magri_trattato-teorico-prattico.xml

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            <titleStmt>
                <title>Trattato teorico-prattico di ballo</title>
                <author key="Magri, Gennaro (1737?-1789)"
                    ref="https://data.bnf.fr/fr/14643224/gennaro_magri/">Gennaro Magri</author>
                <editor>Arianna B. Fabbricatore</editor>
            </titleStmt>
            <editionStmt>
                <edition>OBVIL</edition>
                <respStmt>
                    <name>Arianna B. Fabbricatore </name>
                    <resp>relecture, édition, stylage sémantique</resp>
                </respStmt>
                <respStmt>
                    <name>Eric Thiébaud </name>
                    <resp>OCR, édition TEI</resp>
                </respStmt>
                <respStmt>
                    <name>Anne-Laure Huet</name>
                    <resp>édition Tei</resp>
                </respStmt>
            </editionStmt>
            <publicationStmt>
                <publisher>Sorbonne Université, LABEX OBVIL</publisher>
                <date when="2018"/>
                <idno>http://obvil.sorbonne.universite.site/corpus/danse/magri_trattato-teorico-prattico</idno>
                <availability status="restricted">
                    <licence target="http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/3.0/fr/">
                        <p>Copyright © 2015 Université Paris-Sorbonne, agissant pour le Laboratoire
                            d’Excellence « Observatoire de la vie littéraire » (ci-après dénommé
                            OBVIL).</p>
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                            3.0 FR) ».</p>
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                    </licence>
                </availability>
            </publicationStmt>
            <sourceDesc>
                <bibl>Gennaro Magri (ca 1737-1789), <hi rend="i">Trattato teorico prattico di ballo
                        di Gennaro Magri, Maestro di Ballo de’ Reali Divertimenti di Sua Maestà
                        Siciliana, della Reale Accademia Militare, ed alla Nobile Accademia di
                        Musica, e di Ballo de’ Signori Cavalieri, di cui n’è pur Maestro,
                        dedicato</hi>, In <pubPlace>Napoli</pubPlace>, <date>1779</date>, presso
                        <publisher>Vincenzo Orsino</publisher> con licenza de’ superiori. PDF: <ref
                        target="https://archive.org/details/danceman115">Internet
                    Archive</ref>.</bibl>
            </sourceDesc>
        </fileDesc>
        <profileDesc>
            <creation>
                <date when="1779"/>
            </creation>
            <langUsage>
                <language ident="ita"/>
            </langUsage>
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            <div xml:id="presentazione">
                <head>Presentazione</head>
                <div type="chapter" xml:id="nota-al-testo">
                    <head>Nota al testo</head>
                    <p>Nell’avvertimento che apre il suo <title>Trattato</title>, Magri menziona le
                        critiche acerbe del “riflessionista” Francesco Sgai, che aveva attaccato in
                        particolare la lingua del detto <title>Trattato</title>, non
                        sufficientemente letteraria a suo gusto. Il danzatore-autore si era
                        giustificato senza difficoltà mettendo in chiara luce l’interesse che lo
                        aveva animato: “non le parole”, ma “le cose”:</p>
                    <quote>
                        <p>In un trattato di ballo avrebbe [il critico, Sgai] desiderata la purità e
                            nettezza della lingua toscana. Questo è non saper le regole della
                            Critica, ed infatti il riflessionista le ignorò bruttamente:
                            imperciocché invece di scrivere una critica che dovea per sua natura
                            esser dolce, benigna e urbana, scrisse una satira livorosa, impudente e
                            scostumata. Il vero critico avrebbe nel mio trattato cercate le cose,
                            non le parole. […] Nell’additar le regole della danza non mi posi io
                            davanti il vocabolario della Crusca, ma la proporzione, la decenza,
                            l’intreccio, la bellezza e i mezzi della necessaria agilità. Sopra di
                            questi dovea egli far risplendere la sua perizia e l’ingegno, e non
                            perdere carta e tempo in andar notomizzando le frasi e voci toscane.</p>
                        <bibl>G. Magri, Trattato, Avvertimento [6].</bibl>
                    </quote>
                    <p>Seguendo gli intenti dell’autore, la trascrizione del testo di Magri è stata
                        fatta seguendo criteri che permettono una nuova fruizione del testo con
                        ricerche incrociate nel testo stesso e all’interno di un corpus più vasto di
                        testi. Sono stati dunque applicati pochi e semplici criteri di
                        modernizzazione, in linea con le esigenze di un’edizione digitale e ponendo
                        attenzione alla chiarezza dei contenuti. Quando il lettore volesse ritornare
                        al testo originale non dovrà far altro che consultare la pagina
                        digitalizzata corrispondente, disponibile in rete.</p>
                    <p>Ecco qui di seguito i criteri adottati e le modifiche.</p>
                    <p>La maggior parte delle correzioni non hanno fatto altro che generalizzare
                        l’uso moderno che spesso era già presente altrove nel testo. Secondo questo
                        criterio, è stato armonizzato l’uso delle preposizioni articolate
                        (co’l → col; su’l → sul; su la → sulla; su i → sui). L’ortografia dei nomi
                        propri non è stata modificata eccezion fatta per Fabbrizio → (già menzionato
                        come Fabrizio) e Marcel (menzionato come Mareseilles). Poche modifiche sono
                        state apportate alla punteggiatura per rendere più agevole la lettura. Sono
                        state conservate le maiuscole come appaiono nel testo originale. Per quanto
                        riguarda il corsivo, usato nell’edizione originale per mettere in evidenza
                        un’espressione, per indicare il nome di un passo, o per una parola
                        straniera, nella presente edizione si è scelto di distinguere le parole
                        straniere (lasciate in corsivo), dall’enfasi (non più in corsivo ma tra
                        virgolette). Sono state inoltre sciolte le sigle e abbreviazioni (&amp; → e;
                        v.g. → verbigrazia), soppressa la “j” al posto delle “ii”; normalizzato
                        l’uso dell’apostrofo (un altra → un’altra), corretto gli accenti (nè → né),
                        normalizzato il francese delle citazioni (si veda la citazione di Lucien de
                        Samosate).</p>
                    <p>Nel dettaglio, le correzioni si sono limitate a rettificazioni minime, del
                        tipo groppo → gruppo; anotomia → anatomia; schelatri → scheletri; i
                        clima → i climi; no’l permette → non lo permette; o → ho; fù → fu;
                        cadeuno → cadauno;
                        parallelogramo → parallelogrammo;<space/>stuffano → stufano;
                        prosunzione → presunzione; dallato → da lato; Affricani → Africani;
                        gravamente → gravemente; leggiermente → leggermente; stuffano → stufano. È
                        stata modernizzata l’ortografia di pronomi e avverbi composti: ogni
                        una → ognuna; ogn’uno → ognuno; in vece → invece; in somma → insomma; oggi
                        giorno → oggigiorno; in oltre → inoltre; o pure → oppure; tal
                        volta → talvolta; sol tanto → soltanto; qual’ora → qualora; sol
                        tanto → soltanto; fin tanto → fintanto; in fine → infine; o pure → oppure;
                        sopra tutto → soprattutto nommen → non men; tutta volta → tuttavolta.
                        Infine, sono stati rettificati piccoli errori di stampa che potevano rendere
                        difficile la comprensione del testo: entranti → entrambi; voce → noce;
                        veri → vari; medemo → medesimo; innanti → innanzi; ognono → ognuno;
                        curcarsi → curvarsi; inaziarsi → inoziarsi; giti → giri;
                        risblendere → risplendere.</p>
                    <p>Per quanto riguarda la nomenclatura dei passi di danza che danno ai capitoli
                        i titoli, Magri offre una doppia terminologia, in italiano e in francese,
                        precisando: «daremo loro quel nome, con cui si sentono per ordinario
                        nominare, essendo di maggior numero in Francese» (G. Magri, <hi rend="i"
                            >Trattato</hi>, VIII, [2]). À parte gli accenti, molti nomi sono scritti
                        correttamente (Assemblé, Balancé, Chassé, Coupé, Courante, Fleuret, talvolta
                        scritto Fleuré, Rigaudon, Sissonne, Tombé), mentre gli altri cercano di
                        restituire la pronuncia francese con un ortografia dubbia (come per esempio
                        il pas de “Marcel”, maître de ballet francese, che Magri trascrive
                        “Marseilles”, o l’emboité, che Magri trascrive come “Ambuetté”). Un certo
                        numero di passi in francese sono trascritti con delle oscillazioni
                        ortografiche che mostrano una certa negligenza dell’autore o dell’editore
                        (come “Flinc flanc”, scritto ugualemente “Flinch flanc”; o “Tordichamb”, che
                        si ritrova sotto la forma di “Tordichamp” ou “Tordicamp”).</p>
                    <p>In maniera da rendere agevole la ricerca automatica nell’edizione digitale,
                        si è scelto di armonizzare l’ortografia dei nomi dei passi, trascritti
                        appunto come si sentivano pronunciati. In particolare è stata rettificata e
                        modernizza l’ortografia dei termini che tentano chiaramente di rendere la
                        pronuncia di un passo conosciuto: Ambuétté → Emboîté; A-plomb → aplomb;
                        Balonnè → Ballonné; Balottè → Ballotté; Battimente, (Battimane,
                        Battiman) → Battement; Bourèè → Bourrée; Carè → Carré; Croucè → Croisé;
                        Contretems → Contretemps; Degagè → Dégagé; Deviluppè → développé;
                        Deublè → Doublé; Eschapè → Echappé; Fuetè → Fouetté; Jettè → Jeté;
                        Paspiè → Passe-pied; Sissonne/Sisson → Sissonne; Tems de cuisse → Temps de
                        cuisse; Tortigliè → Tortillé. Un certo numero di passi in francese non
                        sembrano avere un corrispondente chiaro in francese, sono stati normalizzati
                        come segue: Flinc flanc/Flinch flanc → Flinc flanc; Tordichamp, Tordichamp,
                        Tordicamp → Tordichamb; Corsè → Coursé; Gorgugliè → Gorguglié;
                        Trusè → Troussé. Il lettore potrà ritrovare l’ortografia originale dei
                        capitoli nella tabella che segue.</p>
                    <table rend="left">
                        <spanGrp type="colgroup">
                            <span type="col" style="width: 39%" rend="col1"/>
                            <span type="col" style="width: 49%" rend="col2"/>
                            <span type="col" style="width: 12%" rend="col3"/>
                        </spanGrp>
                        <row>
                            <cell cols="3" rend="center">Passi descritti da Magri (in ordine di
                                capitolo)</cell>
                        </row>
                        <row rend="left">
                            <cell>Ortografia modernizzata</cell>
                            <cell>Ortografia originale</cell>
                            <cell>Chapitre</cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Simple ou naturel<lb/><lb/></cell>
                            <cell>Passo Naturale o Semplice, Simple ou naturel</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">9</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell/>
                            <cell>Piegare e del rilevare</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">10</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Dégagé</cell>
                            <cell>Passo Staccato, Degagè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">11</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Marché, pas</cell>
                            <cell>Passo marciato, Pas marchè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">12</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Marcel, pas de<lb/><lb/></cell>
                            <cell>Passo di Marseglia, Pas de Mareseilles</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">13</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Battement<lb/><lb/></cell>
                            <cell>Battimento del piede, Battimente</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">14</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Tordichamb<lb/><lb/></cell>
                            <cell>Tordichamb / Tordichamp / Tordicamp</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">15</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>
                                <p>Coupé<lb/><lb/></p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p>Mezzo Tronco, Mezzo Coupè</p>
                                <p>Coupè, Passo Tronco;</p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">16</p>
                                <p rend="left">17</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>
                                <p>Jeté;</p>
                                <p>Demi-jeté</p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p>Passo Gettato, Pas Jettè;</p>
                                <p>Mezzo Gettato, Demì Jettè</p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">18</p>
                                <p rend="left">19</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell/>
                            <cell>Pistoletta a terra</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">20</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Tortillé</cell>
                            <cell>Tortigliè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">21</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Balancé</cell>
                            <cell>Passo Bilanciato, Pas Balancè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">22</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>
                                <p>Tombé;</p>
                                <p>Demi-tombé<lb/><lb/></p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p>Passo Cadente, Pas Tombè;</p>
                                <p>Mezzo Cadente, Demì Tombè</p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">23</p>
                                <p rend="left">24</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Grave, pas, courante<lb/><lb/></cell>
                            <cell>
                                <p>Passo Grave ou Courante;</p>
                                <p>Mezzi Passi Gravi</p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">25</p>
                                <p rend="left">26</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>
                                <p>Échappé;</p>
                                <p>Demi-échappé<lb/><lb/></p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p>Passo Sfuggito, Pas Eschapè;</p>
                                <p>Mezzo Sfuggito, Demì Eschapè</p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">27</p>
                                <p rend="left">28</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Bourrée pas de</cell>
                            <cell>Bourèè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">29</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>
                                <p>Sissonne;</p>
                                <p>Demi-Sissonne<lb/><lb/></p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p>Passo di Sissone, Pas de Sissonne;</p>
                                <p>Mezzo Sissone</p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">30</p>
                                <p rend="left">31</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Gaillarde, pas de<lb/><lb/></cell>
                            <cell>Passo di Gagliarda, Pas de Gaillarde</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">32</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell/>
                            <cell>Sarabonda Passo di</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">33</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Coursé</cell>
                            <cell>Coursè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">34</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>
                                <p>Chassé;</p>
                                <p>Demi-chassé<lb/><lb/></p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p>Passo Scacciato, Pas Chassè;</p>
                                <p>Mezzo Scacciato, Demì Chassè</p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">35</p>
                                <p rend="left">36</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Ballonné</cell>
                            <cell>Balonnè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">37</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Développé</cell>
                            <cell>Deviluppè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">38</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Glissade</cell>
                            <cell>Glissata, Glissade</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">39</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Assemblé</cell>
                            <cell>Passo Unito, Assemblè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">40</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Ballotté</cell>
                            <cell>Balottè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">41</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Emboité</cell>
                            <cell>Ambuettè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">42</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>
                                <p>Fouetté<lb/><lb/></p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p>Fuetè;</p>
                                <p>Mezzo Fuetè</p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">43</p>
                                <p rend="left">44</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Pirouette</cell>
                            <cell>Pirola, Piroùèttes</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">45</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>
                                <p>Contretemps pas de;</p>
                                <p>Demi-contretemps<lb/><lb/></p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p>Contratempo, Contratems;</p>
                                <p>Mezzo Contratempo, Demi Contratems</p>
                            </cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">46</p>
                                <p rend="left">47</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Temps de cuisse</cell>
                            <cell>Tempi di Coscia, Tems de Cuisse</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">48</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Fleuret</cell>
                            <cell>Fioretto, Fleuret, Fleurè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">49</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Brisé</cell>
                            <cell>Brisè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">50</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Rigaudon, pas de</cell>
                            <cell>Rogodone, Rigaudon</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">51</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Troussé</cell>
                            <cell>Trusè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">52</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell/>
                            <cell>Ciaccona Passo della</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">53</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Flinc Flanc</cell>
                            <cell>Flinc Flanc</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">54</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Soubresaut</cell>
                            <cell>Soubresaut</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">55</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Carré</cell>
                            <cell>Carè</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">56</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell/>
                            <cell>Rondeau / Rondò</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">57</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell>Attitude</cell>
                            <cell>Attitudine</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">58</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell/>
                            <cell>Braccia</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">59</p>
                            </cell>
                        </row>
                        <row>
                            <cell/>
                            <cell>Capriole</cell>
                            <cell>
                                <p rend="left">60</p>
                            </cell>
                        </row>
                    </table>
                    <p>Per rendere più agevole la lettura e la citazione del testo, sono stati
                        aggiunti due titoli entro parentesi quadra: Dedica e Conclusione.</p>
                    <p>Per citare la presente edizione: Gennaro Magri, <hi rend="i">Trattato
                            teorico-prattico di ballo</hi>, éd. Arianna Fabbricatore, Paris, Obvil,
                        2018, cap., [paragrafo].</p>
                </div>
            </div>
            <div xml:id="testo">
                <head>Trattato teorico-prattico di ballo</head>
                <div type="dedication" xml:id="dedica">
                    <head>[Dedica]</head>
                    <p>[1] <hi rend="i">Ornatissimi Nobilissimi Signori Cavalieri
                        Accademici</hi></p>
                    <p>[2] L’aver voluto introdurre in questa Metropoli un’Accademia nella quale,
                        oltre gli onesti piaceri, esercitar volete le belle arti della Danza e della
                        Musica, egli è così commendabile, che vi rende l’applauso universale; nel
                        mostrar che impiegar volete l’ore, quali vi avanzano dalle serie occupazioni
                        domestiche, in Cavaliereschi esercizi, e distaccarvi dalla comune degli
                        oziosi.</p>
                    <p>[3] Or io vedendo in voi questi lodevoli principi di nobile diversivo, e che
                        Me scelto avete per Maestro di Ballo di una così cospicua Compagnia, a
                        fronte di tanti altri eccellenti Maestri; così stimo mio proprio dovere,
                        mostrare il gradimento dell’onore incaricatomi.</p>
                    <p>[4] In nessuna altra cosa si rende pubblica la confessione di una tenutezza
                        più che in una Dedicatoria. Questa ho scelto io per pubblicar la mia
                        appresso di voi, o virtuosissimi Signori Accademici. A voi offro e consagro
                        questa opera mia, la quale se non avrà altro merito, non se le puol negare
                        il vantaggio di nuova invenzione, e preciso toccante alla seconda parte, di
                        cose portate alla luce, e create dal nulla. Tutti i segni, che si scorgono,
                        sono da me ideati; e posso aspirare, senza vana gloria, e presunzione,
                        all’onore del primo Inventore.</p>
                    <p>[5] Ardimenzoso è il metter piede in uno sentiero non più d’altri calcato, e
                        facile è lo sdrucciolare: così può senza fallo avere avvenito a me in questo
                        nuovo ritrovato; onde non sono fuor di dubbio che gl’insolenti Satiri, pieni
                        di reo talento per insultare le altrui fatighe, troveran materia di lacerare
                        il nome mio, con tutto quello che il livore, e l’invidia potrà loro senza
                        esatta ragione suggerire, senza compatimento e senza incaricarsi della
                        difficile impresa, perché il primo a maneggiarla: ma non avranno l’ardire di
                        molestarla, vedendo in frontespizio il nome non di uno, ma di tanti illustri
                        Mecenati, alli quali divotamente inchinandomi, con tutta la gloria mi vanto
                        d’essere</p>
                    <signed>Umiliss. Devotiss. Obblig. Servidore</signed>
                    <signed>Gennaro Magri</signed>
                    <dateline>Napoli 15 Agosto 1778</dateline>
                </div>
                <div type="preface" xml:id="prefazione">
                    <head>Prefazione</head>
                    <p>[1] La Danza nasconde il suo natale nelle tenebre di una sì remota antichità,
                        che determinatamente non si ha potuto concludere della sua origine, né da’
                        più rinomati Autori si ha potuto ricavar mai, e decidere con affirmazione sì
                        fatta epoca. Quel solo, che possa asserirsi, si è che la sua invenzione è
                        troppo lontana.</p>
                    <p>[2] Presso de’ <term type="people">Greci</term> è stata in grande usanza,
                        celebrando i Sacrifici alle loro Deità e precisamente nelle feste de’
                        Baccanali, che dopo di aver tranguggiato de’ generosi liquori, ponendosi in
                        allegrezza, mettevasi tutto il meccanismo del corpo in moto ed agitazione,
                        né potendo in quell’orgasmo le membra aver riposo, ciascuno di essi
                        sentivasi un segreto impulso di lanciarsi, di tendersi, di muoversi, e così
                        impazientemente dandosi di lancio, formavano danze irregolari senza
                        artificio veruno, ma come la natura spingeva la loro brillante macchina
                        rallegrata da dolci nappelli: onde naturalmente si fa argomento che abbia
                        avuto l’origine sua rozza e semplice.</p>
                    <p>[3] Io non voglio però ostinatamente apponermi<note place="bottom"
                            resp="editor">[NdE] «apponersi», sinonimo di indovinare, azzeccare,
                            darci dentro, coglierci. Cfr. <hi rend="i">Nuovo dizionario dei sinonimi
                                della lingua italiana</hi> di N. Tommaseo (voce 1868), Lombardi
                            corregge con «oppormi». Vedi Carmela Lombardi (ed.), <hi rend="i"
                                >Trattati di danza in Italia del Settecento (G.B. Dufort, G. Magri,
                                F. Sgai)</hi>, Napoli, Istituto Italiano per gli Studi Filosofici,
                            2001, p. 132.</note> a questo, dirò bensì di aver preso il nascimento da
                        qualche bizzarro Drappello, cui allegramente solazzavasi. In effetto
                        osservasi, al dì d’oggi, che la Danza ha bisogno della spinta, ed esser
                        ravvivata da qualche estrania cagione; ed è questa per ordinario la Musica,
                        la quale così sveglia l’estetico, che dalla mestizia chiama sovvente
                        all’allegrezza, e dà spinta a’ membri di distendersi e muoversi secondo la
                        sua battuta.</p>
                    <p>[4] Si vede, oltre le varie sperienze, il signoreggio che tiene la Musica
                        sull’animo umano nella guarigione de’ Tarantolati, che ad una sonata dal
                        nome stesso detta la <term type="dance"><hi rend="i">Tarantella</hi></term>,
                        nel maggior stato della loro ambascia, opran da sé gli effetti puramente
                        meccanici che, scossi da quel letargo mortale, si danno a saltellare con
                        moto straordinario, dal che si aprono i pori cutali, tramandando disciolto
                        tutto in sudore il veleno.</p>
                    <p>[5] Ma lasciamo da parte sì fatta digressione, e torniamo al nostro
                        proposito. Il dottissimo Sig. <persName
                            key="Muratori, Lodovico Antonio (1672-1750)">Ludovico Antonio
                            Muratori</persName> nell’<title>Antichità d’Italia</title>
                        <note place="bottom" resp="editor">[NdE] Antonio Muratori, <hi rend="i"
                                >Dissertazioni sopra le antichità italiane […]</hi>, Barbiellini
                            stampatori, Roma, 1755 (Società tipografica dei classici italiani,
                            5 vol., Milano 1837, vol. 2). Ora disponibile in <ref
                                target="http://www.classicitaliani.it/index171.htm"
                            >rete</ref>.</note> riferisce che l’<persName key="Anonyme">Anonimo
                            Autore di una Cronica Manoscritta</persName> di
                            <placeName>Milano</placeName>, Scrittore di molta Antichità, descrivendo
                        l’antico Teatro de’ <term type="people">Milanesi</term>, [scrive] che
                        terminato il canto si dava principio alla Danza. <quote>Finito cantu Bufoni,
                            et Mimi in citharis pulsabant, et decenti motu corporis se
                            circumvolvebant.</quote></p>
                    <note place="bottom" resp="editor">[NdE] Antonio Muratori, <hi rend="i">De
                            Spectaculis et Ludis Publicis Medii aevi</hi>, 1739.</note>
                    <p>[6] Tra’ giuochi appellati da’ <term type="people">Romani</term>
                        <term type="dance"><hi rend="i">Ludi scenici</hi></term> v’era pure la
                        Danza, e specialmente in que’ che chiamavansi <term type="dance"
                        >Mimi</term>. Veniva questa sorte di spettacolo da un solo attore, detto <hi
                            rend="i">Pantomimus</hi>, rappresentato, cui cantando e ballando
                        buffonescamente contraffaceva le azioni di tutti gli Uomini, imitandoli in
                        mille guise e ponendosi in mille ridicole positure per far ridere gli
                        spettatori: come ancora ne mantiene il suo nome, che l’azione e l’argomento
                        ballante dicesi <term type="dance">Pantomimo ballato</term>.</p>
                    <p>[7] Questa costumanza festiva fu ancora presso i <term type="people"
                            >Sanniti</term> e <term type="people">Tarentini</term>, i quali traevano
                        l’origine vetusta da’ <term type="people">Spartani</term>. Celebravano
                        questi i Saturnali mettendo il Nume dell’Allegrezza sopra macchina
                        pomposamente addobbata, intrecciandovi intorno vari ed allegri balli, che
                        furono poi annullati da <persName
                            key="Pyrrhus (roi d'Épire ; 0318-0272 av. J.-C.)">Pirro Re di
                            Epiro</persName> per agguerrir bene la gioventù e non farla divertire
                        dalla disciplina militare, quando presa avea la loro difesa contro la
                        potenza de’ <term type="people">Romani</term> che volevano soggiogarli.</p>
                    <p>[8] Tutti questi, benché ballavano e saltavano regolati dall’armonia
                        musicale, non facevan però balli con passi regolati: onde si vuole senza
                        verun dubbio che alla nostra <placeName>Italia</placeName> debbasi l’onore e
                        la gloria della primanza nel dar le regole alla Danza, avendone formati i
                        precetti e datine i documenti.</p>
                    <p>[9] Per quel, che si avvisa fu il primo a scrivere intorno a’ balli Messer
                            <persName key="Rigoni, Rinaldo (14..-14..)">Rinaldo Rigoni</persName>,
                        la di cui opera porta per titolo il <title>Ballerino perfetto</title>,
                        stampata in <placeName>Milano</placeName> l’anno 1468. Appo di questi il
                        signor <persName key="Caroso, Fabritio (1535?-16..)">Fabrizio Caroso da
                            Sermoneta</persName> fé’ una <ref
                            target="https://books.google.fr/books?id=ho6s3rbBoUAC"><title>Raccolta
                                di vari balli</title></ref>, impressa in <placeName>Roma</placeName>
                        nel 1630. Comparve nel nostro secolo il <ref
                            target="http://obvil.sorbonne-universite.fr/corpus/danse/dufort_trattato-ballo-nobile"
                                ><title>Trattato di ballo nobile</title></ref> di <persName
                            key="Dufort, Giambatista (1680-17..)">Giambattista Dufort</persName>
                        dato al torchio in <placeName>Napoli</placeName> l’anno 1728.</p>
                    <p>[10] Dopo gl’<term type="people">Italiani</term> furono i <term type="people"
                            >Spagnuoli</term> ad imparar la Danza all’Italiana foggia, aggiugnendovi
                        alcune capriole ed il suono delle nacchere.</p>
                    <p>[11] Sebben meritan gl’<term type="people">Italiani</term> il primo vanto
                        dell’invenzione della Danza regolata, tuttavia non la portaro a perfezione,
                        e benché ballavano in cadenza di Musica, erano i passi così sforzati e
                        caricati che, se si mettesse il loro carattere in Iscena sarebbe il più
                            lepido<note place="bottom" resp="editor">[NdE] Dal lat. <hi rend="i"
                                >lepĭdus</hi>, lett. : gradevole per la sua arguzia e
                            comicità.</note> e grottesco pantomimo, come fu ingegnosamente eseguito
                        da monsieur <persName key="Phillebois, Alexandre (16..-17..)"><hi rend="i"
                                >Filibois</hi></persName> Maestro di Ballo nella Corte
                            Imperiale<note place="bottom" resp="editor">[NdE] Vedi Dufort : «Insomma
                            questa Danza Italiana o Spagnola, la quale immagino che a quel tempo
                            riuscita fosse gradevole, di presente sarebbe in vero molto ridicolosa a
                            vedere; in guisaché Monsieur Filibois, Maestro di Ballo nella Corte
                            Imperiale, ne ha composto un carattere buffonesco, il quale, vestito
                            egli all’antica maniera Italiana, con somma ammirazione di tutti sopra i
                            più cospicui teatri d’Italia ha ballato», <ref
                                target="http://obvil.sorbonne-universite.fr/corpus/danse/dufort_trattato-ballo-nobile#tratatto-ballo-nobile_avviso_3-q1"
                                >Avviso a chi legge, § 3</ref>. </note>. Alli <term type="people"
                            >Francesi</term> siam tenuti della lindura in cui è posto il ballo al
                        presente. Essi lo hanno ripulito al tornio del buon gusto. Essi hanno
                        illustrato i Teatri con questo sorprendente e dilettevole spettacolo<note
                            place="bottom" resp="editor">[NdE] Con gli aggettivi «sorprendente»,
                            «dilettevole», Magri sottolinea la funzione di divertimento della danza
                            intesa come «brillante divertimento» e «diversivo». Si concentra dunque
                            sul tradizionale placere, attribuita alla danza, mentre il complementare
                            docere appare solo più avanti <ref target="#part-1_1_1">cap. I, [1]</ref>. </note>. Essi hanno
                        nobilitato le Sale con questo maestoso e brillante divertimento, che ha
                        luogo non solo nelle nobili e civili adunanze, ma fa pure la maggiore e
                        principal gala nelle Corti Sovrane: onde io vedendo la preminenza a questo
                        diversivo mi vi sono applicato per dare le vere strette regole della Danza
                        sì Teatrale, come da Sala, sul gusto moderno, abbracciando quello che si usa
                        a’ tempi nostri e ributtando tutto ciò che dagli antichi veniva adoprato; e
                        mi sono studiato di spiegarmi con la maggior chiarezza ho potuto per
                        maggiore intelligenza de’ principianti, descrivendo minutamente tutti i
                        passi, le diversità ed i movimenti.</p>
                    <p>[12] Ho diviso questo mio Trattato in due parti. Nella prima parlerò di tutti
                        i passi, delle materie ad essi appartinenti e delle capriole<note
                            place="bottom" resp="editor">[NdE] Si noti come qui e altrove Magri distingue
                            i passi dalle capriole.</note>: nella seconda tratterò di ballo da
                        Sala.</p>
                    <p>[13] Non pretendo altro da queste mie fatighe che l’altrui vantaggio e
                        piacere, sgombro affatto di vanagloria, e di eternar col torchio il nome
                        mio. Avendo il comun gradimento sono arrivato al fine de’ miei disegni; e
                        con questa lusinga trovo il premio de’ miei sudori. Se dentro qualche
                        difetto vi appare, se ne incolpi il mio parco sapere: ma non si defraudi il
                        merito alla nobil bell’arte della Danza.</p>
                </div>
                <div type="introduction" xml:id="avvertimento">
                    <head>Avvertimento</head>
                    <head type="sub">Al cortese lettore.</head>
                    <p>[1] Appena mi venne in pensiero di pubblicare il presente trattato, che
                        formai subito grave sospetto di dover soggiacere alla sferza de’ critici
                        impegnati da’ miei emoli per discreditarmi. Infatti non erasi ancora
                        terminata la stampa, che si fece da loro comparir in iscena il meschino ed
                        oscuro <persName key="Sgai, Francesco (17..-17..)">Francesco
                        Sgai</persName>, al quale avendo addossata la sopraveste di riflessionista,
                        diedero in suo nome contro a me uno scostumatissimo famoso libello<note
                            place="bottom" resp="editor">[NdE] Si tratta del libello firmato da
                                <author>Sgai Francesco</author>, <hi rend="i">Al Sig. Gennaro Magri
                                […] Riflessioni di Francesco Sgai fiorentino, Napoli, in Danzica,
                                1779</hi>, ora in Carmela Lombardi (ed.), <hi rend="i">Trattati di
                                danza in Italia del Settecento (G.B. Dufort, G. Magri, F.
                            Sgai)</hi>, Napoli, Istituto Italiano per gli Studi Filosofici, 2001.
                            Magri afferma che si tratta di un gruppo di oppositori e non di una sola
                            persona.</note>. In legger io quelle insipide riflessioni, conobbi che
                        vigor non aveano di recare almen piccolo discredito al mio trattato, e non
                        mi ritrassi dal proseguirne la stampa. Vi presento adunque questa mia opera
                        tale quale fu da me composta prima delle riflessioni, e stimo soltanto
                        necessario prevenirvi con poche parole sulla natura e condizione di
                        quelle.</p>
                    <p>[2] Si attacca primieramente il frontespizio del mio trattato, per avergl’io
                        dati l’aggiunti di <hi rend="i">Teorico-pratico</hi>, volendo far supporne
                        che mal gli si convenga quel di <hi rend="i">teorico</hi>, a motivo che non
                        sia della mia levatura trattar l’arte per teorie. È questa una temerità che
                        non può nascere se non dal fondo dell’ignoranza. In tutte le arti, la
                        pratica è necessaria figlia della teoria; e laddove questa s’ignori, non può
                        farsene esercizio di quella. Può essere taluno buon teorico, ma cattivo
                        pratico: è impossibile però che sia buon pratico, quando non lo è perfetto
                        teorico. Della mia espertezza nel ballo, senza che si attenda la maligna
                        voce del riflessionista, n’è testimonio il pubblico, all’imparzial giudizio
                        di cui ben volentieri mi sottometto. Non potrà per tanto far meraviglia, che
                        io mi sia accinto ad esporre quelle idee che mi somministrò l’esperienza e
                        la lettura delle migliori opere su questa materia. Se vi sia felicemente
                        riuscito, doveano deciderlo i professori più avveduti dopo la pubblicazione
                        del mio trattato, e non potea, senza marca di vergognosa baldanza, prevenire
                        il riflessionista la decision di costoro.</p>
                    <p>[3] Si scaglia poi contro a’ titoli attribuitimi nel medesimo frontespizio e
                        con una ridicola parafrasi pretende caricarmi di presuntuosa arrogazione
                        delle cariche altrui. Io venero i professori che attualmente le
                        disimpegnano. Sono nelle loro persone degnamente collocate; ma non provarono
                        svantaggio quando furono disimpegnate da me. In tempo che si stampò il mio
                        trattato io era nell’esercizio di quelle cariche, e con giustizia me ne ho
                        attribuiti i titoli: di che potea il riflessionista averne buon argomento
                        dalla dedicatoria da me diretta a’ Signori Cavalieri Accademici, scrivendo
                        a’ quali sarebbe stato pericoloso assumere il carattere di Direttore de’
                        loro balli se non lo fossi stato, potendomene essi far rimanere
                        vergognosamente smentito.</p>
                    <p>[4] Passa indi a censurare la mia prefazione, e si impegna a far supporre che
                        altri l’abbia scritta in mio nome. Non reca però alcuna pruova generica o
                        specifica di questo plagio; ma si divertisce con maldicenze e buffonesche
                        espressioni.</p>
                    <p>[5] Si mette in aria d’antiquario e addita le primi origini della danza che
                        da me furono con giudizio lasciate alle ricerche de’ letterati. Io non entro
                        ad esaminare se abbia saputo trarne da quei tempi caliginosi la verità; ma
                        dico soltanto che tali squittinii dimostrano l’ozio torpido del
                        riflessionista, niun utile recano a’ coltivatori del ballo e sono del tutto
                        impropri in un libricciuolo di mala intesa censura. Io non pretesi mai
                        d’emular la gloria de’ dottissimi investigatori delle antichità Greche e
                        Romane. Limitai i miei talenti a migliorar la propria professione, e mi
                        lusingo d’averle date non mediocre profitto. Che il ballo siasi inventato
                        dai <term type="people">Coribanti</term> in <placeName>Frigia</placeName> o
                        dai più vecchi regnanti d’Egitto è per me indifferente, e lo sarà per tutti
                        i ballanti del mondo. Premeva solo a me di additare le origini d’alcune
                        danze, onde venisse in miglior maniera illustrata la loro pratica. M’arreca
                        però meraviglia che il presuntuoso riflessionista, assumendo l’impegno di
                        mostrarne la prima derivazione, abbia poi terminate le inettissime sue
                        ricerche col confessare quel che avea io già confessato, che del ballo è
                        onninamente ignota l’origine.</p>
                    <p>[6] In un trattato di ballo avrebbe desiderata la purità e nettezza della
                        lingua toscana. Questo è non saper le regole della Critica, ed infatti il
                        riflessionista le ignorò bruttamente: imperciocché invece di scrivere una
                        critica che dovea per sua natura esser dolce, benigna e urbana, scrisse una
                        satira livorosa, impudente e scostumata. Il vero critico avrebbe nel mio
                        trattato cercate le cose, non le parole. <quote>Stultum ac supinum</quote>,
                        dicea il vecchio <persName key="Scaliger, Jules César (1484-1558)"
                            >Scaligero</persName>, <quote>rebus relictis, consenescere in
                            verbis</quote>. Nell’additar le regole della danza non mi posi io
                        davanti il vocabolario della Crusca, ma la proporzione, la decenza,
                        l’intreccio, la bellezza e i mezzi della necessaria agilità. Sopra di questi
                        dovea egli far risplendere la sua perizia e l’ingegno, e non perdere carta e
                        tempo in andar notomizzando le frasi e voci toscane.</p>
                    <p>[7] In qualunque maniera mi sia spiegato, è sufficiente che mi sia fatto
                        intendere, nulla importando che per «vengasi» si trovi scritto «venghisi», e
                        per «atteggiamento» si legga «atteggio». Del resto il Critico non dee
                        difettare sulla materia che critica. Io son sicuro che niuno volgerà gli
                        occhi a quelle irragionatissime riflessioni: ma se talun venga tratto dalla
                        curiosità, rimarrà stomacato dai tanti barbarismi, solecismi, idiotismi ed
                        abusi di parole che a prima mano si veggono sparsi dal supposto <term
                            type="people">Fiorentino</term> in quelle poche carte con cui deturpò
                        l’onor delle stampe. Avrei desiderato che si fossero da lui emendate,
                        corrette, o in miglior forma spiegate le regole dell’arte che io esposi. Ma
                        non entrò in questa briga, forse, e senza «forse», perché non l’aiutò
                        l’espertezza. Va notando alcune picciole cose, le quali giova che io qui
                        chiami a revista per far vedere quanto scioccamente abbia adempiuto al
                        dovere di critico.</p>
                    <p>[8] Mi censura d’aver prescritta una troppo caricata situazion del
                        principiante, e vuol dare ad intendere che in questa parte non debba farsi
                        violenza alla natural positura. Chi ha fior di senno capisce quanto sia
                        questa indulgenza nociva allo spirito dell’arte, la quale assolutamente
                        ricerca nel ballerino una decenza non affettata, ch’è quella appunto che io
                        ricercai. Lasciate il corpo nelle sue difettose situazioni e più non vi
                        saranno regolarità di passi, bellezza di movimenti, e si muoverà lo stomaco
                        agli spettatori.</p>
                    <p>[9] Gli dispiace che io voglia il musicale strumento servo del principiante,
                        oppinando che in tal maniera mai non si avvezzerà di ballare col tempo. Ma
                        questo è un argomento della poca cognizione che il riflessionista ha
                        dell’uomo. Chi principia l’applicazione ad un’arte vuol esser quasi condotto
                        per mano, ed avvezzavisi a poco a poco. La rigorosa e non interrotta sonata
                        renderà ineseguibile la danza, piuttosto che faciliterà la misura de’ passi
                        al principiante, il quale, dovendo imparar prima i passi, non potrà esser
                        costretto ad imparar nel tempo stesso la regola delle cadenze e del tempo.
                        Quando nell’insegnare non si usa ordine e sistema, si ricava molta
                        confusione e poco profitto.</p>
                    <p>[10] Dileggia i requisiti che io descrivo come necessari al ballerino. Gli
                        fanno orrore le arti e le scienze che io richieggo, e mostra nausea delle
                        doti del corpo. Ogni arte suppone i suoi particolari conoscimenti. Qualora
                        questi s’ignorano, non si diverrà professore giammai. Quei che furono da me
                        additati, tanto son necessari al ballerino che, non avendoli, non potrà
                        dirsi tale. Siccome la poesia è una pittura parlante, così la danza è una
                        poesia moventesi. Sarà buon poeta un che sa fare solamente de’ versi? mai
                        no; dunque non sarà similmente buon danzatore chi sa solamente muovere i
                        piedi. Chi li muove con regola, con simmetria, con giudizio, con
                        proporzione, chi adatterà i suoi movimenti al vero, al verisimile,
                        all’opportuno, chi inventerà nuove e sorprendenti e piacevoli cose sarà
                        l’ottimo ballerino. Tutto questo non potrà farsi, se non avrà qualche
                        tintura di poesia, di geometria, musica, storia, filosofia, geografia e
                        mitologia; e son queste le facoltà che richiesi.</p>
                    <p>[11] Esaminando il resto de’ miei principi che riguardano l’indole de’ passi
                        e movimenti, altro non seppe dire che la formazione d’alcuni di questi è
                        arbitraria, secondo la scuola moderna. L’arbitrio non ha scuola, e chi
                        ammette la scuola uopo è che sottometta l’arbitrio alle leggi della scuola
                        medesima. Chi va cercando un Maestro per eseguir l’arte a proprio arbitrio?
                        Dovea dunque il riflessionista dimostrare che risulti indecenza dalla
                        regolata maniera de’ movimenti e de’ gesti da me prescritta, e corriggerla
                        additandone un’altra. La Critica dee esser fruttuosa. Scovrendosi uno
                        sbaglio, deve proporsi la correzione, essendo opera da sciocco il dir
                        «questo non va bene», e non additar il come potrebbe andar meglio.</p>
                    <p>[12] Finalmente si sdegna meco per aver segnate le traccie d’alcuni valenti
                        professori di ballo e trascritti i lor sentimenti. L’arte del ballo non
                        usciva per la prima volta dalle mie mani. Altri ne trattarono prima e molti
                        ne tratteranno dopo di me. Era necessità ch’io mi servissi dei pensieri
                        altrui, avendoli ritrovati giudiziosi e giusti, e in tali incontri ho
                        confessato ingenuamente da chi li ho tratti. Un dotto scrittor latino dicea
                            <quote>ingenui pudoris est fateri per quos didiceris</quote>
                        <note place="bottom" resp="editor">[NdE] Cfr. <author>Plinio il
                                Vecchio</author>, <hi rend="i">Prefazione alla sua Naturalis
                                Historia</hi> (dove si legge «profeceris» e non «didiceris» che
                            invece è di Magri).</note>. Non mi sono brigato però d’affastellare,
                        come fece il riflessionista, tanti tronchi frammenti d’antichi Autori, per
                        dar a divedere la sua molta e varia lettura. Il pubblico non vuol’essere
                        così barbaramente stancato. E <persName key="Plaute (0254-0184 av. J.-C.)"
                            >Plauto</persName>, e <persName key="Térence (0190?-0159 av. J.-C.)"
                            >Terenzio</persName>, e <persName key="Phèdre (0015? av. J.-C.-0054)"
                            >Fedro</persName>, e <persName key="Cicéron (0106-0043 av. J.-C.)"
                            >Cicerone</persName>, e <persName key="Martial (0040?-0104?)"
                            >Marziale</persName> han tanto che far col ballo quanto i granchi colla
                        luna; e poi è una vergognosa pedanteria framischiar latini motteggi al
                        favellar italiano.</p>
                    <p>[13] La mia intenzione fu di dar un compiuto trattato a’ dilettanti. Se
                        rimasi tradito dall’esito, non è colpa di volontà. L’umano intendimento ha i
                        limiti suoi. Mi sono sforzato non però d’introdurne nel ballo quella
                        bellezza ch’è diretta. Non piacque al riflessionista, poco, anzi nulla debbo
                        curarmene, perché non è egli Giudice competente di somiglievoli contese.
                        Quando l’opera mia verrà nelle mani dei buoni e disappassionati intendenti,
                        riceverò di buon’animo le modeste correzioni. Nella vita sociale deve darsi
                        il primo luogo a Messer Galateo. Comunque non però siffatte correzioni
                        s’imprendano, il mio cortese leggitore farà nella prevenzione che l’idee del
                        ballo siccome son rinserrate nell’umano intendimento, così, ancorché bene si
                        concepiscano, possono esser male rappresentate o male intese da chi entra a
                        leggere commosso ed agitato dalla tirannica passion del partito. Vivi
                        felice.</p>
                </div>
                <div type="book" xml:id="part-1">
                    <head>
                        <hi rend="uc">Parte prima</hi>
                    </head>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_1">
                        <head>Capitolo I. Dell’Utilità della Danza</head>
                        <p xml:id="part-1_1_1">[1] Non il solo dilettevole, come altri credono, è l’oggetto di questa
                            piacevole Facultà; ma l’utile che si ricava da essa è più del dolce; a
                            segno che, oso dire, rendesi in un Cavaliere necessaria ed importante.
                            La maniera di presentarsi in una Conversazione, il ricevere con garbo le
                            persone in Casa, il modo di contenersi in una adunanza e distinguer con
                            il saluto e con le riverenze le persone, son cose tutte che si
                            apprendono dalla Danza. Né questo solo, ella dà pure alle membra una
                            bella disposizione, che accresce aria ed un bel portamento al nostro
                            corpo. Non pretendo dire che questa disposizione, qual dalla Danza vien
                            data al corpo nostro, sia il dotarlo di una nuova simmetria: ma solo
                            rende più disposta e ben messa quell’istessa che dalla natura ebbe il
                            corpo umano. Vediamo noi per ordinario che gli uomini tengono le loro
                            membra in una positura così negletta, che in essi non giungonsi ad
                            osservare e distinguere tutte quelle belle disposizioni e misure che
                            sono dalla natura distribuite al nostro meccanismo. Chi però avrà
                            imparata la Danza non lascia la simmetria del suo corpo in quella
                            negligenza, ma va disponendo ciascun membro in proprio sito, e mostra la
                            giusta proporzione e l’ordine di tutta la macchina. Come pur su di ciò
                            saggiamente si avvisò il sign. Cavalier <persName
                                key="Planelli, Antonio (1747-1803)">Planelli</persName>. Anzi più
                            delle volte una buona artifiziosa disposizione cela alcuni difettuzzi
                            che in certi corpi sono apposti, o per loro natura o per vizi contratti
                            da una mala abituazione, come meglio faremo osservare.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_2">
                        <head>Capitolo II. Per apprendere perfettamente la Danza</head>
                        <p>[1] Le cose che nel mondo per sola prasse e sforniti di teoria si
                            vogliono apprendere, mai si sanno a metà. Chi subito si vuol dare al
                            corpo di una materia, senza prima avere atteso a’ rudimenti, insegna
                            poco, o nulla; e questo poco imperfettamente. L’imparare le regole
                            generali ed istruirsi nelle loro particolari eccezioni è l’unico metodo
                            con cui un uomo possa arrivare alla perfezione di ciò che apprender
                            voglia. Pare a taluni che la Prattica sia la maestra del tutto. Io dico
                            che la Prattica è un edifizio cui per sostenersi ha bisogno del
                            fondamento, e questo fondamento è la Teoria. Voglion questi con la sola
                            sperienza giugnere al colmo della perfezione. L’esperienza convince ma
                            non persuade, dimostra ma non conchiude; è un’arte, e non ragione.
                            Mostrerà taluno che l’aria sia grave<note place="bottom" resp="editor"
                                >[NdE] Cioè che ha un peso. Grave è usato qui come sinonimo di
                                pesante.</note> con appendere in una statera un vaso di vetro
                            ermeticamente sigillato, e il farà pendere in equilibrio con un peso
                            apposto all’altra parte; quindi per la macchina Boiliana, o sia
                            Pneumatica, estraendosi l’aria dal vaso vitreo si vedrà dalla parte del
                            peso traboccar la lance. Mostrerà egli per ciò la ragion della gravità
                            come opera, come con la macchina di Pneuma viene estratta l’aria, ed
                            altre intrinseche ragioni, senza spiegare il sistema tutto? Niente
                            affatto. Sarà dell’istessa maniera inscio, come lo era prima di mirar
                            l’esperienza. Ma adduciamo un esempio più facile al capimento, e più
                            adattato al nostro proposito. Ognuno che abbia un buon orecchio, una
                            voce sonora e di facile apprendimento, è capace di poter cantare
                            qualunque arietta che per due o per tre volte sia giunta alla sua
                            fantasia per mezzo dell’organo dell’udito. Ma costui nulla saprà della
                            Musica, e quel che cantucchia appreso ad aria, non sarà mai a perfezione
                            cantato, malgrado l’attenzione usata e l’abilità naturale sortita. E poi
                            non altro sa egli cantare che quelle cose sole a forza di pura prattica
                            mandate a memoria; e con quanti falli li canta, non esso, ma chi
                            l’ascolta e sa dell’arte, distingue le dissonanze. Que’ però, che
                            avranno insegnato i principi della Musica, e per mezzo di quelli
                            giungono tratto tratto a cantare un’aria a perfezione, similmente
                            saranno capaci di intonarne quante se ne trovano create, e quante crear
                            se ne possano.</p>
                        <p>[2] Or così parleremo della Danza. Quelli che hanno volontà d’impararla
                            perfettamente, se non si applicano con tutto studio a ben apprendere i
                            principi, le regole, i precetti della nostra bell’Arte, non sapran mai
                            di ballo, ma sol mediante questi potran danzare tutti i balli possibili
                            che nel mondo vi sono, ed esser vi possono. Ma quelli che, senza saperne
                            i principi, voglion subito insegnarsi con la prattica questa e quella
                            Danza per mostrare che in poco tratto di tempo, mercé la loro abilità,
                            hanno insegnato quantità di balli, questi non avranno imparato nulla, e
                            mai sapran formare un passo, non che un ballo a dovere; ed eccosi
                            miseramente ingannati, e perduto tutto quel tempo che loro credevano
                            doppiamente guadagnato. Non altro mezzo dunque v’è per riuscire nel
                            ballo che una lunga sofferenza d’imparare i primi rudimenti, e quindi
                            tratto tratto unirli tra loro, andarli disponendo con giusta simmetria,
                            e caminare a lento passo per far gran strada. Cacciasi dunque via la
                            malinconia da capo d’insegnarsi una miscellagine di Danze, di capriole,
                            di legazioni di passi, sapute appena le posizioni, questa succede a
                            quella, avendo una piccola tintura di una cosa, che subito si voglion
                            dare al principio di un’altra. Chi vuole impararsi a leggere insegni
                            prima a conoscere le lettere, quindi a formar le sillabe e così,
                            gradatamente, giungerà alla perfetta lettura: né più né meno è del
                            ballo; e chi prende in derisione questi miei avvertimenti, ed il
                            contrario eseguisce, si vedrà egli infelicemente deriso ed ingannato. Io
                            non altro pretendo ch’esporre la veritade e manifestare non solamente
                            quello che penso in me stesso, perché mio intendimento; ma perché con le
                            lunghe sperienze, e con disciplinare i dilettanti, mi sono occorsi
                            simili talenti.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_3">
                        <head>Capitolo III. Delle qualità del Ballerino</head>
                        <p>[1] <quote>Ars longa, vita brevis etc.</quote> dice <persName
                                key="Hippocrate (0460-0377 av. J.-C.)">Ippocrate</persName> in un
                            suo Aforismo, parlando per la Medicina. L’istesso io dico del Ballo, né,
                            come altri credono, fare il Ballerino, parlando da Teatro, sia bastante
                            l’apprender la sola Danza. Molti sono i requisiti che in esso si
                            ricercano. Non dico prima di saper ben leggere e scriver meglio, cosa
                            essenzialissima; ricercasi pure, non solo per mio costante sentimento e
                            del celebre Monsieur de <persName
                                key="Noverre, Jean Georges (1727-1810)">Noverre</persName>, ma che
                            abbia pure la cognizione di varie scienze<note place="bottom"
                                resp="editor">Noverre 1760, <ref target="http://obvil.sorbonne-universite.fr/corpus/danse/noverre_lettres-danse_1760_orig#pb63">Lettre V, p. 63 et seg.</ref></note>. Il
                            Cavalier <persName key="Planelli, Antonio (1747-1803)"
                                >Planelli</persName>, valente Critico dell’<ref
                                target="http://obvil.sorbonne-universite.fr/corpus/historiographie-theatre/planelli_opera-in-musica_1772"
                                    ><title>Opera in Musica</title></ref>, di ciò dà bastante saggio
                            che, sebbene non sia egli un Danzatore, ma su di ciò pensa così bene che
                            piacemi, e sia lecito il rapportarlo. <quote>«Il Ballerino non deve
                                soltanto procurare di divenire agile, e leggiero, quanto di rendere
                                le mani e il corpo eloquenti (come il filosofo <persName
                                    key="Démétrios de Phalère (0350?-0283? av. J.-C.)"
                                    >Demetrio</persName> diceva di un Danzatore ne’ tempi di
                                    <persName key="Néron (empereur romain ; 0037-0068)"
                                    >Nerone</persName>) egli ha mestieri di essere iniziato in più
                                discipline»</quote>. <persName
                                key="Lucien de Samosate (0125?-0192?)">Luciano</persName> nel
                                <title>Dialogo sulla Danza</title> vuole che un Ballerino abbia
                            l’intelligenza della Poesia, della Geometria, della Musica, della
                            Filosofia. <quote>«Il faut que le Danseur Pantomime connaisse la Poésie,
                                la Géométrie, la Musique, la Philosophie, l’Histoire, et la fable,
                                qu’il sache exprimer les passions, et les mouvements de l’âme, que
                                il emprunte de la Peinture, et de la Sculpture, les différentes
                                postures et contenances, en sorte qu’il ne le cède à <persName
                                    key="Phidias (0490?-0431 av. J.-C.)">Phidias</persName>, ni à
                                    <persName key="Apelle (03..-03.. av. J.-C.)">Apelles</persName>
                                pour le regard. Ce Danseur doit savoir aussi particulièrement
                                expliquer les conceptions de l’âme, et Découvrir les sentiments par
                                les gestes, et les mouvements du Corps: enfin il doit avoir le
                                secret de voir partout ce qui convient (qu’on appelle le Décorum)
                                et, avec cela, être subtil, inventif, judicieux, et avoir l’oreille
                                très délicate»</quote>. <persName
                                key="Lucien de Samosate (0125?-0192?)">Lucien</persName>, <title>De
                                la Danse</title><note place="bottom" resp="editor">[NdE] Magri cita la traduzione di
                                D’Ablancourt (1664).</note>. Su quai requisiti io così ragiono. Di
                            Poesia per l’invenzione e tessitura de’ balli, componerli di verisimili
                            caratteri, con ornamenti episodici, naturali nell’azione, osservar
                            rigorosamente le quattro “Unità della Scena”, o sia del “luogo”, dell’
                            “azione”, del “carattere” e del “tempo”: niente meno di quelle che
                            osservano i veri ed illustri poeti di Tragedie, Drammi Musicali e
                            Commedie, e come il Sig. <persName
                                key="Salomoni, Giuseppe (1730?-1805?)">Salomoni</persName> rapporta
                            in un suo ms. <title>Dissertazione sulla Tragedia</title>. Di Geometria
                            per le giuste proporzioni e misure delle figure. Di Musica per adattar
                            bene il tempo e le battute a passi, che sia esprimente la
                            rappresentanza, alternare il patetico con l’allegro, secondo le passioni
                            dell’azione. Di favola e di storia per tesser gli argomenti con le
                            qualità dalla Poesia insegnate. Della Pittura e della Scultura per i
                            diversi atteggiamenti, per ligare i gruppi, per formare i quadri, detti
                            in termine dell’arte <hi rend="i">Tableaux</hi>. Veggiamo in vero delle
                            Statue, de’ Quadri così parlanti, ch’esprimono al vivo la loro passione,
                            che mostrano negli occhi, nella positura da quale affetto sian dominati,
                            se di sdegno, se di odio, se di amore, se di tristezza, se di allegria e
                            simili. Così il Danzatore deve impressionarsi di quelli atteggi, per
                            porli in esecuzione quando esprimer deve quella tal quale passione, e
                            che abbia in secreto di appagare i nostri sensi e di muovere i nostri
                            affetti, questo il «Patetico», quello è l’ «Estetico»<note
                                place="bottom" resp="editor">[NdE] Qui Magri fa riferimento alla
                                distinzione fatta dal Planelli tra <ref
                                    target="http://obvil.sorbonne-universite.fr/corpus/historiographie-theatre/planelli_opera-in-musica_1772#body-2-3-3-3">patetico e estetico</ref>. </note>; ciò ch’è di natura nelle belle Arti, senza quale
                            impropriamente usurpane il nome di queste Facultà. Sembrerà a taluni un
                            pretender troppo. Sembra a me troppo la presunzione di un Ballerino che
                            niente sappia di queste necessarie cognizioni per ben esercitare il suo
                            mestiere, e si mette a comparire sul Teatro.</p>
                        <p>[2] Oltre queste cognizioni menzionare ricerca il rapportato <persName
                                key="Noverre, Jean Georges (1727-1810)">Noverre</persName>, nella
                            sua <ref
                                target="http://obvil.sorbonne-universite.fr/corpus/danse/noverre_lettres-danse_1760_orig#lettre-05"
                                >Lettera Quinta</ref>, che abbia il Ballerino lo studio
                            dell’Anatomia, per dipingere de’ scheletri. Ella non disegna li scurci
                            di <persName key="Michel-Ange (1475-1564)">Michelangiolo</persName>, ma
                            solo situa delle figure sproporzionate ne’ loro quadri. Questi studi lor
                            sono assolutamente necessari per formare l’uomo nelle sue giuste
                            proporzioni, per disegnarlo ne’ suoi movimenti e nelle sue attitudini; e
                            con la Notomia vi vuol del disegno e della meccanica.</p>
                        <p>[3] Io vi aggiungo la Geografia, per sapere i riti, i climi, i siti, i
                            costumi, gli abusi, l’Isole, i mari, le Città delle Nazioni, e
                            specialmente di que’ <term type="people">Africani</term>, <term
                                type="people">Asiatici</term> ed <term type="people"
                                >Americani</term> a noi non cogniti, con che si possa ben porre in
                            scena ed esprimere il carattere al naturale, volendo portare in
                            spettacolo un ballo di tali Nazioni. Cose tutte necessarie, senza le
                            quali non puol riuscire un ottimo ballerino.</p>
                        <p>[4] E pur questo è poco. Son cose che un uomo di buona mente, e che abbia
                            la possibilità di poter coltivarsi in questi studi, potrà acquistarne.
                            Bisogna, che la Natura l’abbia ben formato di membri, e secondo
                                <persName key="Polyclète (0480?-04.. av. J.-C.)"
                                >Policlito</persName>, la corporatura del Ballerino non deve essere
                            né troppo alta, né troppo bassa, né pingue, né magra; ma di una giustata
                            proporzione, avvenente, e ben formata, che sia forte e snello ciascun
                            de’ suoi membri.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_4">
                        <head>Capitolo IV. Dell’Equilibrio del Corpo</head>
                        <p xml:id="part-1_4-0-1">[1] Fondiamo tutte le basi pria di entrare nella
                            prattica de’ passi. L’Equilibrio è uno de’ fondamenti principali della
                            Danza. Egli mantiene il corpo ben dritto e fermo in piedi. Non importa
                            altro l’equilibrio, che quella linea che dall’alto al basso divide ogni
                            corpo in due parti eguali, cada nel centro della base. Egli ha tanta
                            forza questo equilibrio che potrebbe sostenersi sopra la punta di ago da
                            cucire, se fosse intraprendibile, tutto il Globo Terrestre, per non
                            usare una iperbole di dire tutto il Mondo. Per forza di equilibrio si
                            sostentano quelle alte macchine, vaste in cima e tenuissime nella base,
                            che s’inalzano con meraviglia de’ spettatori; e se la bell’arte
                            dell’Architettura giungesse al perfettissimo equilibrio, e la terra
                            fosse stabile, mai sì fatte macchine, e gli edifìci tutti, sarian
                            soggetti a ruina. Ma lasciamo da parte queste digressioni e torniamo a
                            quello che a noi si appartiene intorno all’equilibrio del nostro corpo,
                            base fondamentale dell’arte nostra. Diremo che l’equilibrio del corpo
                            tiene nel ballo la vita dritta e ben disposta, senza che penda dall’uno
                            o dall’altro lato: e prendendo un Ballerino in una positura il giusto
                            equilibrio vi si potrebbe trattenere a giorni, se la stracchezza non
                            lassasse gli spiriti, e con l’aggitarsi non vi si torrebbe.</p>
                        <p xml:id="part-1_4-0-2">[2] In sei differenti maniere il corpo si puole
                            equilibrare nel ballo. I. Naturalmente tenendosi appoggiato il corpo
                            sopra tutte e due le piante de’ piedi e la vita ben dritta; in modo che
                            se dal “Sternone”, o sia dall’osso intercostale detto “Pugio” dagli
                            Anatomici, cioè quell’osso del torace a cui stanno attaccate le costate,
                            si facesse pendere giù un filo con un piombo, dovrebbe detto piombo
                            cadere giusto nel centro di quel spazio che sta tra piede e piede. II.
                            Si equilibra il corpo sopra tutte due le punte de’ piedi con l’istessa
                            simmetria. III. Sopra la pianta di un piede, toccando leggermente la
                            terra con la sola punta dell’altro; ed allora bisogna inchinare appena
                            il corpo sul lato del piede che sta tutto appoggiato in terra, perché
                            non potrebbe darsi diversamente giusto equilibrio, per non esser come
                            prima base egualmente i piedi tutti due. IV. Con un piede in aria, e
                            tutto il corpo appoggiato sulla pianta dell’altro. V. Sulla punta di un
                            piede, tenendosi l’altro per aria. VI. Sostenendosi il corpo sopra tutti
                            e due i calcagni senza che il restante del piede tocchi affatto la
                            terra, e qui il corpo anderà perpendicolare come nel primo
                            equilibrio.</p>
                        <p xml:id="part-1_4-0-3">[3] Io non ammetto altra specie di equilibrio, che
                            di altri si ammette, e che il Sign. <persName
                                key="Dufort, Giambatista (1680-17..)">Dufort</persName> pone nel
                            quarto luogo, ed è: equilibrato il corpo sopra una punta di piede, e la
                            punta dell’altro tocchi appena la terra<note place="bottom"
                                resp="editor">[NdE Si veda Dufort, <hi rend="i">Trattato</hi>,
                                Dell'equilibrio del corpo III, [3] <ref
                                    target="http://obvil.sorbonne-universite.fr/corpus/danse/dufort_trattato-ballo-nobile#tratatto-ballo-nobile_3"
                                />
                            </note>. Il mio sentimento si è di tenersi affatto alzato da terra il
                            piede, quando l’altro sostiene tutto il corpo sulla punta, come si
                            prattica da veri e virtuosi ballerini, e non da quelli che non vanno in
                            questa ringa.</p>
                        <p xml:id="part-1_4-0-4">[4] Produce la mancanza dell’equilibrio de’ cattivi
                            effetti. Nel Ballerino serio fa che le <hi rend="i">aplomb</hi> non
                            riescano, le Attitudini cadono smorte e snervate; nel Grottesco nel
                            cader delle capriole traballa, ed alcune volte cade; in quel di mezzo
                            carattere non fa far le dovute legazioni de’ passi. Difetti tutti
                            provenienti di non trovarsi in equilibrio perfetto con la vita.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_5">
                        <head>Capitolo V. De’ Movimenti del Corpo</head>
                        <p>[1] I Movimenti del corpo sono pur dell’essenziali cose del Ballo. Non
                            sono altro che il portare il corpo nostro da un luogo all’altro, o
                            girarlo sull’istesso terreno ove si trova; e non v’ha passo, cui non sia
                            da uno o da più movimenti composto.</p>
                        <p>[2] I movimenti possono essere o semplici o composti. I semplici sono
                            quelli che fansi soli, senza esser ligati ad altra specie di movimenti:
                            al contrario i movimenti composti sono aggregati da più sorti di
                            movimenti semplici. Verbigrazia, il piegare è un movimento semplice,
                            semplici son pure il rialzare, l’andare, il girare. Il movimento piegato
                            si fa piegando i ginocchi. Il rialzato con distendere li stessi
                            ginocchi, o rilevando sulle punte de’ piedi. L’andante si fa caminando
                            avanti, addietro, e da lato. Il girato è il muovere il corpo in giro
                            senza uscir dall’istesso luogo. I composti, che, come si disse, costano
                            da più movimenti semplici, sono per esempio: il piegar caminando un
                            passo, è un solo movimento composto dal piegato e dal caminato, e non
                            devesi considerar per due; il piegar girando, il caminar girando, e
                            simili, sono tutti composti da due semplici; il piegar caminando col
                            giro è composto di tre semplici, del piegato, del caminato e del
                            circolare, e così ogni movimento che si adopra congiunto a più d’uno si
                            chiama un movimento composto. Il piegare ed il rilevare sono due
                            movimenti semplici, li quali in verun conto possan contarsi per un
                            composto. Ne’ salti si contano due soli movimenti: il primo è il
                            piegamento delli ginocchi ed il secondo il distendimento de’ ginocchi,
                            il quale spinge il corpo in aria, che pur puol dirsi movimento rialzato,
                            senza cui né distender si possono i ginocchi, né premer la terra per
                            pigliare il salto. La caduta non si conta per movimento diverso, che è
                            un moto necessario dalla natura istessa prodotto; poiché ogni grave
                            chiede il centro, e non puòlsi in aria fermare. Ciò è quanto mi occorre
                            divisare intorno a’ movimenti. Passiamo alla cadenza, cosa pure
                            essenziale di questo nostro Trattato.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_6">
                        <head>Capitolo VI. Della Cadenza</head>
                        <p>[1] Tutti i passi della Danza mai saranno per esser gradevoli, se
                            dall’armonia non saran regolati. Abbia un Ballerino tutta la grazia,
                            formi i passi a perfezione con la possibile agilità, se non si saprà
                            adattare alla misura dell’armonia egli non potrà annoverarsi tra’
                            ballerini: se va fuor di cadenza, tutto il resto si rende inutile e per
                            questo è necessario, a chi vuol saper la Danza, saper pur la Musica. Non
                            dico ch’egli sia nell’obbligo di saper fondatamente la Musica, qual la
                            deve chi ad essa sola sta applicato; ma fa di mestiere che discerna
                            perfettamente i due tempi, i “binari” ed i “ternari” che tutte le altre
                            misure diverse della Musica si possono nel ballo a questi due soli tempi
                            ridurre. Anzi, rigorosamente parlando, nella Musica non v’è misura che
                            ternaria o binaria non sia; e siccome tutti i numeri non possono essere
                            pari o dispari, così le misure dell’armonia devono essere di ragion
                            “dupla” o “tripla”. Dividano e suddividano i Maestri musicanti per
                            quanto vogliano, non posson fare ch’ella non sia dupla ovvero
                            tripla.</p>
                        <p>[2] Il tempo binario, che è un tempo più allegro dell’altro, si adopera
                            in quelle Danze che con speditezza si fanno, come sia per esempio la
                                <term type="dance">Giga</term>, la <term type="dance"
                            >Gavotta</term>, l’<term type="dance">Alemanda</term> e simili. Il tempo
                            trinario, ch’è più largo, serve per le Danze che posatamente si fanno,
                            come la <term type="dance">Ciaccona</term>, la <term type="dance"
                                >Follia</term>, l’<term type="dance">Amabile</term> e compagne. Il
                            “quattro tre”, sebbene sia tempo ternario, pur suol sonarsi
                            allegrissimo, e vi ballano le furie ed altri. Ancorché vi siano altri
                            tempi, che paiono più larghi e posati de’ ternari, detti “otto duodoci”,
                            con cui si balla l’Entrata grave e l’arie che i <term type="people"
                                >Francesi</term> chiamano di <term type="dance">Lure</term>, i <term
                                type="dance">Passagagli</term>, tuttavolta questi tempi si riducono
                            al binario, sul quale conservano sempre la loro gravità.</p>
                        <p>[3] Il tempo “tripola maggiore”, o sia “l’uno tre”, vuole per empire una
                            battuta tre semibrevi. L’“otto tre”, ch’è pur tempo ternario, vuole tre
                            crome per far la sua battuta, e la croma ha il valore dell’ottava parte
                            della semibreve, sicché tra questi due tempi trinari vi sono otto gradi
                            di velocità, che uno ha più dell’altro. Non giova il solo saper ballare
                            ne’ tempi suddetti, ma saper dividere e distinguere, con varie sorti di
                            passi e capriole, le suddette battute. Non v’è passo che non comincia
                            dalla cascata della battuta, non v’è salto che non cade sopra la battuta
                            di qualsivoglia tempo: sebbene agli eccellenti Maestri lice ballare nel
                            tempo dell’intercadenza. Ciò ch’ella sia, si saprà a suo luogo.</p>
                        <p>[4] Noi moderni non misuriamo la cadenza co’ passi, come gli antichi, che
                            ogni passo occupava una battuta. Noi facciam correre più battute in un
                            passo e mettiamo più passi in una battuta. Facevansi que’ un <hi
                                rend="i">Emboité</hi> in una battuta di tempo trinario, a tempi
                            nostri non v’è chi in una battuta non ne raddoppia due e tre. In due
                            battute di tempo pur ternario, in tempo di “<term type="dance"
                                >Ciaccona</term>”, si faceva un “<hi rend="i">jeté</hi>” tre “<hi
                                rend="i">battement</hi>” e un “<hi rend="i">assemblé</hi> sotto al
                            corpo”; ora nell’istesso tempo con la legazione de’ medesimi passi i
                            battimenti si raddoppiano fino ad otto, a dieci; così negli altri
                            ligamenti di passi si raddoppiano, si legano di svariate fogge.</p>
                        <p>[5] Male fanno que’ che sopra un tempo “fugato” vi ballano e vi saltano
                            “staccato”, ove si ricerca un tempo “quattro due larghetto”, siccome
                            vien detto da’ ballerini grotteschi sbalzanti; come pur que’ che
                            sull’aria “tamburino”, quattro due andante, o su d’un tempo “otto tre”,
                            nomato tempo di “<term type="dance"><hi rend="i">taice</hi></term>”,
                            ballarvi de’ salti “staccati”, come sia un “contratempo”; una “capriola
                            battuta” o “volata”, un “brisé”, un “salto sotto al corpo”, cose tutte
                            improprie e sconvenevoli. Per questo vi sono tante variazioni di tempi,
                            acciò sia uniforme il ballare, il saltare all’andamento de’ tempi, che
                            sebben sian due, binario e ternario, come s’è detto, abbraccian però
                            varie mutazioni; e così ogni carattere puol trovare adattato il tempo
                            della musica al suo ballo. In un tempo di “<term type="dance"
                                >Ciaccona</term>” che ha moltissimi cambiamenti, il Ballerino non
                            perché abbia cominciato su d’uno stile “staccato”, unito alla Musica,
                            perciò, se la Musica cambia “motivo” dal “languido” al “fugato”, dal
                            “sostenuto” all’“andante”, ove sol cambiano le note, ma il tempo è
                            sempre l’istesso, perciò, dissi, non deve il ballante variare i
                            ligamenti de passi da staccati a fugati, all’attitudini, e secondo marca
                            la Musica.</p>
                        <p>[6] Se in un “grave” l’andamento della musica sarà “sostenuto”, e di
                            tanto in tanto uscisse con qualche battuta di note raddoppiate, il
                            Ballerino raddoppi anche lui. Nelle “fughe” queste mutazioni istantanee
                            si vedono spesso, dal “furioso” si passa allo “staccato”, alle “pause”,
                            ove si adoprano dell’“attitudini”, de’ <hi rend="i">Tableaux</hi>.
                            Fingiamo <term type="character">Borea</term> che invaghito di <term
                                type="character">Flora</term>, la quale lo sdegna per amor di <term
                                type="character">Zeffiro</term>; essa fugge e <term type="character"
                                >Borea</term> la siegue: in questo vi deve essere una Musica assai
                            furiosa, ed il bravo Ballerino la riempie di una variata moltitudine di
                            passi ed azioni esprimenti il carattere, e che abbiano perfetta armonia
                            con la qualità della Musica. La raggiunge, e <term type="character"
                                >Flora</term> soprafatta cade a terra; i <term type="character"
                                >Fiori</term> languiscono, i <term type="character"
                                >Zeffiretti</term> per dove passa <term type="character"
                                >Borea</term> tutti tramortiti, in vari <hi rend="i">Tableaux</hi>
                            situati. <term type="character">Borea</term> raggiunge <term
                                type="character">Flora</term>, si ferma e resta in attitudine, qui
                            la musica deve esser “sincupata”, o “pausata”, ecco che la moltitudine
                            de’ passi non ha luogo, ma riempir si deve la cadenza più dagli atteggi
                            che da passi. Si ripiglia la fuga, va replicato il furioso, e così
                            alternativamente con questo chiaro oscuro dell’armonia si adattano i
                            passi, ed il ballo sarà fatto secondo l’arte, pieno di azione, ricco di
                            varietà, e non potrà non ottenere l’applauso de’ spettatori.</p>
                        <p>[7] Ma torniamo alla differenza che passa tra tempi. Il tempo “tripola
                            minore”, o sia “due tre”, vuole tre Minime per la sua battuta. Una
                            Minima vale la metà della Semibreve: sicché il “due tre” è al doppio
                            veloce della Tripola maggiore. Per fare una battuta in tempo “quattro
                            tre” vi vogliono tre Semiminime. La Semiminima ha il valore della quarta
                            parte della Semibreve e la metà della Minima, talmentecché ha quattro
                            gradi più di velocità della Tripola maggiore, e due più della tripola
                            minore; e questo per i tempi trinari. Andiamo a’ “Binari”.</p>
                        <p>[8] Il tempo “Medio”, cioè “quattro due”, vuole due Semiminime a fare una
                            battuta, che vale un sospiro. Il tempo “otto sei” vuole sei crome a fare
                            una battuta, e la Croma vale mezzo sospiro, l’istesso che la metà della
                            Semiminima, sicché viene ad essere una terza parte men veloce del tempo
                            medio. Il tempo a “Cappella” vuole otto Crome, ed è un sospiro men
                            veloce dell’otto sei. Il tempo otto duodeci vuole duodeci Crome in ogni
                            sua battuta, ed è al doppio più largo dell’otto tre; e sebbene sia tempo
                            binario pure è una terza parte men veloce della Tripola maggiore. Con
                            questa distinzione di tempi e proporzione di celerità devesi ingegnare
                            il bravo Ballerino di accoppiare i suoi passi, e prima di entrare in
                            questi, divisaremo le posizioni.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_7">
                        <head>Capitolo VII. Delle Positure de’ Piedi</head>
                        <p>[1] Oltre le cinque positure da tutti ammesse, io ve ne aggiungo
                            dell’altre, e sono le false, altre in aria, altre forzate o siano
                            grandi, ed altre alla Spagnuola.</p>
                        <div type="section" xml:id="part-1_7-1">
                            <head>§ 1. Delle Positure vere</head>
                            <p>[2] Le “vere” sono cinque; non stimo necessario il parlarsi delle
                                parti del piede; ben si sa qual è punta, qual è noce, e qual è
                                tallone. In tutte queste cinque posizioni il corpo sarà sempre
                                equilibrato nel primo modo (<ref target="#part-1_4-0-1">cap. IV
                                    n. 1</ref>).</p>
                            <p>[3] La “Prima” delle posizioni vere si forma con appoggiare bene i
                                piedi sulla piana terra, le punte ben rivolte oppostamente al di
                                fuori, ed i talloni saranno congiunti, formando angolo ottuso.</p>
                            <p>[4] Facciamo una spiegazione geometrica che sarà necessaria per tutto
                                il corso di questo Trattato. Si forma l’angolo “retto” da due
                                rettilinee che, stando una piana, l’altra le cade perpendicolare;
                                ogni angolo maggiore del retto dicesi “ottuso”, e questo è l’angolo
                                che formasi nella prima positura, il minore del retto dicesi
                                “acuto”: la “perpendicolare” è quella linea retta che, cadendo sopra
                                altra retta, forma due angoli retti uno di qua, e l’altro di lì.
                                Tutti gli angoli retti sono necessariamente uguali tra loro.</p>
                            <p>[5] La “seconda” sarà quando i piedi sono distaccati alla distanza di
                                un piede tra tallone e tallone sopra la linea stessa, le punte pur
                                ben rivolte al di fuori, ed i talloni guardanti l’un l’altro, e con
                                tal ordine, che se dalla punta dell’intercostale si tira una
                                perpendicolare sulla linea, che si frappone a piedi, debbano i due
                                talloni serbarvi egual distanza, talché la detta perpendicolare deve
                                quel spazio dividere in due parti eguali.</p>
                            <p>[6] La “quarta” serberà da un piede all’altro la distanza di un
                                piede; non laterale come la seconda, ma d’innanzi, o addietro. Vale,
                                che il tallone del piede che sta avanti, sarà sulla linea retta
                                della noce di quello che trovasi addietro.</p>
                            <p>[7] La “quinta” si forma con mettere il tallone di un piede toccante
                                la punta dell’altro, talmente che si facci angolo retto tra la punta
                                di uno, ed il tallone dell’altro.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_7-2">
                            <head>§ 2. Delle false</head>
                            <p>[8] Le posizioni “false” son pur cinque, e sono necessarie a sapersi
                                per essere adoprate in Teatro da ballanti Grotteschi quasi in tutti
                                i caratteri, e particolarmente nel <term type="dance">ballare i
                                    passi all’Inglese, all’uso però Italiano</term>; poiché nel loro
                                    <term type="dance">ballar nazionale</term> non usano positure né
                                vere, né false: ma il loro ballare si rende vago e leggiadro per la
                                grande franchezza con cui viene adoprato.</p>
                            <p>[9] La “prima” positura “falsa” è tutta opposta alla vera. Saranno le
                                punte de’ piedi rivolte al di dentro, che toccansi
                                nell’estremità.</p>
                            <p>[10] La “seconda” pur si fa con le punte riguardanti al dietro, a
                                sola differenza della prima, in cui le punte son toccanti tra loro,
                                ed in questa v’è tra la punta e punta la distanza di un piede.</p>
                            <p>[11] La “terza”: ove nella vera il tallone di un piede va di sito
                                alla noce dell’altro, qui la punta di uno tocca la noce
                                dell’altro.</p>
                            <p>[12] La “quarta” tiene la punta di un piede sulla medesima linea
                                della noce dell’altro alla distanza di un piede.</p>
                            <p>[13] La “quinta” rivolta la punta di un piede al di dentro, va
                                toccante dietro al tallone dell’altro piede, il quale volgerà la
                                punta inclinata verso il tallone dell’altro formando angolo
                                acuto.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_7-3">
                            <head>§ 3. Di quelle in aria</head>
                            <p>[14] Le posizioni “in aria” non sono da nessuno considerate, ed io le
                                giudico non men necessarie dell’altre; ed in questo nostro Trattato
                                ne parleremo sovvente. In moltissimi passi veggo che un piede o deve
                                passare, o far pausa, o finire in una di queste posizioni: e perché
                                dunque non parlar di loro, se vengono adoprate? Non mi pare che
                                bastar dovrebbe il dir che un piede resta in aria, senza dirsi in
                                qual situazione. Avendo su di ciò fatta matura riflessione, ho
                                voluto dar loro parte, e parte delle principali. Il dir dunque
                                positura in aria, intendo dire che un piede stia in aria ed uno
                                fermo a terra. Son cinque pure, nelle quali il corpo starà sempre
                                equilibrato nella quarta maniera (<ref target="#part-1_4-0-4"
                                    >cap. IV § 4</ref>).</p>
                            <p>[15] Sarà la “prima”, quando un piede tutto appoggiato a terra,
                                l’altro sta tutto affatto sollevato: le punte ben rivolte al di
                                fuori, come nella vera (<ref target="#part-1_7-1">§ 1</ref>) ed i
                                talloni non congiunti perfettamente, poiché l’alto e il basso
                                dell’uno e dell’altro non lo permette.</p>
                            <p>[16] La “seconda” quando un piede, alla distanza ed alla linea detta
                                nella vera (<ref target="#part-1_7-1">§ 1</ref>), sta in aria invece
                                di stare a terra.</p>
                            <p>[17] La “terza” si è quella che, dove un piede nella vera col tallone
                                deve toccare la noce dell’altro, invece di stare a terra, sta da
                                essa sollevato.</p>
                            <p>[18] La “quarta” non altro muta da quella vera, che tenere in aria il
                                piè, che deve tenere il tallone sulla linea della noce dell
                                altro.</p>
                            <p>[19] La “quinta”, il piè che sta in aria avrà il suo tacco
                                corrispondente alla punta di quello che sta a terra, giusta la
                                distanza detta nella vera. Sicché queste posizioni in aria non altra
                                differenza hanno delle vere, che tener sollevato da terra il piede
                                cui regna la positura.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_7-4">
                            <head>§ 4. Delle forzate </head>
                            <p>[20] La necessità che abbiamo di saper queste posizioni in aria,
                                stimo pur per le “forzate”, numerandone tre di queste, escludendone
                                la prima e la terza, che non ammettono sforzatura veruna, e
                                parlaremo:</p>
                            <p>[21] Della “seconda”, di cui altro non mi resta a dire che, ove nella
                                vera la distanza da tenersi tra tallone e tallone esser deve di un
                                piede, in questa sforzata sarà di più, secondo ricerca il bisogno,
                                non avendo distanza determinata.</p>
                            <p>[22] La “quarta” si riferisce alla vera, dando distanza al tallone di
                                uno con la noce dell’altro più di un piede, quanto n’esige il passo,
                                non avendo neppur questo spazio assegnato.</p>
                            <p>[23] La “quinta”, come nella vera il tallone di uno tocca la punta
                                dell’altro piede, qui il tallone starà in distanza che bisognerà, ma
                                sulla linea stessa laterale della punta dell’altro. Non han dunque
                                queste altra diversità dalle vere, che una distanza maggiore.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_7-5">
                            <head>§ 5. Di quelle alla Spagnuola</head>
                            <p>[24] La “Prima Spagnuola” si forma con unire i piedi pari accoppiati,
                                che i lati interni di entrambi siano tangenti in tutte le parti: le
                                gambe, le ginocchia, e tutto starà disteso naturale.</p>
                            <p>[25] La “seconda”, il piede destro si porterà dietro al sinistro alla
                                distanza di un piede, e che la punta sia in linea retta al tallone
                                dell’altro.</p>
                            <p>[26] La “terza” si farà portando il piede destro in situazione che il
                                suo collo stia appoggiato alla parte laterale del calcagno del
                                sinistro piè.</p>
                            <p>[27] La “quarta”, dall’istesso sito in cui si trova nella terza,
                                slarga un piede di distanza, talché saranno paralleli i piedi.</p>
                            <p>[28] Nella “quinta” il calcagno del destro si porterà alla punta del
                                sinistro con formare tutti due i piedi linea retta. E queste sono
                                tutte le posizioni ammesse da me, e necessarie per l’intelligenza di
                                tutto questo Trattato. Ciò posto, possiamo entrare alla spiegazione
                                e formazione di tutti i passi.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_8">
                        <head>Capitolo VIII. De’ Passi</head>
                        <p>[1] Tutto il fino adesso spiegato serve per la ben formazione de’ passi,
                            che sono l’anima di questa bell’arte; e come scopo principale bisogna
                            dell’attenzione. Io procurerò spiegarmi con la maggior chiarezza che mi
                            sia possibile, ancorché l’impresa sia un poco malaggevole, per dover
                            calcare una strada intralciata e sassosa, ove nessuno ha posto prima
                            piede, eccettone il signor <persName
                                key="Dufort, Giambatista (1680-17..)">Dufort</persName>, che ha
                            parlato solamente de’ “passi nobili”: ma troppo discordante e vario dal
                            gusto moderno. Non parlo di Messer <persName
                                key="Caroso, Fabritio (1535?-16..)">Fabrizio Caroso da
                                Sermoneta</persName>; egli è così ben lontano dal nostro recente
                            stile, che di altro par che sappia fuorché di ballo: sebben crediamo
                            avere avuto nel suo secolo del merito e dell’applauso.</p>
                        <p>[2] Non puolsi principiare un passo se non da una delle posizioni
                            esposte, e senza che il corpo non fosse posto in uno de’ divisati
                            equilibri. Ha per dentro ogni passo i suoi movimenti, o semplici o
                            composti, de’ quali necessariamente costa. Parleremo di uno in uno
                            partitamente, e daremo loro quel nome, con cui si sentono per ordinario
                            nominare, essendo di maggior numero in Francese.</p>
                        <p>[3] Non recherò segni di corografia; farò larga la spiega, senza metter
                            agli occhi tante cifre, che recheran confusione anzi che no: né que’
                            segni sono bastanti ad indicare tutti i movimenti che fansi in un passo:
                            ma solo vagliano da qual positura cominciano ed in qual finiscono. Io
                            questo lo farò con dichiarazione, e spero far ricavarne il desiato
                            profitto.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_9">
                        <head>Capitolo IX. Passo naturale o Semplice, Simple ou naturel</head>
                        <div type="section" xml:id="part-1_9-1">
                            <head>§ 1. Del Passo naturale o Semplice, <hi rend="i">Simple ou
                                    naturel</hi></head>
                            <p>[1] Dal nome istesso s’intende d’esser questo passo senza arte, ma
                                schietto e semplice quanto la natura insegna ad ognuno. Quei passi
                                che si fanno nel caminare, questi sono i passi “naturali” e
                                “semplici”. Ogni positura puol dar principio a questo passo, ed
                                ognuna puol servir di fine. Il movimento che lo compone è l’andante
                                caminato. Non mi distendo in altra spiega, ed in sue diversità di
                                dietro, di fianco, di giro, perché son cose che la natura stessa
                                insegna a tutti, ed ognuno credo che sappia caminare. La distanza
                                che si prenderà da piede a piede non è determinata, la corporatura
                                del Ballante farà questo passo a sé adattato; né troppo in accorcio
                                il grande, né troppo grande il piccolo, che l’uno e l’altro sarebbe
                                difettoso.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_9-2">
                            <head>§ 2. Per ben caminare</head>
                            <p>[2] Vi sono moltissimi che caminano in una maniera biasimevole, e
                                siccome la Danza è il tornio in cui si pulizano i corpi umani, deve
                                essa rimediare a’ difetti; perciò diremo come garbeggiar questo
                                passo. Si curva naturalmente il ginocchio, distendendo con grazia il
                                collo del piede e posando prima la punta e poi il resto del piè. Le
                                punte si possono voltare al fuori, ma non troppo caricati; e per
                                torsi i difetti che hanno, o per essersi viziati da fanciulli o per
                                aver qualche articolazione imperfetta, si facci lungo esercizio di
                                caminare per le camere nella guisa accennata, e si torrà ogni
                                difetto.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_10">
                        <head>Capitolo X. Del piegare e rilevare</head>
                        <div type="section" xml:id="part-1_10-1">
                            <head>§ 1. Del piegare e rilevare</head>
                            <p>[1] Io non darei veramente nome di passo a questo che il chiamano
                                “piegato” e “rialzato”; perciocché dicendosi di fare un passo
                                s’intende di avanzare almeno un piede da quel posto in cui sia
                                fisso, lo che non fassi in questo piegato e rialzato, ma si sta
                                sempre sull’istesso terreno; e poiché qui non si fa questione de’
                                nomi lasciarem correre il Mondo come si trova, giacché niente si
                                usurpa all’essenza della cosa. Questo “piegare” e “rilevare” non è
                                altro che, posto in qualunque posizione e sopra qualunque
                                equilibrio, si pieghino le ginocchia soavemente, e soavemente si
                                rilevino; ciò fatto si equilibri il corpo sopra un solo piede, e con
                                la semplice punta dell’altro si tocchi appena la terra, oppure si
                                sollevi in aria. Costa di due movimenti di corpo, l’uno nel piegare
                                e l’altro nel rilevare.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_10-2">
                            <head>§ 2. Regola generale del piegare</head>
                            <p>[2] Fermiamo per regola stabile e generale che nel piegare, le punte
                                de’ piedi devono star sempre rivolte al di fuori, ed i ginocchi che
                                escano pur fuori, e non avanti.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_11">
                        <head>Capitolo XI. Del Passo Staccato, detto <hi rend="i">Dégagé</hi></head>
                        <p>[1] Il <hi rend="i">Dégagé</hi>, benché non abbia figurazione alcuna, per
                            esser un semplice staccare che fassi un piede dall’altro nella legazione
                            de’ passi, pure è più necessario degli altri. Il fine di tutti i passi
                            non puol servire da principio agli altri da ligarsi con esso; onde fa di
                            mestiere staccare un piede dall’altro, cioè torlo da quella posizione in
                            qual finisce il passo precedente alla positura da cui deve cominciare il
                            passo susseguente, e ciò vale per il <hi rend="i">Dégagé</hi>. Per
                            esempio, fatta una “Glissata avanti”, la quale finisce in quinta, vi si
                            vorrà attaccare un “Contratempo”: come farlo se questo principia dalla
                            quarta? Bisogna dunque distaccare il piede dalla quinta alla quarta vera
                            o forzata, secondo il bisogno e come si deve adoprare il contratempo per
                            prendere questo. Vorrasene fare un altro “girando” per ritornare allo
                            stesso luogo, è necessario il distaccamento del piede, sì per prepararsi
                            al giro, come per levarsi dalla situazione retta, ove ritrovasi con
                            l’antecedente contratempo; che se si volesse prendere dalla stessa
                            situazione non potrebbe far camino veruno: ma usando il <hi rend="i"
                                >Dégagé</hi> si otterrà tutto. Serve anche per prevenzione a qualche
                            “capriola”, che in tal caso si fa con impeto e forza.</p>
                        <p>[2] Oltre di ciò serve per riempimento di tempo. Per esempio, se sia un
                            tempo binario, la di lui battuta piglia sopra, ed il passo, o salto o
                            capriola che fosse, si prende nella caduta della battuta: come riempirsi
                            il sospiro che va preso in aria? Se non si adopera il <hi rend="i"
                                >Dégagé</hi>, dovrebbesi star fermo ed aspettare, per rientrare in
                            cadenza; ma più difficile assai riesce questo star fermo per entrar poi
                            in battuta, che usandosi il <hi rend="i">Dégagé</hi> per riempimento. Un
                            cieco che camina con la scorta non è così soggetto ad inciampare, come
                            lo sarebbe un altro senza guida. Così il distacco del piede precavisce
                            assai l’uscir di tempo. Si puole, l’ammetto anch’io, lasciar passare
                            vuoto questo sospiro, ed aspettar la cadenza; ma per una o poche volte,
                            e questo è riserbato a que’ tali Ballerini che sanno il mestiere: né
                            solo si ponno usare quest’entrate di tempi legati, ma ancora, con de’
                            “contratempi” e con dell’“intercadenza”, come avvisassimo nel <ref
                                target="#part-1_6">Capitolo VI</ref>.</p>
                        <p>[3] Il ballare in “Contratempo” è quello il quale lascia passare due o
                            tre battute in vuoto e poi attacca il tempo. E questo importa il ballar
                            di contratempo.</p>
                        <p>[4] L’“intercadenza” sono quelle tali mosse che fansi con finire un passo
                            fuor di battuta, ed il principio dell’altro si leghi sulla battuta
                            susseguente, e non perché l’entrata sia fuor di tempo, per ciò che non
                            balla in cadenza. Ecco come si suole adoprare: una capriola casca in
                            intercadenza, si lega un passo sull’entrata dell’altra battuta, basta
                            che niente abbia di dilezione, e che vadi uno ligato all’altro; questo
                            avviene spesso, e per lo più accade a quei Ballerini che sono dell’arte
                            periti: perché componere apposta in questo genere, fa di bisogno essere
                            un Ballerino di fondo a cui solamente riesce vago il componere in questo
                            stile.</p>
                        <p>[5] Non solo egli su quest’uso è buono; ma anche è necessario per
                            guadagnar terreno: talvolta con due passi si dovrà traversare il Teatro,
                            ma l’aria non il permette, non dona questo tempo; allora la virtù
                            istessa del Ballante lo spinge ad acquistare il necessario terreno senza
                            restar corto ne’ tempi: in battere non si puol far uso del <hi rend="i"
                                >Dégagé</hi>, a riserba di voler ballare o di contratempo o
                            d’intercadenza; ma questo non accordo mai in principio o in fine del
                            ballo.</p>
                        <p>[6] Un sol movimento si considera in questo passo, ed è l’andante. Da
                            queste cose, che sembrano di lieve momento, si conosce chi sa l’arte
                            fondatamente, e chi ne sa la superficie.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_12">
                        <head>Capitolo XII. Del Passo Marciato, <hi rend="i">Pas Marché</hi></head>
                        <p>[1] Giacché abbiam cominciato dalle cose più semplici, seguiamo il nostro
                            metodo; affinché, questo seguendo, ci sembreran più facili le cose di
                            maggior rimarco. Il passo “<term type="dance">marciato</term>”, detto
                                <hi rend="i">pas marché</hi>, somiglia al <term type="dance">passo
                                naturale</term>; ed in effetto è tale. La sola differenza si è che
                            nel passo naturale non si ha da fare altro modo, se non quello che
                            naturalmente esige il passo cennato, come divisammo (<ref
                                target="#part-1_9">cap. IX</ref>). Il passo però marciato si fa come
                            qui si trascrive. Fingasi di essere il destro avanti in qualunque
                            positura, si rilevi questo piede, ed inarcando bene il suo collo portisi
                            in quarta sforzata avanti, dove piano si poserà a terra; si rilevi il
                            sinistro e si porti avanti o addietro al dritto in quarta o in seconda,
                            come vorrà la necessità dell’azione che vuolsi esprimere: ma questo piè
                            deve soltanto con la punta toccare il terreno, tenendosi alto il
                            calcagno, con dare un’aria grande a tutta la vita.</p>
                        <p>[2] Serve egli per il Teatro: o per passeggiarlo con maestà, o per atti
                            sorprendenti e ammirativi, o per imporre qualche ordine; ed in tal caso
                            va accompagnato dal gesto del braccio e della testa, per indicare la
                            cosa comandata. Serve pure per prendere in atto genuflesso una mano e
                            baciarla ad uno che rappresenta la parte di Monarca; ed in altri atteggi
                            simili.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_13">
                        <head>Capitolo XIII. Del Passo di Marseglia, <hi rend="i">Pas de</hi>
                            <persName key="Marcel, François-Robert (1683-1759)"><hi rend="i"
                                    >Marcel</hi></persName></head>
                        <p>[1] Il passo di “Marseglia” è di facile imprendimento e di sublime
                            veduta. Questo passo prese il nome dall’istesso Ballerino cui
                            l’introdusse nel ballo, chiamato “Monsieur de <persName
                                key="Marcel, François-Robert (1683-1759)">Marcel</persName>”. Avea
                            questo celebre danzatore un gran molleggio nel collo de’ piedi, con cui
                            formava ed abbelliva questo passo. Non egli costa di altro, che di tre
                            movimenti molleggiati sul collo de’ piedi. Esempigrazia, volendolo fare
                            in una delle posizioni a terra, potendosi fare non solo da tutte queste
                            cinque, ma ben’anco da quelle in aria, si equilibra il corpo nella prima
                            maniera, se da posizione a terra, nel terzo se da posizione in aria
                            (cap. VII, § <ref target="#part-1_7-1">1</ref> e <ref
                                target="#part-1_7-3">3</ref>); pongasi in quinta a terra, e si
                            rileva in sulle punte de’ piedi, e si ritorni ad appoggiar le piante sul
                            pian terreno, e rilevando altra volta di nuovo si posa come prima, e ciò
                            facendo per tre volte sarà fatto il <term type="dance">passo di
                                Marseglia</term>.</p>
                        <p>[2] Nel posar la prima volta le piante a terra si posson pure piegar le
                            ginocchia, ed allora accresce di preggio: l’altre due volte non già,
                            altrimenti sarebbe piegare e rialzare.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_14">
                        <head>Capitolo XIV. Del Battimento del piede, <hi rend="i">de
                            Battement</hi></head>
                        <p>[1] Il “<term type="dance">Battimento del piede</term>” è passo quasi
                            fondamentale del ballo, che sarei per dire che uno possa essere
                            perfettamente Ballerino con l’uso solo di questo passo. Egli addestra
                            così bene un Danzatore che lo rende franco e snello nella nostra
                            bell’Arte. Viene necessariamente adoprato nella maggior parte de’ passi
                            e puol servire in tutti di freggio e di ornamento. Adoprasi sovvente
                            quasi in tutte le cadenze come <term type="dance">riempimento</term> o
                                <term type="dance">ligazione di passo</term>; e vi s’introduce come
                            cosa brillante, che appaga l’occhio de’ spettatori. Chi non ha l’uso
                            perfetto del battimento non può essere Ballerino, perché egli è quello
                            che, oltre di produrre la leggierezza della gamba, scioglie i nervi, fa
                            flessibili le articolazioni, dona un gran molleggio e facilità a
                            qualunque distaccamento di gamba che in aria o in accorcio vuol farsi;
                            rende i tendini ed i muscoli stessi pieghevoli e trattabili;
                            alleggerisce inoltre i piedi e li fortifica; aggevola insomma a tutto.
                            Sperimento in me stesso provato, che quando ballar doveva, se mi
                            esercitava prima con il <hi rend="i">Battement</hi>, riusciva bene;
                            all’incontro, non facendone prattica, stava con le gambe pesanti e
                            correva pericolo di qualche stiratura di nervo o fibrazione di
                            muscoli.</p>
                        <div type="section" xml:id="part-1_14-1">
                            <head>§ 1. Basso piegato</head>
                            <p>[2] Varie sono le sorti de’ Battimenti. Primo il “Basso piegato”, che
                                giova molto per il molleggio del ginocchio, ed il suo esercizio è
                                utile troppo a fortificare la materia musculosa della coscia. Quelli
                                che sono usati a fare un moto irruente e sforzato, se stanno nel
                                continuo esercizio di quel tal moto non ne provano incomodo
                                sensibile; ma se ne tralasciano l’uso, volendolo adoprar poi,
                                sentonsi tutti in dolore. Così il Battimento del piede, avendo in se
                                stesso un moto non ordinario, usitandolo non arreca incomodo, ma se
                                si tien fuor di prattica, ne produce sensazione. Per farlo, un
                                principiante fa d’uopo che si appoggi a qualche sedia con la vita
                                ben composta in quinta posizione col piè destro, verbigrazia, sopra
                                il sinistro; ciò posto si levi il piè dritto e si porti alla seconda
                                in aria; indi, da quella stessa positura, scivolandolo leggermente
                                per terra, portisi dietro al manco in quinta positura con la punta
                                bassa ed inarcato il collo del piede; il ginocchio si pieghi, e
                                restisi nella stessa situazione della quinta positura, in guisacché
                                formisi un triangolo ottusangolo, con esser la gamba e la coscia le
                                due linee che formano l’ottuso nel punto interno del ginocchio, e
                                tutta la gamba e coscia sinistre, senza farvi piegatura, sarà
                                    l’ipotenusa<note place="bottom">Il “Triangolo ottusangolo” è
                                    quello che ha un angolo ottuso; l’“Ipotenusa” è la linea che si
                                    oppone all’angolo maggiore e per conseguenza detta linea è
                                    maggiore.</note>. Da poi tornandosi altra volta alla seconda in
                                aria, restando il ginocchio nella stessa positura della seconda,
                                porrassi la punta del destro avanti la punta del manco, con inarcare
                                sempre il collo del piede, si sarà fatto un secondo Battimento; e
                                così via via, replicandone quanto più potransi e con la maggior
                                prestezza che sarà possibile, si diverrà sollecito e franco nell’uso
                                del ballo. Come si ha detto del dritto si farà con il sinistro, onde
                                si conviene esercitarlo con l’uno e con l’altro piede.</p>
                            <p>[3] Questo passo ha due soli movimenti fatti dal piede istesso. Il
                                primo portandosi in aria, il secondo in quinta addietro o
                                avanti.</p>
                            <p>[4] Anticamente il replicavano due sole volte per fine di passo o
                                riempimento di una battuta; noi il raddoppiamo quanto più si puole,
                                e così si rende più brillante.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_14-2">
                            <head>§ 2. Disteso</head>
                            <p>[5] La seconda sorte de’ Battimenti di piedi chiamasi “<hi rend="i"
                                    >Battement</hi> disteso”, serve per acquistar velocità la gamba
                                nel far le capriole intrecciate. Si comincia pur dalla quinta, e
                                sollevato il piede cui deve fare il Battimento, passa per la prima
                                in aria e va alla quinta avanti, se dalla dietra incominciò, con
                                tenersi distesi ambi i ginocchi. Se ne replicano per quanto più se
                                ne possano, si fanno con l’uno e con l’altro piede; e procurisi
                                soprattutto di farli con l’ultima celerità per acquistar di preggio
                                e di facilità la capriola, che ne ha bisogno. Nel farli, resti così
                                bassa la punta del piede che batte, quanto strisci appena la
                                terra.</p>
                            <p>[6] Movimento, in questo, se ne considera uno solo; perché nella
                                prima in aria non vi si arresti, ma vi si passa con prestezza.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_14-3">
                            <head>§ 3. Sul collo del piede</head>
                            <p>[7] Il “Battimento sul collo del piede” si comincia anche dalla
                                quinta, nel quale piegasi il ginocchio del piede che batterà, con la
                                punta ben bassa, e passandolo per la seconda in aria, si porta alla
                                quinta addietro in aria, e da questa anderà altra volta a battere
                                innanzi il collo del piede che sta a terra: così si replicherà per
                                quante volte si potrà, con la maggior prestezza che sia possibile,
                                che quanto è più sollecito, tanto è più bello. Questo battuto sul
                                collo del piede si puol far saltato, il quale si fa spiccando un
                                piccolo salticello, accompagnato con due battimenti; ma con regola,
                                che il primo si facci col salticello ed il secondo quando il piede
                                sta a terra; ove se ne vuol far degli altri, resta l’arbitrio al
                                Ballerino.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_14-4">
                            <head>§ 4. Alto staccato</head>
                            <p>[8] Altra specie abbiamo di <hi rend="i">Battement</hi>, che dicesi
                                “alto staccato”. Composto al solito in quinta, si alza il piede
                                dritto, per esempio, con tener ben disteso il ginocchio e voltato in
                                fuori, con il collo del piede inarcato, e staccasi la gamba, almeno
                                quanto il piede vada ad eguagliare la spalla in altezza, indi si
                                cala dietro al sinistro, e badasi a non fargli passare il piede che
                                sta a terra, altrimente facendosi si vedrà storcimento di vita, e
                                rialzandolo altra volta all’altezza della prima, si torna ad
                                abbassare in avanti e avrassi fatto il secondo con la stessa
                                avvertenza; e così se ne replicano nella possibile quantità.</p>
                            <p>[9] Parrà difficile il non passare il piede che sta a terra, per
                                l’empito che porta nel cader giù: ma questo è quello che devesi fare
                                con l’avvertenza, reprimersi l’impeto dell’abbassata: facile ad
                                ottenersi da chi si va con cauzione.</p>
                            <p>[10] Qui vi si considerano due movimenti, alzando il primo, ed
                                abbassando il piede l’altro. Questi pur si fanno al più presto che
                                puossi, per ottenersi il bramato profitto ed acquistarsi un bel
                                distacco di coscia.</p>
                            <p>[11] Io mi son provato con detti Battimenti, ed ho passato la testa,
                                anzi ho posto alta la mano manca, alzandola perpendicolare, e col
                                piede destro, e propriamente con il collo del piede ho toccato la
                                palma della suddetta mano manca; segno evidente di aver staccato
                                bene la gamba.</p>
                            <p>[12] Badasi poi a non prender con furia l’esercizio di questi
                                Battimenti, e farli dopo di averli resi dolci e pieghevoli i nervi e
                                non si stia distratto nel tener bene appoggiato il piede a terra,
                                perché io nel far l’esercizio di essi, riscaldato dall’estro, mi
                                lasciai trasportare dal piede con cui battevo l’altro che stava a
                                terra, che caduto a terra boccone mi ruppi il naso; e <persName
                                    key="Cesarini">Cesarini</persName> con l’istessa inavvedutezza
                                corse la disgrazia di spezzarsi un braccio.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_15">
                        <head>Capitolo XV. Del <hi rend="i">Tordichamb</hi></head>
                        <p>[1] Il <hi rend="i">Tordichamb</hi> pur concorre con il suo esercizio
                            allo scioglimento de’ nervi. Per farsi, si equilibra il corpo sopra
                            ambedue i piedi (<ref target="#part-1_4-0-1">IV n. 1</ref>), messo nella
                            prima posizione in aria, si piegano le ginocchia e strisciando un piede,
                            il dritto o il sinistro, si porta alla quinta posizione; poscia
                            staccandolo, con il piede istesso formerassi un cerchio in aria, con
                            tenere il collo del piede ben disteso, e portisi altra volta alla
                            posizione prima in aria. Si avverte che quando si distende il ginocchio
                            del piede che forma il cerchio, l’altro su cui resta il corpo appoggiato
                            si distende pure; qual distesa si fa tratto tratto principiato il
                            cerchio e nel mentre ch’esso si forma.</p>
                        <p>[2] In questo passo, quando si striscia il piede, piegandolo, con
                            portarlo dalla prima alla quinta, si potrà portare o avanti o addietro;
                            ed ove si porterà, da ivi si segnerà il cerchio.</p>
                        <p>[3] È questo composto da un solo movimento continuato dal principio fino
                            al fine.</p>
                        <p>[4] Si adopera da tutte le tre specie de’ Ballerini, con tal differenza,
                            che per ordinario nel ballo grave si fa con ogni posatezza, nel mezzo
                            carattere si fa velocissimo, nel Grottesco si fa in grande. E tutto ciò
                            secondo la proprietà de’ vari caratteri, ma tutti poi han di mestiere
                            saperlo fare in tutte le tre diversità, come spesso occorre di
                            eseguirlo. Si fa saltando in aria, del qual parleremo nelle Capriole;
                            talvolta si replica due e tre volte nel salto istesso, ed in tal caso si
                            fa tutto in fianco, senza che dalla prima si portasse alla quinta. La
                            Musica è poi la regolatrice della sua celerità o dolcezza.</p>
                        <p>[5] Nello studiarsi si comincia a far gravemente, ed avendo fatto l’uso
                            al giusto giro e moto della gamba, va crescendo gradatamente di
                            celerità, finché s’esercita di farlo velocissimo.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_16">
                        <head>Capitolo XVI. Del Passo Mezzo Tronco, o sia Mezzo <hi rend="i"
                                >Coupé</hi></head>
                        <p>[1] Uno de’ principali passi del Ballo è il <hi rend="i">Mezzo
                            Coupé</hi>, non solo per avere un grande uso nella Danza, ma ancora
                            perché entra nella formazione di altri vari passi. Si fa avanti,
                            indietro, in fianco, in giro avanti, girando in fianco, e disfatto
                            girando sotto al corpo.</p>
                        <p>[2] Per farlo “Avanti” si mette sul primo equilibrio, ed i piedi in una
                            delle posizioni, per esempio nella prima; piegansi egualmente le
                            ginocchia nella debbita forma (<ref target="#part-1_10-2">cap. X
                                § 2</ref>) ed appoggiando il corpo sul manco, il dritto si porta
                            gravemente in quarta positura avanti, ove, distendendosi le ginocchia,
                            il sinistro piè si porta alla posizione seconda, toccando la terra con
                            la sola punta ed il calcagno alquanto rilevato (<ref
                                target="#part-1_4-0-3">cap. IV n. 3</ref>), e questa seconda non sia
                            della solita distanza, ma più accosta alla prima, vale mezza tra l’una e
                            l’altra: così va in se stesso formato; ma tante delle volte il piede
                            resta in aria, o addietro, o in fianco, o avanti, e purché non sia
                            posato avanti a terra è sempre “mezzo <hi rend="i">Coupé</hi>”, che
                            posato avanti val tutto, come in appresso diremo.</p>
                        <p>[3] Quello “indietro” è tutto all’opposto. Si comincia dalla quarta, e
                            dopo piegato portisi in quarta addietro il piede che sta avanti, e
                            l’altro piede vada in seconda, come quella di sopra spiegata. Vogliono
                            alcuni che, sì in questo come in quello, l’ultimo movimento si porti in
                            prima. Io a ciò non mi oppongo: ma per la lunga esperienza più aggevole
                            riesce finirlo in seconda; del resto lascio la libertà di terminarlo ove
                            sarà più facile, e massimamente se vi si deve legare altro passo, che in
                            tal caso si finisce in quella posizione che possa servire di
                            cominciamento all’altro passo da legarvisi.</p>
                        <p>[4] Per farlo “in fianco” si pone sulla stessa posizione prima, e
                            volendolo fare a destra, il piè dritto portasi leggermente alla seconda,
                            dopo aver piegato al solito uso nostro, e tornansi ad unire i piedi in
                            prima in aria, con appressare il manco al destro. Per replicarne un
                            altro si torna a piegar dolcemente ne’ ginocchi, ed il manco passando
                            per dietro al dritto, porterassi in quinta posizione, e con distender le
                            ginocchia si mette il destro in prima, in aria.</p>
                        <p>[5] Si puol fare pure “girando avanti”. Posto già in prima, e piegate le
                            ginocchia qual sopra si ha detto, si esce pian piano col destro in
                            quarta, e col sinistro si faccia mezzo giro, nel tempo istesso,
                            sollevando il calcagno del dritto, fissa la punta a terra, vi si girerà
                            sopra a guisa di asse, e si uniscono i piedi nella posizione detta di
                            sopra: se poi si vuole terminare il giro con altro mezzo <hi rend="i"
                                >Coupé</hi>, si piega il sinistro sotto in quarta, e facendo col
                            destro altro mezzo giro, si riuniscono i piedi in prima, e trovasi
                            rivolto da dove si cominciò.</p>
                        <p>[6] Tra questo e quel “girando in fianco” vi corre qualche divario. Prima
                            bisogna star con avvertenza e prender mira a caminar girando sulla linea
                            retta che si trova da lato, che se non si va con questa accortezza e
                            prevenzione si camina transversalmente, come, se farassi la prova,
                            accaderà: sicché convien badarvi bene ed esercitarsi, per non incorrere
                            in questo difetto. Facciam la spiega del passo per averne più compiuta
                            l’idea. Messo che si farà in prima, e piegate le ginocchia, si porta il
                            piede destro in seconda positura e nel distendere, facendo col manco
                            mezzo giro e girando sulla punta del dritto, si portano in seconda
                            ambedue i piedi, e per accompagnarne un altro, il sinistro piegasi sotto
                            ed il destro con altro mezzo giro vi si unisce in prima, e si resta
                            rivolto dalla parte ove si cominciò.</p>
                        <p>[7] Quello “girando disfatto sotto al corpo” va tutto opposto di quel
                            spiegato di sopra, ove si gira da quella parte del piede che a moversi
                            sarà il primo, e qui nel disfatto al contrario si gira dal lato opposto
                            al piede cui fa il primo movimento: vale a dire che se si gira dal lato
                            destro, il manco comincerà il passo, se dal sinistro il contrario; nel
                            resto poi si riferisce tutto a quel spiegato di sopra.</p>
                        <p>[8] Due movimenti si contengono in ogni mezzo <hi rend="i">Coupé</hi>, e
                            sono tutti due composti. Il primo è il piegato caminando, ed il rialzato
                            andante il secondo.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_17">
                        <head>Capitolo XVII. Del <hi rend="i">Coupé</hi>, o sia Passo Tronco</head>
                        <p>[1] Nel mezzo <hi rend="i">Coupé</hi> si è spiegato gran parte del <hi
                                rend="i">Coupé</hi>, e quasi tutta, onde, senza far replica di
                            spiega, diremo quel che vi accresce. In tutte le diverse maniere che
                            fassi il mezzo, fassi l’intiero, sol che questo puol farsi a due e a tre
                            movimenti.</p>
                        <div type="section" xml:id="part-1_17-1">
                            <head>§ 1. A due movimenti</head>
                            <p>[2] Si principia il “<hi rend="i">Coupé</hi> a due movimenti” tutto
                                simile al mezzo <hi rend="i">Coupé</hi>, e poi, invece di restare il
                                piede che fa il secondo movimento accosto alla prima positura, si
                                porta a mezzo cerchio in quarta posizione avanti essendo “avanti”,
                                addietro in quello “addietro”, in seconda in quello “in fianco”, ed
                                in quarta per dove si fa fronte in que’ “girando”, con appoggiare in
                                tutti il piede bene a terra. E questo è tutto il <hi rend="i"
                                    >Coupé</hi> a due movimenti, li quali sono quell’istessi
                                spiegati nel mezzo.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_17-2">
                            <head>§ 2. A tre movimenti</head>
                            <p>[3] Quello a “tre movimenti”, fatto tutto il mezzo <hi rend="i"
                                    >Coupé</hi> ed essendo arrivato alla posizione tra prima e
                                seconda, ove il piede sta con la sola punta a terra, si torna a
                                piegare naturalmente, e nel rialzare, si stacchi un piede alla
                                seconda in aria e si porta abbassandolo in quarta vera.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_18">
                        <head>Capitolo XVIII. Del Passo Gettato, Pas <hi rend="i">Jeté</hi></head>
                        <p>[1] Puol cominciarsi da tutte le posizioni a terra il passo “Gittato<hi
                                rend="i">, Jeté</hi>”, ma sempre è meglio principiarlo dalla quarta,
                            come la più comoda, e puol cominciarsi sì con l’uno come con l’altro
                            piede. Si fa “semplice” e “battuto”: nell’una e nell’altra maniera fassi
                            avanti, indietro, fiancheggiato, girando e disfatto girando, e <hi
                                rend="i">doublé</hi>, o sia raddoppiato; e prima del “semplice”.</p>
                        <div type="section" xml:id="part-1_18-1">
                            <head>§ 1. Semplice</head>
                            <p>[2] Per farlo “avanti”, si mette in quarta col destro verbigrazia
                                avanti, si piegano dolcemente le ginocchia, e sollevato l’istesso
                                destro alla quarta in aria avanti, distendendo il suo ginocchio con
                                tenere il collo bel inarcato, l’altro resterà piegato, e tornato
                                l’istesso piede alla quarta di prima, come gettarlo, si distendon
                                subito le ginocchia; e nel tempo medesimo di aver ciò fatto, il
                                piede sinistro si alza addietro alla quarta in aria; e farassi con
                                tanta destrezza questa levata del piede che sta indietro, quando
                                posa in quarta quel che sta in aria, quantocché sembra un
                                salticello, avvegnacché non si salta positivamente, ma soltanto si
                                rileva. E male crede e spiega il <persName
                                    key="Dufort, Giambatista (1680-17..)">Dufort</persName> cui
                                vuole assolutamente il salticello, molto più che il suo Trattato è
                                solo del Ballo da Sala, ove in nessun conto si salta. In Teatro è
                                permesso, anzi fassi in effetto il salticello, non per natura del
                                    <hi rend="i">Jeté</hi>, ma si permette alla libertà della Scena,
                                dove lice, anzi il più delle volte è necessario, ingrandir le
                                posizioni stesse e farsi passi che per sala sarebbero obbrobriosi; e
                                ciò o per avanzar figura, o per guadagnar quel terreno che ricerca
                                l’azione del Ballante.</p>
                            <p>[3] Per farsi “indietro” non altro si muta che nel piegare, si
                                solleva alla quarta in aria addietro il piede che sta dietro come
                                sollevossi quello in avanti, e l’istesso tornasi ad abbassare, qual
                                subito posto in terra si leva l’altro alla quarta in aria avanti con
                                l’istessa prestezza spiegata di sopra.</p>
                            <p>[4] Dovendolo fare “in fianco”, nel principio farà l’istesso, e dopo
                                la piegata, si cava alla seconda in aria, da dove si manda giù alla
                                seconda vera, rialzando l’altro subito alla seconda in aria, e così
                                sarà fatto.</p>
                            <p>[5] In quel “girando”, dopo d’essersi posto in detta posizione,
                                piegato e levato in aria, nell’istesso tempo che si manda giù il
                                piede già sollevato, si fa con tutto il corpo un quarto di giro con
                                alzar subito l’altro piede.</p>
                            <p>[6] Per esser “disfatto in giro” si volge dalla parte opposta del piè
                                che primo si stacca. Si avrà piegato e levato in aria; si getti
                                questo piè staccato in aria dietro al piede che sta a terra, con far
                                fare alla vita un quarto di giro, e levisi subito l’altro piede in
                                aria.</p>
                            <p>[7] Ogni sorte di questi <hi rend="i">Jeté</hi> puol “raddoppiarsi”,
                                che diconsi <hi rend="i">doublé</hi>, il detto “<hi rend="i"
                                    >doublé</hi>” s’intende qualora se ne fanno due con l’istesso
                                piede che facendosi semplici, puole andar sopra quel piè che nel
                                cominciarlo fu sotto, e sotto quel di sopra. Se si raddoppia il
                                disfatto, si torna all’istesso luogo dove si cominciò, se però si
                                vuole terminare il giro intiero, sarà uno fatto e l’altro
                                disfatto.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_18-2">
                            <head>§ 2. Battuto</head>
                            <p>[8] L’altra sorte di <hi rend="i">Jeté</hi>, che dicesi “battuto”,
                                costa di un <hi rend="i">battement</hi> e di uno <hi rend="i"
                                    >Jeté</hi>.</p>
                            <p>[9] “Avanti” si comincia dalla quarta sul primo equilibrio, dopo di
                                aver piegato ambo le ginocchia si stacca il piè che sta innanzi, per
                                esempio il dritto, in seconda in aria, e nel calarlo si fa
                                percuotere sulla polpa del piede sinistro, e portasi di nuovo alla
                                seconda in aria che, senza ivi fermarsi, si getta subito in quarta
                                avanti, con alzare l’altro alla seconda in aria. Si avverte che
                                quando si avrà battuto sulla polpa dell’altro, e fattolo tornare
                                alla seconda in aria, devesi saltare un pochettino a guisa di mezzo
                                contratempo. Qual sia questo mezzo contratempo si sentirà in
                                appresso.</p>
                            <p>[10] Quel “battuto indietro” ha la sola differenza che, come nel di
                                sopra spiegato si batte avanti, in questo si percuote addietro;
                                come, per esempio, messo col destro in quarta avanti, e dopo piegato
                                si stacca l’istesso in seconda in aria, e senza ivi fermarsi,
                                battesi la polpa del sinistro addietro e si leva immediatamente alla
                                seconda in aria, da dove subito si getta in quinta sotto, e cavasi
                                il sinistro in aria.</p>
                            <p>[11] Il battuto “in fianco” ssolamente differisce da questi, che il
                                gettato si fa in seconda, come spiegato abbiamo nel <ref
                                    target="#part-1_18-1">§ 1</ref>.</p>
                            <p>[12] Il battuto “in giro fatto” e “disfatto”, si riferiscono a que’
                                semplici, facendosi il giro dopo la battuta.</p>
                            <p>[13] Ognuno di questi <hi rend="i">Jeté</hi> battuti si possono pur
                                “raddoppiare” per quanto se ne vorrà. Uno battuto sopra ed uno
                                sotto; come anche o tutti sopra o tutti sotto: ma però uno con un
                                piede, e l’altro con l’altro; che se verrebbero a farsi con
                                l’istesso piede sarebbero “tempi di coscia” e non <hi rend="i"
                                    >Jeté</hi>, il quale, in qualunque maniera farassi, deve sempre
                                cambiar piede, a riserba del mezzo, che puol farsi con l’istesso
                                piede. Egli è vero però che talvolta si possono fare con l’istesso
                                piede, ma bisogna allora ricorrere al <hi rend="i">Dégagé</hi>, che
                                sarà mettendo a terra il piede che finisce in aria.</p>
                            <p>[14] I movimenti del semplice sono due, il primo de’ quali è il
                                piegato staccato, ed il secondo il rialzato andante. Il battuto
                                cresce del movimento che si fa in battere.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_19">
                        <head>Capitolo XIX. Del Mezzo Gettato, <hi rend="i">Demi-Jeté</hi></head>
                        <p>[1] Inteso l’intero, facile sia intendere il passo “mezzo Gettato”.
                            Questo ha le stesse divisioni, o sian maniere da farsi, comincia come
                            l’altri e differisce che, gittato il piede che si avrà staccato in aria,
                            invece di alzar l’altro, distese le ginocchia, si rileva la punta di
                            tutti e due li piedi.</p>
                        <p>[2] Ha l’istessi due movimenti che si contengono nel <hi rend="i"
                                >Jeté</hi> semplice.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_20">
                        <head>Capitolo XX. Della Pistoletta a terra</head>
                        <p>[1] La “Pistoletta” è un passo assai brillante, che si adopra da ogni
                            sorte di Ballerino ed in tutti i caratteri. Si puol fare
                            indifferentemente o con l’uno o con l’altro piede, avanti, indietro, da
                            lato, in giro, nulla differisce se non dal pigliar terreno. Il suo
                            intrinseco valore è di una battuta, sebbene un valente Ballerino ne
                            raddoppia più d’una, volendo. Si piglia dalla posizione quinta, sulla
                            quale facciam l’esempio “avanti” con il piede destro addietro, si
                            piegano li ginocchi e si stacca il suddetto piede alla seconda in aria,
                            poi anderà a battere nella polpa l’altro piede, avanzando terreno avanti
                            con un lieve salticello, che appena si alzerà da terra, fatto dal
                            sinistro, e nel cader di questo, il destro si porta avanti in
                            quinta.</p>
                        <p>[2] Per essere “addietro” si cava il piè che sta avanti, con cui si batte
                            l’altro avanti, che piglierà terreno addietro, ed il piede che nel
                            cominciarla stava avanti si porta alla quinta indietro.</p>
                        <p>[3] Da “lato” si possono battere avanti come pure indietro, e
                            raddoppiandosi egualmente tutti li battimenti si posson fare tutti
                            avanti e tutti addietro, o uno avanti e uno addietro, così cambiando
                            piede come tutti con un piede; quello che resta ad avvertire si è che il
                            terreno si piglia da quel lato del piede che è battuto.</p>
                        <p>[4] In “giro” si aggiunge il moto circolare, e si gira da quel lato del
                            piè che batte, e queste sono le pistolette a terra; vi sono poi quelle
                            in aria, delle quali si parlerà trattando delle “Capriole”.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_21">
                        <head>Capitolo XXI. Del <hi rend="i">Tortillé</hi></head>
                        <p>[1] I soli Ballerini Grotteschi si servono del passo detto <hi rend="i"
                                >Tortillé</hi>. Gl’ <term type="people">Italiani</term> l’hanno
                            introdotto nel ballo <term type="people">Inglese</term> ed in altri
                                <term type="dance">balli nazionali</term>, ancorché nella stessa
                            Nazione da loro non è adoperato. Le posizioni false e le Spagnuole hanno
                            luogo in questo passo; comincia egli dalla terza positura vera ed in
                            questa finisce; ma sotto quel piè che in principiarlo fu sopra. Si fa
                            avanti, fiancheggiato ed in giro, e di tutti partitamente ne
                            parlaremo.</p>
                        <p>[2] Per farlo “avanti” si mette col destro in terza positura vera avanti,
                            poi, girando sui calcagni, pongonsi i piedi in terza posizione Spagnuola
                                (<ref target="#part-1_7-5">cap. VII § 5</ref>), e girandosi altra
                            volta sui calcagni, rivolgendo le punte al di fuori, il manco piede si
                            deve trovare sopra in terza vera, strisciando con l’altro.</p>
                        <p>[3] Per farlo “fiancheggiato”, situato pure col destro avanti in detta
                            posizione, e di questo piede si rileva solamente il tallone e si volta
                            per di fuori, alzando poi la punta del sinistro si volge al di dentro, e
                            formasi [la] prima falsa (<ref target="#part-1_7-2">cap. VII § 2</ref>);
                            dappoi rivoltasi la punta del destro in fuori, con tenere il tallone a
                            terra, e subito volgendo il tallone dell’altro, fissa la punta a terra,
                            con farlo passare avanti del destro, si resta in terza vera col manco
                            sopra. Sicché ogni piede fa due moti; né si denno partire da terra
                            quando la punta si rivolge dentro, e quando fuori il calcagno. Se questo
                            si volta fuori, fissa la punta, se la punta, fisso il calcagno a terra;
                            ed il primo piede prima volge il tallone, poi la punta, ed il secondo
                            prima la punta dentro, poi il tacco, ma alternativamente. Volendone fare
                            un altro, non si va sull’istesso lato, ma dall’altro, e si comincia col
                            manco che sta sopra, cui farà tutto ciò che ha fatto il destro, e
                            questo, quello che ha fatto l’altro.</p>
                        <p>[4] Similmente fassi “in giro”. Non altro si fa che, volgendosi punta e
                            calcagno, si dà il moto in giro alla persona. Se gli dona principio dal
                            destro se si gira a dritta, siccome a manca dal sinistro. Se ne possono
                            raddoppiare molti: ma uno non fa più di un quarto di giro. Quando si
                            raddoppiano, il primo si comincia col piè sopra, il secondo però col
                            sotto, e così proseguendo a vicenda, si raddoppiano, perché tutti si
                            devono cominciare col piede istesso, essendo seguiti.</p>
                        <p>[5] I suoi movimenti sono quattro, due per piede. Il primo volgendo il
                            calcagno in fuori del destro piede, il secondo la punta del manco in
                            dentro, il terzo di quello la punta in fuori, il quarto di questo il
                            tacco per dentro.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_22">
                        <head>Capitolo XXII. Del Passo Bilanciato, <hi rend="i">Pas
                            Balancé</hi></head>
                        <p>[1] II Bilanciato, detto <hi rend="i">Balancé</hi> somiglia molto al
                                “mezzo<hi rend="i"> coupé</hi>”, cresce di un movimento di vita
                            pendente, tutto da quel lato del piè che sta a terra. Quando si
                            raddoppia più d’uno di questo passo, si fa uno con un piede e l’altro
                            con l’altro, ed i movimenti pendenti si fanno opposti, prima uno tutto
                            da un lato su quel piè che sta a terra, poi l’altro dall’altro sul piè
                            corrispondente. Da questo moto alterno prende il suo nome di bilanciato,
                            che dona le oscillazioni come una bilancia. In tutte quelle maniere che
                            puol farsi il mezzo <hi rend="i">Coupé</hi>, al qual si abbia piena
                            relazione (<ref target="#part-1_16">cap. XVI</ref>), si puol fare il <hi
                                rend="i">Balancé</hi>, aggiungendovi il pendìo della vita, come si è
                            detto. E male intendono que’ che credono potersi fare solo
                            fiancheggiato, come pur vaneggia il <persName
                                key="Dufort, Giambatista (1680-17..)">Dufort</persName>. Si puole
                            anche fare il trabboccamento avanti come indietro, stantecché dal
                            movimento della persona si distingue.</p>
                        <p>[2] Dieci lustri indietro fu questo passo in grande uso, perché v’era in
                            quel tempo più diversivo di Balli da Sala. Si costumava nella <term
                                type="dance">Sarabanda</term>, nell’<term type="dance"
                                >Amabile</term>, nel <term type="dance"><hi rend="i"
                                >Passepied</hi></term>, nella <term type="dance">Follia</term> ed in
                            altri simili. Oggigiorno si sono poste in disuso simili specie di Danze;
                            e non altro si vedono ne’ festini di Sala che <term type="dance"
                                >Contraddanze</term>, <term type="dance">Minuetti</term>, di rade
                            volte un <term type="dance"><hi rend="i">Taice</hi></term>, al sommo un
                                <term type="dance">Minuetto Scozzese</term>. Cose all’improviso,
                            prontuarie. Per qual motivo non vi si puol vedere una garbatezza di cose
                            ben fatte e studiate. La disparità sempre vi si deve osservare,
                            l’irregolarità non puol mancare: non vi puol regnare l’uso de’ Balli
                            composti, regolari, perché troppo vi vorrebbe, che un dilettante si
                            esimesse da tai difetti. Ma perché ciò? Perché vogliono imparar tutto in
                            un par di mesi; quandocchè vi vorrebbero almeno sei mesi per porsi in
                            figura di Minuetto, e con altri sei mesi di continuo esercizio si possa
                            ballare mediocremente, qual’ora però sia di età giusta, facile, ed
                            apprendibile.</p>
                        <p>[3] Al dì d’oggi l’intolleranza de’ Discepoli non vuole ammetter tempo:
                            non si assodano, né si esercitano almeno negli equilibri, base
                            principale della Danza. Quanto egli sia necessario questo equilibrio, da
                            loro negletto, s’intese quando d’esso parlammo.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_23">
                        <head>Capitolo XXIII. Del Passo Cadente, <hi rend="i">Pas Tombé</hi></head>
                        <p>[1] Divisaremo in questo Capitolo del passo “Cadente”, o sia <hi rend="i"
                                >Tombé</hi>. In questo sol passo il corpo esce fuori di equilibrio:
                            somiglia molto ad un principio di caduta. Si puol fare avanti, indietro,
                            fiancheggiato, girando, non solamente da lato come crede il signor
                                <persName key="Dufort, Giambatista (1680-17..)">Dufort</persName>, e
                            principiar da posizione a terra come da quella in aria.</p>
                        <p>[2] Per farlo dunque “avanti”, si comincia dalla seconda posizione, e sia
                            a terra o in aria ha l’istesso portamento; se sta a terra, il piede va
                            strisciando, se in aria va declinando finché giugne alla debita
                            posizione. Posto già in seconda, sdrucciolando un piede ed uscendo
                            invisibilmente di equilibrio, portasi detto piede in quarta forzata
                            avanti, con piegar nell’istesso momento ambo le ginocchia, e rialzandoli
                            poscia, vi si terrà il corpo equilibrato egualmente, e per fine
                            condurrassi l’altro piede in seconda vera, o in quella posizione che
                            chiamerà il principio dell’altro passo che vi si deve legare, potendosi
                            con questo ripigliare ogni sorte di passi, tanto ripresi saltati, quanto
                            piegati, caminati o schiacciati.</p>
                        <p>[3] Volendosi fare “addietro” non altra differenza vi si aggiunge che,
                            ove in quello avanti, glissando il piede, si portava fino alla quarta
                            forzata avanti, qui si porta alla quarta addietro pur grande, con piegar
                            stessamente; e nel rialzarsi, il piede che stava fisso a terra si porta
                            in posizione come sopra.</p>
                        <p>[4] Il “fiancheggiato” si prende dall’istessa seconda, e perso
                            l’equilibrio preso, cadesi, col piè che va strisciando, alla quinta
                            forzata, passandolo per la prima, con dare il pendìo della vita dal lato
                            del piè che sta fisso in terra, e nel rilevarsi, dopo la solita piegata
                            delli ginocchi, si stacca il piede in seconda, ed alle volte in altra,
                            quando però vi si dovrà legare altro passo. Nel solo abboccamento di
                            vita differisce questo da quell’addietro.</p>
                        <p>[5] Quello “in giro” merita più attenzione. Il principio è l’istesso
                            degli altri, la caduta differisce ed è questa, che fassi cadere il piede
                            che sdrucciola alla quinta posizione forzata addietro con girare un
                            quarto la vita, e l’altro piede si porta in posizione arbitraria, con
                            far totalmente fronte ove si aveva il lato. Tutte queste sorti
                            contengono due movimenti per cadauno, il primo è lo strisciato cadente,
                            il secondo il rialzato con l’andare in posizione.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_24">
                        <head>Capitolo XXIV. Del Mezzo Cadente, <hi rend="i">Demi-Tombé</hi></head>
                        <p>[1] Ammetteremo pur noi il “mezzo <hi rend="i">Tombé</hi>”, sebbene da
                            nissuno vien considerato, e senza fare altra spiega dirò che finisce nel
                            secondo movimento, che è il rialzato del <hi rend="i">Tombé</hi>, senza
                            portare, ma distendere i soli ginocchi, con restar le punte de’ piedi
                            nel loro luogo.</p>
                        <p>[2] In quante diversità puol farsi l’intiero, fassi il mezzo, togliendovi
                            solo la portata dell’ultimo piede. In giro la vita resta voltata per un
                            quarto, detto in iscorcio. La prattica poi, e specialmente il Teatro
                            imparerà alcune cose che io non posso qui spiegare e dimostrare: né
                            pretendo altro per adesso, che dare i primi rudimenti, per poterne
                            ragionar con fondamento nell’occorrenze.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_25">
                        <head>Capitolo XXV. Del Passo Grave, <hi rend="i">ou Courante</hi></head>
                        <p>[1] Dal nome istesso si puol comprendere la qualità del Passo Grave esser
                            seria e maestosa. Serve per Teatro e per Sala: entra in tutte le sorti
                            di ballo e specialmente nel ballar serio in cui, fatto con maestà,
                            cresce di bellezza. È stato negli antichi balli usato moltissimo, e
                            massime negli eroici e gravi. Nel <term type="dance">Minuetto</term> fa
                            la sua sublime veduta, essendo questo una sorte di ballo de’ più nobili
                            e seriosi. Nell’<term type="dance">Amabile</term>, ballo dolce, usato
                            assaissimo non molto tempo fa, v’entrava in gran parte. Monsieur de
                                <persName key="Beauchamp, Pierre (1631-1705)">Beauchamp</persName>,
                            celebre Maestro di ballo, cui ebbe l’onore di dar lezione a <persName
                                key="Louis XIV (roi de France ; 1638-1715)">Luigi il
                                Grande</persName>, fu l’inventore di esso. Si usava ne’ suoi tempi
                            nel ballo detto “<hi rend="i">Courante</hi>” come pure dicevasi questo
                            passo, adesso “Grave”. Puolsi fare avanti, indietro, da lato, in giro, a
                            piè fermo, sotto al corpo, in aria, e da queste maniere si fa ad una e a
                            due piegate. Parlerem prima di quello ad una piegata, o sia a tre
                            movimenti. Si prende da tutte le cinque posizioni.</p>
                        <div type="section" xml:id="part-1_25-1">
                            <head>§ 1. Ad una piegata, o sia a tre movimenti</head>
                            <p>[2] Per farlo “avanti”, porrassi col destro verbigrazia avanti in
                                detta positura, equilibrato il corpo nella prima maniera, piegansi
                                le ginocchia egualmente, e rilevandole, il destro piede con inarcare
                                il suo collo e con la sola punta toccante appena la terra, si porta
                                alla quarta forzata, e su detto piede si appoggia tutto il corpo, e
                                poscia il piede manco si porta alla quarta vera avanti al
                                destro.</p>
                            <p>[3] Sebbene non occorre troppo far questo passo “indietro”, ma non
                                dobbiamo preterirlo. Egli si principia dalla stessa quarta positura,
                                e nel piegare e distendere, il piede che sta con la punta a terra si
                                porta addietro, e l’altro va pure in quarta addietro.</p>
                            <p>[4] Quello “in fianco” preso dalla quarta, e volendolo fare
                                verbigrazia alla dritta, si mette il destro piede avanti in quarta,
                                come si è detto, e dopo la piegata e rialzata si porta in seconda,
                                ed il sinistro in quarta sotto o sopra, secondo chiamerà la
                                necessità del passo che vi si deve legare, come per esempio
                                dovendone accompagnare un altro dall’altro lato non puolsi finir
                                sotto, perché da questa posizione non puol cominciare l’altro passo
                                grave da lato.</p>
                            <p>[5] Nel passo grave “in giro” non altro vi si aggiunge che il solo
                                giro del corpo, e questo non deve essere più di un quarto,
                                ch’essendo grave, perderia la sua maestà col girar più, e correrebbe
                                pericolo di scomporsi visibilmente la persona.</p>
                            <p>[6] Abbiamo il passo Grave “a piè fermo”, il quale in verità non è
                                altro che un piegare e rilevare. Posto che si sarà in quarta o in
                                seconda, piegate le ginocchia con tutta la posatezza, nel rilevare
                                il piè che sta innanzi si solleva da terra appoggiando la sola punta
                                e distendendo il collo del piede. In ogni specie di questo passo si
                                deve sempre usare la sostenutezza propria della gravità.</p>
                            <p>[7] Vi sono altre specie di passi gravi, uno de’ quali dicesi “sotto
                                al corpo”. Questo passo ha pur la differenza, che finisce con
                                l’istesso piede con cui comincia. Si prende tutto al contrario di
                                quanto si è spiegato di sopra, e si comincia col piede, esempigrazia
                                il destro in quarta, dietro al sinistro. Si pieghi poi, e si rialzi,
                                e glissando la punta dell’istesso, che appena tocchi la terra, si
                                porti in seconda posizione e dopo, strisciando ed accostandolo quasi
                                alla prima, si metta il medesimo alla quarta naturale.</p>
                            <p>[8] Quello “in aria” si fa pure col piede indietro, per esempio il
                                dritto, si piega e si leva in aria l’istesso piede, qual già portato
                                in aria si va distendendo a poco a poco il ginocchio fintanto che
                                arriva alla seconda in aria, da dove si va portando, così disteso
                                com’è, alla quarta stessamente in aria. Questo è un movimento che si
                                fa tutto dall’articolazione dell’Anca, e da’ Francesi si dice “<hi
                                    rend="i">tems d’ancorà</hi>”.</p>
                            <p>[9] Ogni passo di questo contiene tre movimenti, li quali sono
                                piegato il primo, il secondo il rialzato e portato, e l’andante il
                                terzo.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_25-2">
                            <head>§ 2. A due piegate, o sia a quattro movimenti</head>
                            <p>[10] V’è inoltre il passo grave “a quattro movimenti”, o sia “a due
                                Piegate”: egli principia come il solito con la piegata, e portandosi
                                in seconda il piede che sta addietro, rilevando nel tempo stesso, si
                                ritornino a piegare altra volta tutti due i ginocchi egualmente, con
                                far cader la vita perpendicolarmente, ed è questa la seconda piegata
                                ed il movimento che di più si accresce, e quindi, tornandosi a
                                rilevare, si porta in quarta sdrucciolando, in una delle diverse
                                maniere, riferendosi a’ modi di sopra espressati.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_26">
                        <head>Capitolo XXVI. De’ Mezzi Passi Gravi</head>
                        <p>[1] Vi sono li “mezzi Passi Gravi”, che si posson fare con l’istessa
                            diversità degli altri; han la sola differenza che questi finiscono nel
                            secondo movimento, vale a dire dopo di aversi piegato e rilevato, senza
                            che vi si aggiungesse l’ultimo movimento andante.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_27">
                        <head>Capitolo XXVII. Del Passo Sfuggito, <hi rend="i">Pas
                            Echappé</hi></head>
                        <p>[1] Il passo “Sfuggito” non sentesi chiamar così, ma nel termine francese
                                <hi rend="i">Echappé</hi>. Questo passo è molto in uso tra’
                            ballerini grotteschi, per essere un passo più marcato di que’ de’ quali
                            servonsi i seri ballanti. Contiene due salticelli ed una caduta
                            piegando, frapposta a’ due salticelli. Le differenti maniere di farlo
                            sono tre: sotto al Corpo, girando e sforzato. Puol prendersi da tutte le
                            posizioni fuorché dalla seconda.</p>
                        <p>[2] Per farlo “sotto al corpo”, facciam l’esempio di prenderlo dalla
                            quinta, supposto l’equilibrio nel primo modo. Si leva sulle punte de’
                            piedi, da dove spiccandosi un piccolo salticello, levandosi appena da
                            terra, si cade slontanando del pari i piedi, con strisciar le punte per
                            terra, si cade, dissi, in seconda, con piegar nel tempo istesso ambi i
                            ginocchi. Dall’istessa seconda posizione piegata si distendono i
                            ginocchi con fare altro simil salticello, andando a cadere nella stessa
                            positura in qual principiossi: ma sotto quel piè che nel cominciar fu
                            sopra. Più delle volte si è costretto di terminarlo sopra con l’istesso
                            piede che fu sopra nel cominciamento, e sotto con quel che fu sotto, e
                            talvolta dovendovisi legare altro passo, si finisce in quella positura
                            che servirà di principio al passo da ligarvi.</p>
                        <p>[3] Per farsi “girando”, preso come sopra, si dona il moto in giro al
                            corpo nel salticello, quantocché nel cadere in seconda posizione si
                            trovi fatto o mezzo, o un quarto di giro: nel secondo salticello poi,
                            con riunire i piedi, l’istessa quantità che fecesi nel primo. Di modo
                            che se nel primo fu un quarto, nel secondo pure un quarto e tutto il
                            passo costerà di mezzo; se in uno fu mezzo, nell’altro mezzo ancora,
                            cosicché nel passo intiero si farà intiero il giro.</p>
                        <p>[4] In quello “sforzato”, invece di cadere in seconda posizione vera,
                            cadesi in seconda sforzata: dalla quale tornasi poi a riunire come
                            sopra. La seconda positura sforzata sempre avrà riguardo alla
                            corporatura, che secondo la sua articolazione e muscolatura prenderà
                            spazio tra piede e piede.</p>
                        <p>[5] Due sono i suoi movimenti, il rialzato saltante e il riunito.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_28">
                        <head>Capitolo XXVIII. Del Mezzo Sfuggito, <hi rend="i"
                            >Demi-Echappé</hi></head>
                        <p>[1] Quasi da nessuno è ammesso il “mezzo Sfuggito”, inteso “mezzo <hi
                                rend="i">Echappé</hi>”, ma non perciò egli non vi sia. Per non
                            replicare altra spiegazione, dico che ha le stesse differenze
                            dell’intiero, principia egualmente come quello, e termina nella prima
                            caduta piegata.</p>
                        <p>[2] Questo mezzo passo non va mai solo eseguito, ma serve per pigliarvi
                            qualunque sorte di passo che va piegando principiato. Fatto questo, vi
                            si può spiccare una capriola all’Italiana, che senza bisogno di altra
                            piegatura puol servire l’istessa con qual finisce il mezzo <hi rend="i"
                                >Echappé</hi>.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_29">
                        <head>Capitolo XXIX. <hi rend="i">Pas de Bourrée</hi></head>
                        <p>[1] Parliamo in questo Capitolo del <hi rend="i">Bourrée</hi>, nel quale
                            si trovano tante diversità, che in nessuno altro di tutti i passi. Costa
                            di tre passi, uno piegato e due naturali. Diremo prima del “semplice”,
                            il quale si fa avanti, indietro, fiancheggiato, sopra e sotto
                            fiancheggiato, sotto e sopra da fianco, tutto sopra da lato, tutto sotto
                            in fianco, sopra e sotto in giro, sotto e sopra girando, tutto sopra in
                            giro, tutto sotto in giro, disfatto girando.</p>
                        <div type="section" xml:id="part-1_29-1">
                            <head>§ 1. Semplice</head>
                            <p>[2] Questo passo puol bene incominciare da tutte le posizioni, e noi
                                per farlo “avanti” farem l’esempio dalla quarta, perché questa è la
                                positura ove il corpo puol più comodamente sostenersi in equilibrio:
                                ciò posto piegando le ginocchia con la nostra solita regola, portasi
                                il destro, che sarà stato posto addietro, alla quarta avanti, e da
                                qui si distende, con fare infine due passi naturali avanti, finienti
                                in quarta.</p>
                            <p>[3] Quell’“addietro”, posto che si farà similmente in quarta, e
                                sull’istesso equilibrio: dopo aver piegato, invece di portare in
                                quarta avanti il piede che sta addietro, si porta in quarta addietro
                                il piè che sta avanti, ed indietro pur faransi i due passi naturali
                                finienti in quarta.</p>
                            <p>[4] Volendosi far “fiancheggiato” puol farsi indifferentemente a
                                dritta o a manca; si pone sull’istesso equilibrio ed in quarta
                                positura, e dopo aver piegato si porta un piede in seconda, ove si
                                distende, e con glissar l’altro piede si porta in quarta sotto,
                                quindi il primo slontanandolo si mette in seconda, con cui si
                                termina. Volendone accompagnare un altro, dalla seconda ove
                                terminossi il primo, si piega altra volta, e quel piede che non fu
                                l’ultimo a muoversi portasi in quarta, e l’altro in seconda dopo di
                                aversi disteso, e con un passo naturale fatto dal primo piede si
                                termina in quarta, come fu cominciato il primo. Questo passo va
                                ripreso col piè stesso del fianco su cui si camina, cioè col piè
                                dritto se a dritta, col manco se a manca. Questo passo fassi nel
                                passo ritornato del <term type="dance">Minuetto</term>; sebbene in
                                esso non è riconosciuto: ma riflettendovi sopra, si conoscerà la
                                verità.</p>
                            <p>[5] Quel “sopra e sotto fiancheggiato”, dal nome istesso dimostra
                                essere un passo che comincia sopra e finisce sotto. Alla spiega per
                                meglio intendimento. Posto che si farà in quarta, a cagion di
                                esempio, col destro innanzi, e dopo che si avrà piegato, il manco
                                facendo un mezzo cerchio passerà alla quarta avanti, e rilevandosi,
                                passandosi l’altro naturalmente per la prima, si porta in seconda
                                con glissar leggermente la terra, e si finisce con portar sotto in
                                quarta il piede manco.</p>
                            <p>[6] Tutto all’opposto è quel “sotto e sopra” pur “fiancheggiato”,
                                comincia sotto e finisce sopra. Eccone la fattezza. Si mette come il
                                solito in quarta nell’equilibrio medesimo, e nel piegarsi si fa il
                                mezzo cerchio col piede che sta innanzi e portasi in quarta
                                addietro, e conducesi l’altro alla seconda con farlo, strisciando,
                                passare per la prima, e se gli darà fine col primo piede, che si
                                porta in quarta avanti. Avvertasi che in questo passo, come in
                                quello di sopra, il mezzo cerchio deve farsi stretto circolato al
                                piede che sta fermo.</p>
                            <p>[7] In quel “tutto sopra” non facciamo altre spieghe, ma diremo che
                                comincia sopra e finisce sopra.</p>
                            <p>[8] Così pure in quel “tutto sotto”, si principia da sotto e se gli
                                dà fine pur da sotto.</p>
                            <p>[9] L’altra specie di <hi rend="i">Bourrée</hi> semplice “sopra e
                                sotto in giro” va così fatta. Mettesi verbigrazia il destro in
                                quarta dietro, e con la solita piegata si porta detto destro
                                glissando in quarta sopra al sinistro con segnare mezzo cerchio, e
                                distendendo, si porta il manco in seconda con dare il moto al giro,
                                e quindi il primo piede si porrà in quarta sotto all’altro, che sarà
                                detto giro un quarto, o al sommo mezzo e non più, altrimente sarebbe
                                    <hi rend="i">Bourrée</hi> incrocciato, come diremo in
                                appresso.</p>
                            <p>[10] Al contrario quel “sotto e sopra girando”, qual principia col
                                piè destro avanti in quarta, e glissando, si porta in quarta sotto
                                con girar per la dritta e con distendere; mettesi il manco in
                                seconda, e vi si darà fine col piede dritto, che portasi in quarta
                                sopra al sinistro, senza far più di mezzo giro come sopra.</p>
                            <p>[11] In quel “sopra e sotto” si gira dalla parte opposta del piè che
                                a muoversi sarà il primo, e l’altro, dall’istesso lato del piede che
                                fa il primo moto.</p>
                            <p>[12] Quel “tutto sopra girando” comincia sopra e termina sopra.</p>
                            <p>[13] All’incontro il “tutto sotto”, principia sotto e termina
                                sotto.</p>
                            <p>[14] Quel “disfatto girando” si fa con portarsi sotto il piede che
                                sta avanti, dopo già di aversi piegato e disteso, e cominciando a
                                girare, l’altro piede condurrassi in seconda; e portando in quarta
                                avanti il primo piede, si darà fine a questo passo: non dovendo
                                nemmen qui far più di mezzo giro, e girerassi dal lato opposto del
                                piede che primo si muove.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_29-2">
                            <head>§ 2. Aperto</head>
                            <p>[15] V’è pure il <hi rend="i">Bourrée</hi> “aperto”, e primo
                                quell’“avanti”. Si comincia dalla terza, e dopo di aversi piegato si
                                porta in quarta avanti il piede che sta innanzi, strisciando la
                                terra, e dopo di aversi disteso, portasi l’altro piede in seconda,
                                con farlo passare per la prima, inarcando il collo del piede, ed il
                                primo piede portato in terza dietro all’altro gli darà fine.</p>
                            <p>[16] L’“aperto indietro” principiasi pur dalla terza, ed il piè che
                                sta addietro, fingiamo il dritto, si porta in quarta, e dopo di aver
                                disteso, passando il manco per la prima, come sopra, si mette in
                                seconda, e con condurre il destro in avanti si avrà finito questo
                                passo.</p>
                            <p>[17] Passiamo a quello “aperto sotto al corpo”, il qual va fatto
                                senza caminare né avanti né indietro. Egli va pure principiato dalla
                                terza posizione, e nel piegare si esce col piede che sta avanti
                                quasi alla seconda, indi distendendo si porta all’altro piede alla
                                seconda vera, ed il primo si riporta altra volta alla terza.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_29-3">
                            <head>§ 3. Incrocciato, Croisé</head>
                            <p>[18] Ancorché il <hi rend="i">Bourrée</hi> “incrocciato” detto <hi
                                    rend="i">croisé</hi> rassembra simile a quel sopra e sotto in
                                giro, ma va troppo da esso distinto, ed ha troppo di bisogno di una
                                destrezza di moto. Ei non ha piegatura veruna, si prende dalla
                                Seconda in aria, oppure dalla quarta similmente in aria, ed alle
                                volte, secondo il caso, dalla quarta sotto. Si gira dalla parte
                                opposta del piè con cui si prende. Facciam l’esempio di pigliarlo
                                dal piede destro, deve girare per la sinistra. Si pone in quarta
                                sotto con detto piede dritto, e facendolo passare per la seconda in
                                aria, pongasi in quarta sopra al manco, con far fronte alla parte
                                ove tenevansi le spalle rivolte, che, per far questo, sia di bisogno
                                portare il dritto per aria, che farà quasi tre quarti di circolo, e
                                deve girarsi a guisa d’asse sul manco, per poter trovarsi con questo
                                in quarta sotto, indi il sinistro si porta in seconda, e con
                                terminare il giro intiero se gli darà fine, portando il destro altra
                                volta in quarta sotto.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_29-4">
                            <head>§ 4. Due passi di Bourrée in volta</head>
                            <p>[19] Per far “due passi di <hi rend="i">Bourrée</hi> girando avanti”
                                fa di mestiere componersi col piede destro alla terza avanti, e
                                quindi piegandosi, si porta il dritto avanti in quarta con volger la
                                vita un sol quarto di giro; dappoi il sinistro pongasi in quarta
                                pure avanti, ed il piè destro in quarta addietro, terminando mezzo
                                giro, e sarà il primo <hi rend="i">Bourrée</hi>. Da qui piegarassi
                                altra volta, e porterassi il sinistro sotto il dritto in quarta,
                                girando per la destra, ed il destro in quarta avanti, e l’altro si
                                potrà in quarta sopra a questo, e così saran finiti.</p>
                            <p>[20] Si fan pure detti “due passi di <hi rend="i">Bourrée</hi>
                                girando in fianco”, e si prendono dalla terza posizione. Per farlo,
                                posto in detta positura, e volendo andare sulla destra, dopo di
                                aversi piegato, si porta il sinistro in quarta e si rileva sulle
                                punte de’ piedi distendendo le ginocchia, con aver dato principio a
                                volgere il corpo intorno; indi condurrassi il destro in seconda, e
                                finisce il primo col manco, che metterassi in quarta sotto. Ciò
                                fatto, per fare il secondo il piede che resta sopra, dopo novella
                                piegata, si potrà in quarta, e rialzato che si sarà, portasi il
                                sinistro in seconda, ed il destro naturalmente si condurrà in quarta
                                sopra.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_29-5">
                            <head>§ 5. Fallito</head>
                            <p>[21] Il passo di <hi rend="i">Bourrée</hi> “fallito” fu dal celebre
                                M. de <persName key="Noverre, Jean Georges (1727-1810)"
                                    >Noverre</persName> posto in grande usanza. Egli con questo
                                passo facilitò ed abbellì il tempo di prendere una capriola, che
                                prima si costumava prenderla con un mezzo <hi rend="i">Coupé</hi>,
                                con un mezzo Sissone, oppure con un <hi rend="i">Brisé</hi>. Il mio
                                parere però sarebbe che l’uso di questo passo appartiene a’
                                Ballerini seri o di mezzo carattere, non avendo eglino bisogno di
                                molta elasticità: ma il Ballerino Grottesco non ne puol fare uso
                                veruno per essere il passo di <hi rend="i">Bourrée</hi> fallito
                                secco secchissimo; e non sarebbe perciò gran prevenzione alla
                                capriola: all’incontro poi il passo di <hi rend="i">Brisé</hi>
                                aggiungendovi un mezzo Sissone dona altra prevenzione al salto, e si
                                acquista molto sbalzo e con più facilità si raddoppia il salto.
                                Facciamo la spiega del passo, e prima:</p>
                            <p>[22] Parliamo di quello “avanti”. Per far questo fa d’uopo ponersi in
                                quarta col dritto esempigrazia dietro al manco, e piegando si stacca
                                il piede di dietro alla seconda posizione in aria, da dove si
                                porterà in terza sotto al sinistro, e rilevando alquanto sulle punte
                                de’ piedi, nel ricalare tornisi a staccare l’istesso destro alla
                                seconda in aria altra volta; e così sarà finito. Questo passo puol
                                farsi gravemente, come pure secco. Serve più delle volte, oltre di
                                quanto abbiam divisato di sopra, per legarvi altro passo, e
                                specialmente quando vuol farsi un <hi rend="i">Pas Troussé</hi>, che
                                dopo il discacciamento del piede, questo descritto passo si fa, indi
                                si lega il <hi rend="i">Troussé</hi>, come pure occorre in altre
                                contingenze.</p>
                            <p>[23] Si fa anche “indietro”, ed è l’istesso di quel d’innanzi: ma
                                siccome quello si fa tutto sopra, questo si fa tutto sotto, il suo
                                principio e fine vengono ad essere un tempo secco, il quale tanto si
                                diminuisce quanto appena si conosce il cambiamento del piede. Si
                                comincia col piede che sta addietro, e sia per esempio il dritto, il
                                quale dopo la piegata si stacca alla seconda in aria, e tutto ad un
                                tratto si torni a portare dietro, indi appena si levi il sinistro e
                                si posi allo stesso luogo, e tornandosi a staccare altra volta il
                                destro sarà finito.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_29-6">
                            <head>§ 6. In Jeté</head>
                            <p>[24] Va pure il passo di <hi rend="i">Bourrée</hi> fatto in
                                “Gittato”, vale a dire principia con un mezzo <hi rend="i"
                                >Jeté</hi>, invece del primo passo, e poi sieguono gli altri due
                                ordinari. Si fa aperto avanti e aperto indietro.</p>
                            <p>[25] Il “<hi rend="i">Bourrée</hi> in <hi rend="i">Jeté</hi> aperto
                                avanti” è molto adoprato nelle “<term type="dance">Ciaccone</term>”
                                ed in tempi simili, anzi in qualunque tempo, purché sia grave. In
                                Teatro se ne vien spesso servito. La sua proprietà si è di avanzar
                                terreno senza punto deteriorare la sua vaghezza. Per volerlo fare,
                                dopo di essersi posto in posizione come si è detto, col suo
                                equilibrio, si pieghino le ginocchia e portasi alla quarta in aria
                                il piè che sta innanzi, esempigrazia il destro, da dove si getti
                                l’istesso piede alla seconda, ed il manco passando per la prima si
                                porta alla quarta avanti, ed il dritto appressarassi alla vera terza
                                sotto; sebben error non sarebbe portarlo alla quinta indietro, che
                                questi passi Teatrali si possono abbellire con arbitrari garbi e
                                grazie che vuol dargli il ballante, cui se vuole avanzar terreno
                                vagliasi della quarta forzata, se non della terza.</p>
                            <p>[26] In quello “aperto addietro in <hi rend="i">Jeté</hi>” non altro
                                si cambierà che il gettato in seconda, ed il portato nell’istessa si
                                farà addietro il primo, e l’ultimo in vera quarta sopra.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_29-7">
                            <head>§ 7. Bourrée tombé</head>
                            <p>[27] Il <hi rend="i">Bourrée</hi> “<hi rend="i">tombé</hi>”, del
                                quale parleremo in questo Paragrafo, principia con un mezzo <hi
                                    rend="i">tombé</hi>, cui si sostituisce invece del primo
                                movimento piegato portato, e sieguono il disteso andante e l’andante
                                semplice.</p>
                            <p>[28] I. Per farsi “avanti”, fassi un passo di Mezzo <hi rend="i"
                                    >Tombé</hi> avanti, e gli ultimi due movimenti del <hi rend="i"
                                    >Bourrée</hi> semplice avanti. II. Per farsi “addietro”, fassi
                                il mezzo <hi rend="i">Tombé</hi> indietro, e gli ultimi due passi
                                del <hi rend="i">Bourrée</hi> semplice indietro. Così pur si
                                eseguisce in tutte l’altre divisioni che vorrà farsi, unendosi il
                                mezzo <hi rend="i">Tombé</hi> della richiesta maniera con l’ultimi
                                passi corrispondenti del <hi rend="i">Bourrée</hi>. Questo passo si
                                adopera in Teatro in atteggi precisi, in azioni segnate; come in un
                                Personaggio assalito da un estremo dolore o colpito da ferita
                                mortale, va tratto tratto cadendo, col movimento del mezzo <hi
                                    rend="i">Tombé</hi>, e per sollevarsi, spinto dagli ultimi
                                sforzi naturali, si serve de’ due semplici movimenti, accompagnando
                                l’espressione con le braccia. Serve pure per uno furibondo che
                                voglia un altro ferire, e vietato da rimorsi interni o trattenuto
                                da’ circostanti, si arresta col braccio sollevato, nell’atto di
                                vibrare il corpo.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_29-8">
                            <head>§ 8. Bourrée in aria</head>
                            <p>[29] Il <hi rend="i">Bourrée</hi> “in aria” è un passo composto,
                                siccome lo è il <hi rend="i">Troussé</hi>, il passo di “<term
                                    type="dance">Ciaccona</term>” ed altri. Compongono questo passo
                                in prima due <hi rend="i">Assemblé</hi> ed un “mezzo Contratempo”,
                                ma fatto in sola Attitudine.</p>
                            <p>[30] Per non turbar l’ordine delle cose, giacché parliamo di <hi
                                    rend="i">Bourrée</hi>, ho detto di che va composta questa sua
                                specie, che basta per adesso di averne una notizia, e quando
                                parleremo de’ suoi componenti s’intenderà meglio. Ecco come si lega.
                                Farassi prima un <hi rend="i">Assemblé</hi>, oppure una Quarta
                                capriolata, restando un piede dietro, indi se ne farà un’altra con
                                l’istesso piede avanti, e vi si lega un mezzo contratempo con
                                restare in attitudine in quarta in aria con il piede sinistro mezzo
                                curvo, tenente la punta ben bassa.</p>
                            <p>[31] Il <hi rend="i">Bourrée</hi> “in aria legato” cambia il mezzo
                                contratempo in un passo di <hi rend="i">Bourrée</hi> aperto: ed è
                                che dopo di aver fatto le due <hi rend="i">Assemblé</hi>, una col
                                piede dritto dietro, e altra sotto al corpo, vi si lega il detto <hi
                                    rend="i">Bourrée</hi> aperto.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_29-9">
                            <head>§ 9. Bourrée a quattro passi</head>
                            <p>[32] L’ultima sorte di questo <hi rend="i">Bourrée</hi> è “a quattro
                                passi”: ed è che ogni sorta di <hi rend="i">Bourrée</hi> di sopra
                                spiegato puol farsi a quattro passi: questo passo che vi si aggiunge
                                non egli è altro che quasi un <hi rend="i">Dégagé</hi> aggiuntovi,
                                il quale si fa di seguito senza frappor pausa, e serve per un
                                riempimento di Musica, o per comodo di ligarvi altro passo.</p>
                            <p>[33] Non altro ci resta che parlare de’ loro movimenti. Tutti que’
                                dal § 1 fino a tutto il § 4 hanno tre movimenti per ciascheduno. Il
                                primo de’ quali è il piegato portato, il secondo disteso andante, ed
                                andante semplice il terzo. In quelli del § 5 si cresce di un
                                movimento, e son differenti gli altri: il primo è il piegato
                                staccato, il rialzato l’altro, il portato il terzo, e l’ultimo pur
                                staccato. Que’ del § 6 hanno tre movimenti, e sono: un piegando nel
                                gittato, disteso andante l’altro, e l’ultimo semplice andante. Que’
                                del § 7 pur tre: quel del mezzo <hi rend="i">Tombé</hi> il primo, e
                                l’altri due soliti. Que’ del § 8: il primo di essi quanto aggregati
                                sono nelle due <hi rend="i">Assemblé</hi> e nel mezzo Contrattempo.
                                L’altro, quelli delle dette <hi rend="i">Assemblé</hi> con que’ del
                                    <hi rend="i">Bourrée</hi> aperto. Quei dell’ultimo § crescono
                                nell’ultimo movimento nel <hi rend="i">Dégagé</hi>.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_30">
                        <head>Capitolo XXX. Del passo di Sissone, <hi rend="i">Pas de
                            Sissonne</hi></head>
                        <p>[1] Il “Sissone” è un passo ben differente dagli altri, che quasi tutti
                            principiano dal piegare, egli sebbene vuole la sua piegata, ma non nel
                            cominciamento, come divisaremo. Puol’esser principiato da tutte le
                            positure a terra come da quelle in aria, fuorché dalla prima. Si fa
                            avanti, indietro, da lato, in giro, disfatto in giro e raddoppiato <hi
                                rend="i">doublé</hi>, e si fa “semplice” e “Rilevato”, e prima de’
                            semplici.</p>
                        <div type="section" xml:id="part-1_30-1">
                            <head>§ 1. Semplice</head>
                            <p>[2] Mettasi in una delle posizioni già dette sopra il primo
                                equilibrio, sia nella quarta col destro avanti, per farlo “avanti”,
                                senza piegarsi, si stacca questo piede alla seconda in aria, ben
                                disteso il ginocchio ed il collo del piede, con appoggiare il corpo
                                sopra il manco. Indi tutto ad un tratto muovendo il sinistro ed
                                abbassando il dritto si fanno incontrare tutti e due in quinta a
                                terra, ed il destro sopra, in quel spazio di terra che stava tra
                                piede e piede, nel mentre il dritto stava in aria, e non
                                sull’istessa linea retta, ma avanzando un poco innanzi; e dopo ciò,
                                senza frappor tempo, si piegano egualmente i ginocchi e con un
                                piccolo salto, rilevando, si stacca il manco in seconda posizione in
                                aria, e così sarà terminato.</p>
                            <p>[3] Fassi in oltre “indietro”, con differenza che staccasi alla
                                seconda in aria il piè che trovasi addietro, e nel mandar giù questi
                                in quinta unitamente con l’altro prendesi terreno indietro come in
                                quello si prende avanti, e con l’istessa piegata, e col medemo
                                salto, rilevando, si stacca di nuovo in seconda posizione in aria
                                l’altro.</p>
                            <p>[4] Quel “fiancheggiato” non solamente differisce di questi nel
                                pigliar terreno da lato, ma nell’ultima posizione, seconda in aria,
                                si leva l’istesso piede che primo staccossi. Se comincia col destro,
                                col destro finisce, se con il sinistro, con l’istesso.</p>
                            <p>[5] Il “fatto in giro” non accresce altro, che la sola quantità del
                                giro, la quale si fa quando si manda giù il piede alla quinta, e si
                                gira dal lato stesso del piè che primo si stacca.</p>
                            <p>[6] Per dirsi poi “disfatto”, la sola differenza si è che si gira
                                dalla parte opposta del piede che staccasi prima in aria.</p>
                            <p>[7] Que’ raddoppiati detti “<hi rend="i">Doublé</hi>” sono l’istessi,
                                fattine più di uno; con questa differenza, che essendo raddoppiati,
                                avanti o addietro, si cambia piede, perché si principia il secondo
                                dal piè che nel primo ha finito in aria: se sono da fianco, si
                                prendono tutti con l’istesso piè, poiché il primo termina con quel
                                che comincia. Tante fiate in questo da lato se ne raddoppiano due o
                                tre con un piè e poi, cambiandolo, se ne fanno altri due o più con
                                l’altro, e si dicono raddoppiati cambiati. In giro poi se si faranno
                                tutti con un piede saranno fatti, se si cambia piede saranno fatti e
                                disfatti.</p>
                            <p>[8] I movimenti del Sissone semplice sono tre, il primo è staccato,
                                il secondo il cascato sulla quinta e l’ultimo il rilevato col
                                salto.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_30-2">
                            <head>§ 2. Rilevato</head>
                            <p>[9] Come si disse, si fa pur “rilevato”, con le stesse diversità, non
                                altro vi si aggiunge al primo che un movimento nel principio
                                piegato, ed è che cominciasi con piegar le ginocchia, e nel
                                distendere si stacca un piede alla seconda in aria, seguendo quanto
                                di sopra si è spiegato.</p>
                            <p>[10] Cresce del primo movimento piegato, così che ne contiene
                                quattro.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_31">
                        <head>Capitolo XXXI. Del Mezzo Sissone</head>
                        <p>[1] Il Sissone, sia semplice o rilevato e di qualunque altra divisione,
                            fuorché il raddoppiato, si puol dimezzare con terminarlo nella piegata
                            di entrambi i ginocchi, senza sollevarsi dopo la cascata. Questo mezzo
                            allora avrà luogo, quando vi si dovrà attaccare un altro passo
                            differente, che va piegato cominciando, o un salto o una capriola, e
                            specialmente vien molto usitato quando si vuol fare la Capriola sotto al
                            corpo, perché così piglia maggiore elasticità.</p>
                        <p>[2] Gl’<term type="people">Italiani</term>, come quelli che sono portati
                            per le capriole, se ne servono di frequente, e molto più i Grotteschi
                            Saltatori: i Seri poi vi aggiungono un <hi rend="i">pas Brisé</hi>,
                            legano il mezzo Sissone, e quindi spiccano una vaga Caprioletta.</p>
                        <p>[3] Questi mezzi mancano dell’ultimo movimento, cosicché il semplice ne
                            ha due, e tre il rilevato.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_32">
                        <head>Capitolo XXXII. Del Passo di Gagliarda, <hi rend="i">Pas de
                                Gaillarde</hi></head>
                        <p>[1] Il passo di “Gagliarda” era molto in uso tra gli antichi, che il
                            costumavano ne’ balletti a due chiamati balli alla “Gagliarda”, da cui
                            ne prese nome il passo. Questi balletti erano allegri ed usati per lo
                            più ne’ tempi binari. Noi l’adopramo anche fatto a <hi rend="i"
                                >Carré</hi>, come diremo a suo luogo. Questo è un passo che
                            solamente si fa da lato.</p>
                        <p>[2] Per farlo, si metterà per esempio col dritto dietro al sinistro in
                            una delle tre posizioni, con escluderne la prima e la seconda. Piegansi
                            le ginocchia, e nel distendere, si rileva sulla punta del sinistro
                            piede, staccando il destro alla seconda in aria, e nel posare la pianta
                            a terra del sinistro si manda giù il dritto alla prima positura, il
                            quale poi si porta in seconda: indi, strisciandolo per terra, conducesi
                            il manco in quinta dietro, e dopo l’altro si alzerà in quarta in aria,
                            riportandolo poscia alla quinta avanti. Questo passo, se si fa in
                            grande, quel salto che si è detto di farsi sul collo del piede, ciocché
                            vale il rilevarsi sulla punta del manco e il posar di questo la pianta,
                            quando l’altro si manda giù fassi con detto salto pigliando terreno da
                            lato.</p>
                        <p>[3] I suoi movimenti sono cinque. Il primo è piegato, il disteso rilevato
                            il secondo con la tornata in prima, il terzo l’andante, lo sdrucciolato
                            il quarto, e quinto lo staccato.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_33">
                        <head>Capitolo XXXIII. Passo di Sarabonda</head>
                        <p>[1] Credono quasi tutti che il passo di “Sarabonda” e di “Gagliarda” sian
                            l’istessi, anzi uno in due denominazioni, ma io vi fo la differenza, ed
                            in vero vi si trova. Questo si fa per ordinario ne’ tempi di <term
                                type="dance">Ciaccona</term> e tempi gravi trinari. Se gli dà
                            principio pur dalle tre stesse posizioni, per grazia di esempio col
                            destro sotto in quinta, si piega e si porta il detto piede in prima in
                            aria e si rileva sulla punta del piede sinistro a guisa di salticello,
                            ma veramente non si leva la punta da terra, che è un moto del collo del
                            piede, sebbene saltandosi positivamente in piccolo non si commette
                            errore, si porti poi il dritto in seconda vera e per ultimo il manco si
                            metta in quinta sotto.</p>
                        <p>[2] Costa di quattro soli movimenti, ed è primo il piegato, il rilevato
                            l’altro, e l’ultimi due sono l’andanti.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_34">
                        <head>Capitolo XXXIV. <hi rend="i">Pas Coursé</hi></head>
                        <p>[1] Il passo <hi rend="i">Coursé</hi> somiglia molto alle <term
                                type="dance">Quarte Capriole Italiane</term> scorse in fianco, che
                            volendo segnare una d’esse senza intrecciare vien fatto questo passo, il
                            quale ha l’istessa proprietà ed il tempo istesso.</p>
                        <p>[2] Se si trova in altre posizioni, fuorché nella seconda, si usa il <hi
                                rend="i">Dégagé</hi> per venire a questa positura, e trovandosi in
                            essa, si piegano ambo li ginocchi, nel distendersi poi, si spicca un
                            piccolo salticello con tutti due i piedi, il manco si accosta alla prima
                            posizione e batte leggermente il tallone del destro, che manda in
                            seconda, ed esso cade dove percosse e nel tempo istesso il dritto cade
                            nella seconda posizione, dove fu cacciato.</p>
                        <p>[3] Si possono pur fare in giro, ne’ quali niente altro si aggiunge che
                            il moto circolare, e nel resto è tutto simile a questo di sopra
                            spiegato.</p>
                        <p>[4] Contiene tre movimenti, il piegato, il rialzato col salto e
                            l’andante.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_35">
                        <head>Capitolo XXXV. Del Passo Scacciato, <hi rend="i">Pas
                            Chassé</hi></head>
                        <p>[1] Il passo “Scacciato”, ovvero “<hi rend="i">Chassé</hi>” prende il
                            nome dall’azione che fassi adoprandolo; imperciocché un de’ piedi,
                            percotendo l’altro, lo distacca dal suo posto e gli fa fare un passo
                            semplice. È di varie sorti, delle quali parleremo in tanti distinti
                            Paragrafi, e primo del “Semplice”, il quale si fa avanti, indietro, in
                            fianco, in giro e disfatto girando.</p>
                        <div type="section" xml:id="part-1_36-1">
                            <head>§ 1. Semplice</head>
                            <p>[2] Quel “Semplice avanti” si comincia dalla quarta, e nel primo
                                equilibrio, quindi si piegano le ginocchia, e nel distendendersi,
                                col piede che trovasi addietro si percuote il piè che sta avanti e
                                lo caccia alla quarta posizione innanzi, e facendo poi un altro
                                passo naturale alla quarta avanti con quel piede che l’altro
                                percosse, sarà fatto.</p>
                            <p>[3] In quell’“addietro”, il piede che sta in quarta posizione avanti,
                                dopo la piegata e la distesa, percuoterà l’altro cacciandolo alla
                                quarta addietro, e con quel piede che discaccia si fa altro passo
                                indietro finiente in quarta sotto.</p>
                            <p>[4] Quello “in fianco” comincia dalla seconda posizione, e se vuol
                                farsi a dritta, dopo la piegata e la distesa, si urta col piede
                                manco il destro piede, cacciandolo in seconda, e si termina col
                                sinistro che portasi in quarta sopra.</p>
                            <p>[5] Per farlo “girando” si principia pur dalla seconda, e quando un
                                piede discaccia l’altro, lo scacciato va in seconda ed il corpo gira
                                subito, e si finisce col piè che scacciò, portandosi sopra l’altro.
                                La quantità del giro resta arbitraria.</p>
                            <p>[6] Il “disfatto in giro” va fatto al contrario di quel spiegato di
                                sopra, che siccome il girando alla destra si fa discacciandosi il
                                dritto, nel disfatto, se il destro si scaccia, si gira alla
                                sinistra, e se il manco alla dritta.</p>
                            <p>[7] Tre movimenti si contengono in questo passo, il primo il piegato,
                                il rialzato scacciando il secondo e l’andante il terzo.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_36-2">
                            <head>§ 2. Aperto</head>
                            <p>[8] Si dona pure lo <hi rend="i">Chassé</hi> “aperto avanti” e
                                “aperto addietro”, de’ quali divisaremo in questo secondo
                                Paragrafo.</p>
                            <p>[9] Per farsi “aperto avanti”, si pone nella stessa posizione quarta,
                                e col manco per esempio si scaccia il destro in quarta avanti dopo
                                la solita piegata e rialzata, dappoi il manco vada in seconda ed il
                                dritto si porta in quarta sotto.</p>
                            <p>[10] Nell’“aperto indietro”, dopo di aversi piegato e disteso, il piè
                                che trovasi avanti percuote quello che sta addietro, cacciandolo in
                                quarta sotto, indi quel piè che scaccia va in seconda, lo scacciato
                                in quarta avanti, e così sarà fatto.</p>
                            <p>[11] Questi, oltre li tre movimenti nel semplice spiegati, cresce di
                                un altro, ch’è l’ultimo andante.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_36-3">
                            <head>§ 3. Battuto</head>
                            <p>[12] In questo terzo Paragrafo parleremo del “<hi rend="i"
                                    >Chassé</hi> battuto”, che fassi “fiancheggiato” e fassi
                                “battuto sul collo del piede” e “battuto disfatto”, “battuto in
                                giro” e “battuto girando disfatto”.</p>
                            <p>[13] Il “battuto fiancheggiato” principia dalla seconda posizione, si
                                pieghino le ginocchia, e volendosi fare sulla sinistra, si spicca il
                                salticello ed il piede destro batterà il sinistro sulla polpa, con
                                qual battuta lo cacci in seconda vera, levandosi nel tempo istesso
                                il destro in seconda in aria, quindi il destro va sotto in quinta,
                                il sinistro in seconda, e si termina col dritto, che va in quarta
                                avanti.</p>
                            <p>[14] Quel “battuto sul collo del piede” va fatto verbigrazia col
                                piede destro avanti, si piega, e l’istesso destro vada a battere il
                                sinistro piede sul collo, scacciandolo nel tempo medesimo un poco
                                addietro, e torna subito alla quarta posizione; il sinistro poi
                                batterà la polpa del dritto e tornerà di nuovo in quarta. Nel
                                battere che farà il sinistro al destro, non lo scaccerà, né gli farà
                                fare camino veruno, ma toccherà appena la polpa e tornerà subito,
                                come si è detto, in quarta.</p>
                            <p>[15] Il “battuto disfatto” altra differenza non ha, che il piede di
                                dietro batte quel d’innanzi, cui ribatte il dritto, e torna
                                nell’istessa quarta. Quel battuto sul collo del piede girando, il
                                quale si accresce del moto circolare dal lato del piede che batte,
                                cui dopo la battuta torna all’istessa posizione e l’altro piede va
                                sopra, portando pure in giro la vita, il di cui giro puole arrivare
                                anche all’intiero.</p>
                            <p>[16] Il disfatto battuto in giro, si gira dalla parte stessa del
                                piede battuto.</p>
                            <p>[17] Questi battuti crescono dal movimento del <hi rend="i"
                                    >Battement</hi>, e contiene l’altri del Semplice.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_36-4">
                            <head>§ 4. A quattro passi</head>
                            <p>[18] Ogni <hi rend="i">Chassé</hi> che di sopra abbiamo spiegato si
                                puol fare pure a quattro passi, aggiugnendosi un altro movimento
                                semplice, andante, il quale, sebben sembra un <hi rend="i"
                                    >Dégagé</hi>, ma non è tale, come dicessimo nel <hi rend="i"
                                    >Bourrée</hi> a quattro passi (<ref target="#part-1_29-9"
                                    >cap. XXIX § 9</ref>), perché quest’ultimo passo si deve fare in
                                seguito, e stretto ligato all’altri, portando il piede avanti,
                                indietro, in fianco, secondo la qualità e maniera con cui sarà fatto
                                il passo.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_36">
                        <head>Capitolo XXXVI. Del Mezzo Scacciato. <hi rend="i"
                            >Demi-Chassé</hi></head>
                        <p>[1] Il divisato passo puol farsi dimezzato, detto “mezzo<hi rend="i">
                                Chassé</hi>”. Parlando prima del semplice, si fa in tutte le
                            diversità dell’Intiero, al quale si abbia piena relazione, con finirlo,
                            fatto il movimento scacciato, togliendovi via l’ultimo passo naturale, o
                            sia movimento andante, del qual questo mezzo manca; cosicché costa di
                            due soli movimenti, che sono il piegato ed il disteso scacciando.</p>
                        <p>[2] Quell’aperto non si dimezza; ma sempre si adopra per intiero.</p>
                        <p>[3] Que’ battuti possono esser “mezzi”: anzi sono troppo usati con
                            togliere pur da loro l’ultimo movimento. Per lo più si lega a questi un
                            battimento di piedi ed un’<hi rend="i">Assemblé</hi>, così avanti come
                            girando. Non piglia altro il solo mezzo <hi rend="i">Chassé</hi> battuto
                            girando che un quarto, o mezzo giro al più; e con l’altra legazione si
                            puol terminare il giro intiero.</p>
                        <p>[4] Quando va con detti passi legato occupa il tempo di due battute di
                            musica, o nel quattrodue o nel quattrotre.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_37">
                        <head>Capitolo XXXVII. Del <hi rend="i">Ballonné</hi></head>
                        <p>[1] Molto in preggio è presso i Ballerini il <hi rend="i">Ballonné</hi>.
                            Di esso si servono per ordinario i ballanti seri ne’ maggior gravi che
                            potran mai danzare; perche, fatto con dolcezza e dandogli quel molleggio
                            che si ricerca, accresce di maestà e di gravità la danza.</p>
                        <p>[2] Puol servire pure per i Ballerini Grotteschi, facendolo però con
                            destrezza ed aggiungendovi il giuoco del braccio, che dalla posizione
                            contraria dona un bel vedere. Il farsi avanti, indietro, da lato e
                            girando sono le sue diversità, ma che poco differiscon tra loro. Questo
                            passo ha molto confronto al contratempo, accrescendovi solo il molleggio
                            del ginocchio. Per grazia di esempio: si equilibra sopra tutte due le
                            piante de’ piedi in quarta positura e poi si piegano appena le ginocchia
                            egualmente, e nel rialzare si fa un salticello sul collo del piede, che
                            importa levare il solo calcagno da terra, sebbene levandosi affatto
                            tutto non sarebbe errore, indi si distacca il piè che stava avanti alla
                            quarta in aria avanti, e così si dice “avanti”; indietro per essere
                            “addietro”, e da lato sarà “fiancheggiato”, in qual sol movimento
                            consiste la differenza, levato dunque in aria il piede e posto ben fermo
                            il corpo in equilibrio tutto sull’altro piede, si piega con un dolce
                            molleggio il solo ginocchio del piede che sta in aria, e tornandolo a
                            portare alla quarta in aria, come stava, vien terminato il detto passo.
                            Come stava, intendo dire avanti se così era, in seconda s’egli è da
                            lato, s’egli è addietro torna a portarsi indietro.</p>
                        <p>[3] “In giro” non altro diremo che nel saltare si gira la vita nella
                            quantità che si esigge, e nel resto poi è simile a quello avanti. Questi
                            va fatto pure ne’ tempi di <term type="dance">Ciaccona</term>.</p>
                        <p>[4] Questo passo non puole occupare altro che il tempo di una
                            battuta.</p>
                        <p>[5] I suoi movimenti sono tre. Il primo il piegare, il rilevare col salto
                            il secondo, il terzo molleggiato portato altra volta in aria.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_38">
                        <head>Capitolo XXXVIII. Del <hi rend="i">Développé</hi></head>
                        <p>[1] Questo Passo vien chiamato da’ Francesi <hi rend="i">Développé</hi>
                            per esser egli un viluppo, o dir vogliamo un groppo di tempi di
                            coscia.</p>
                        <div type="section" xml:id="part-1_38-1">
                            <head>§ 1. Sostenuto ed Andante</head>
                            <p>[2] Rigorosamente parlando va preso col piede in aria: ma per farne
                                un’esatta spiegazione, il farem prendere dalla quarta positura a
                                terra. Volendosi fare per esempio col dritto, si ponghi questo
                                dietro al manco; e bene equilibrato il corpo sopra tutti e due i
                                piedi, si cavi il destro con leggiadrezza alla seconda in aria, ove,
                                piegando alquanto il suo ginocchio, si porta alla quinta pure in
                                aria, e giunto in questa, si distende, formando poscia un mezzo
                                cerchio, si porta indietro alla quarta in aria, e tornando a segnare
                                altro quarto di circolo per aria, conducesi altra volta alla seconda
                                in aria*, ove puol finire, e puol seguire a portarsi in quinta
                                seguendo a segnar cerchio, da dove fa tornarsi novellamente alla
                                seconda in aria. Si suol ballare ne’ tempi binari e ne’ tempi
                                ternari; ballandosi in tripla si fa fino al segno*, in tempo dupla
                                si aggiungono l’altri due movimenti.</p>
                            <p>[3] Fatto questo gravemente si dice “Sostenuto”, fattosi con celerità
                                chiamasi “Andante” e tra questi altra differenza non v’è.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_38-2">
                            <head>§ 2. Saltato, Sauté</head>
                            <p>[4] Oltre di questi v’è il “Saltato”, <hi rend="i">Sauté</hi> detto
                                in Francese, nel quale con quel piè che sta a terra si fanno tanti
                                salticelli, a guisa di mezzi Contratempi, quanti passaggi fa l’altro
                                per aria avanti e addietro.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_38-3">
                            <head>§ 3. Battuto</head>
                            <p>[5] Il <hi rend="i">Développé</hi> “battuto” niente da questi
                                differisce, fuorché prima di segnare in aria il cerchio per portare
                                il piede avanti o addietro si faranno de’ Battimenti, che cadono
                                sempre alla prima in aria.</p>
                            <p>[6] I movimenti del divisato passo sono quattro sino al segno *
                                apposto. Il primo è quello che si fa quando il piede si cava alla
                                seconda in aria, il secondo è nel piegare il ginocchio, portandolo
                                alla quinta avanti in aria, da dove alla quarta addietro in aria
                                pure sarà il terzo, ed il quarto alla seconda, se si siegue alla
                                quinta in aria avanti sarà continuato l’istesso movimento quarto, e
                                conducendosi alla stessa seconda, sarà un altro movimento, e sarebbe
                                il quinto.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_39">
                        <head>Capitolo XXXIX. Della Glissata, <hi rend="i">de Glissade</hi></head>
                        <p>[1] Parleremo in questo Capitolo della “Glissata”, che puol farsi avanti,
                            indietro, fiancheggiata, in giro fatta e disfatta.</p>
                        <p>[2] Volendola fare “avanti”, si metterà in quarta posizione col destro
                            per esempio avanti al sinistro, equilibrasi il corpo su tutti due i
                            piedi, quindi piegansi i ginocchi, e distendendo il destro si porta alla
                            quarta in aria, che posatolo appena in terra, col piè sinistro si glissa
                            leggermente la terra e portasi in quinta sotto, e da questa istessa
                            posizione se ne puol secondare un’altra, e quante mai se ne vorranno,
                            perché sempre il piè di sopra resta sopra, e sotto quel di sotto.</p>
                        <p>[3] Quell’“addietro” vale l’istesso, a sola differenza che si stacca in
                            quarta in aria addietro quel piè di sotto, e quel di sopra glissa fino
                            che arriva alla quinta sopra.</p>
                        <p>[4] La “fiancheggiata” gode il privilegio di poter principiare sotto e
                            finir sopra, siccome da sopra finir sotto. Si comincia pur dalla quarta,
                            se sia a dritta, il destro invece di levarsi in quarta in aria, si
                            stacca in seconda in aria, ed il manco, dopo di essersi quello
                            abbassato, glissando va in quinta, che egualmente lo puote o sotto o
                            sopra.</p>
                        <p>[5] Per esser “fatta in giro” fa bisogno girarsi su quel lato istesso del
                            piè che prima si muove, il quale dalla posizione in aria, ove prima si
                            leva, si porta sotto in quinta, con dar moto in giro alla vita, e
                            l’altro piede strisciando in quinta pur sotto si porta, con dare altro
                            moto di giro alla vita, e tutto il moto circolare che si fa nella
                            glissata rigorosamente non puole essere più di mezzo: perché, se intiero
                            farassi, allora mutarebbe di sembianza, e più tosto farà figura di <hi
                                rend="i">Assemblé</hi>.</p>
                        <p>[6] Tutto all’opposto essendo “disfatta”; nella quale se si vuol girare a
                            sinistra si muove prima il destro e si porta sopra nella scesa che fa
                            dalla posizione in aria, e siegue il resto di sopra spiegato.</p>
                        <p>[7] Tre sono i suoi movimenti, il primo si è il piegato, il secondo
                            disteso portato in aria e l’andante il terzo.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_40">
                        <head>Capitolo XL. Del Passo Unito, o sia <hi rend="i">de
                            Assemblé</hi></head>
                        <p>[1] L’<hi rend="i">Assemblé</hi> tiene molto somiglianza di una Capriola,
                            e tante delle volte invece di questa si adopera un’<hi rend="i"
                                >Assemblé</hi>. Grande uso ne fanno i Ballerini, e molto più le
                            Ballanti, le quali, dovendo fare una Capriola avanti ed in seguito
                            un’altra in giro, ne tralasciano una e fanno in sua vece un’<hi rend="i"
                                >Assemblé</hi>.</p>
                        <p>[2] Presso i <term type="people">Francesi</term> è più in costumanza che
                            presso di noi <term type="people">Italiani</term>, perchè quelli non si
                            curano del troppo uso delle Capriole, servendosi più tosto del ballar
                            terreno. Alcune delle nostre Donne vogliono essere più tosto <term
                                type="people">Francesi</term> che <term type="people"
                                >Italiane</term>: esse per risparmiar fatiga fan più volentieri una
                                <hi rend="i">Assemblé</hi> invece di una Capriola, e da questa loro
                            melanzagine ebbe veramente origine quest’ <hi rend="i"
                            >Assemblé</hi>.</p>
                        <p>[3] In un <hi rend="i">Pas de deux</hi> figurato, dove l’Uomo intreccia
                            la Capriola, la Donna per ordinario vi lega un’<hi rend="i"
                                >Assemblé</hi>, per riserbarsi tutta la forza nella sua parte a
                            sola, e per far tutta la mostra della sua abilità quando gli occhi de’
                            spettatori pendono tutti dalla di lei danza, essendo occupati in essa
                            sola, senza aver riguardo a tutto il ballo, ove consiste la maggior
                            parte dello spettacolo e l’onore del suo compagno Compositore: ma questo
                            non fanno quelle Donne a’ quali troppo cale l’altrui non men della
                            propria gloria, che queste impegnano dal principio fino al fine tutto il
                            loro sapere.</p>
                        <p>[4] Ma lasciam da parte queste invettive e torniamo alla composizione del
                            passo, che puol farsi avanti, indietro, da lato, girando fatta e
                            disfatta, e sotto al corpo.</p>
                        <p>[5] L’<hi rend="i">Assemblé</hi> “avanti” si puol fare sopra l’uno e
                            l’altro piede, e puol cominciare da qualunque posizione innanzi, fuorché
                            dalla seconda. Facciam l’esempio sulla quarta col destro avanti: si
                            equilibra il corpo sopra il manco, e piegando le ginocchia, alzasi il
                            destro in quarta in aria, distendendosi esso solo, ed il manco resta
                            tuttavolta piegato, sostenendo l’equilibrio del corpo, e nel rialzare e
                            distender di questo, si dona moto alla elasticità del ginocchio, ma più
                            a quella del collo del piede, in maniera che possasi fare un salticello
                            sollevato appena da terra ed avanzando piccolissimo terreno avanti, e
                            nel cadersi giù, si cadi nel punto istesso con entrambi i piedi,
                            portando il destro in una delle posizioni avanti, fuorché nella seconda
                            e nella prima; sebbene parlando di semplice <hi rend="i">Assemblé</hi>
                            cadesi in quinta; nell’altre due maniere quando vi si dovrà legare un
                            passo che in una di esse principia.</p>
                        <p>[6] In quella “indietro” il principio è l’istesso, nella quale si leva
                            pure in aria alla quarta il piè d’innanzi, piegandosi, distendendosi e
                            sollevandosi come sopra si è detto, nel cader poi giù, v’è la sola
                            differenza che si acquista terreno indietro, e che il destro cade
                            indietro in una delle tre suddette posizioni, come chiamerà il
                            susseguente passo che legarvisi dovrà.</p>
                        <p>[7] La “fiancheggiata” comincia dalla stessa posizione, e nel levarsi in
                            aria, si stacca in seconda, nel cader, cade prendendo terreno da lato,
                            ed in una delle tre divisate positure, che neppure in questa di fianco
                            si cade in seconda.</p>
                        <p>[8] “Girando” è l’istessa, aggiungendosi il giro che si fa nel cadere in
                            quella quantità che richiedesi, e per esser “fatta” si gira dalla parte
                            di quel piè che si solleva in quarta in aria; per esser “disfatta”, al
                            contrario, si gira dalla parte del piede che sta a terra.</p>
                        <p>[9] Quella “sotto al corpo” fa pure la figura d’una Capriola. Questa
                            differisce dall’altre; qui si piegano egualmente i ginocchi, indi si
                            rialzano distendendo i colli de’ piedi per dar spinta a tutto il corpo
                            da sollevarsi da terra appena, diversamente sarebbe salto e non passo, e
                            si cade in quinta posizione sull’istesso luogo. Dicesi sotto al corpo
                            perché non si avanza terreno da nessuna parte.</p>
                        <p>[10] Tutte queste sorti di <hi rend="i">Assemblé</hi> van toccando la
                            piana terra con le punte de’ piedi, tanto poco deve essere l’alzata di
                            esse.</p>
                        <p>[11] Due movimenti si considerano in questo passo, il primo è il piegato,
                            il secondo è il rialzato col salto, che la cascata non si giudica per
                            movimento differente, come si avvisò nel <ref target="#part-1_5">cap. V
                                de’ movimenti</ref>.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_41">
                        <head>Capitolo XLI. Del <hi rend="i">Ballotté</hi></head>
                        <p>[1] Nella voce questo <hi rend="i">Ballotté</hi> si confonde col <hi
                                rend="i">Ballonné</hi>, che la sola differenza non è altra, che la
                            mutazione di una sola lettera: ma questa mutazione di lettera dona una
                            grande varietà alli passi. Egli costa di tre <hi rend="i">Jeté</hi>
                            fatti con l’uno e con l’altro piede, e finisce con un’<hi rend="i"
                                >Assemblé</hi>, i due primi <hi rend="i">jeté</hi> son fatti con
                            celerità, il terzo in grande, al quale vi si lega l’<hi rend="i"
                                >Assemblé</hi>. Prende due battute di Musica, la prima nel primo <hi
                                rend="i">Jeté</hi>, la seconda nella cascata dell’<hi rend="i"
                                >Assemblé</hi>. Si fa questo passo tanto in tempo “Trinario” quanto
                            in “Binario”; su quai tempi si fa o più largo o più stretto: tutto
                            dipende dalla prattica e dall’orecchio del ballante; e far uso di questo
                            passo si puote in ogni carattere.</p>
                        <p>[2] In quante maniere si puol fare il <hi rend="i">Jeté</hi>,
                            nell’istesse si puol fare questo passo, perciò non ne divisaremo con
                            distinzione.</p>
                        <p>[3] I movimenti sono tutti que’ che in tre <hi rend="i">Jeté</hi> ed in
                            una <hi rend="i">Assemblé</hi> entrano.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_42">
                        <head>Capitolo XLII. Dell’<hi rend="i">Emboité</hi></head>
                        <p>[1] L’<hi rend="i">Emboité</hi> è un passo che puol cominciarsi da tutte
                            le posizioni, ma come abbiam detto sempre si preferisce la quarta
                            all’altre, per esser la più comoda; e si fa o con l’uno o con l’altro
                            piede. Si fa avanti, indietro, in fianco, in giro fatto e disfatto, e
                            raddoppiato, <hi rend="i">doublé</hi>.</p>
                        <p>[1] Per farlo “avanti” si ponga, per grazia di esempio, il piede destro
                            dietro al sinistro e si piegano tutti e due li ginocchi, indi il piè che
                            sta indietro segnerà un mezzo cerchio e si gitterà in quarta avanti, ed
                            appena questo posato, il sinistro con un movimento naturale si porta in
                            quarta avanti: la mossa di questo piede deve essere così immediata alla
                            posata di quello, che si spicca un salticello, e da questo il dritto
                            passa alla quarta avanti; sicché questo <hi rend="i">Emboité</hi>
                            termina con l’istesso piede con cui comincia, e comincia
                            indifferentemente o con l’uno o con l’altro piede, purché sia indietro
                            il piede, e termina innanzi, dal cui fine piglia la denominazione
                            “avanti”.</p>
                        <p>[2] Dissi, nel portare il primo piede da dietro in avanti, “si gitterà”:
                            non a caso mi son servito di tal termine, perché ivi si dà moto di <hi
                                rend="i">Jeté</hi>, e perciò distinsi in appresso la portata
                            dell’altro piede, dicendo “con un movimento naturale”.</p>
                        <p>[3] Quelli “indietro”, tutto al contrario, principia innanzi ed ha fine
                            “indietro”, e si fa così: sia verbigrazia il dritto in quarta avanti,
                            dopo la piegata passa questo istesso, segnando il mezzo cerchio, in
                            quarta addietro gittandolo, ed il manco, che resta avanti, subito va
                            indietro in quarta ancora, ed il dritto va pure in quarta addietro.
                            Nella gittata si fa il solito salticello; va ciò di supposto.</p>
                        <p>[4] Quell’“in fianco” si fa similmente; soltanto differisce nel fine, che
                            termina in seconda col piede con cui principiollo, avanzando da lato
                            terreno nel cader del salticello.</p>
                        <p>[5] “In giro” non altro vi si aggiunge che la quantità del giro, il quale
                            non dovrebbe esser più di un quarto o al sommo mezzo, sebbene alcune
                            delle volte si fa di più, ma ciò per mera necessità, e finisce in
                            seconda. Per esser “fatto” si gira dalla parte istessa del piede che a
                            muoversi sarà il primo; e per esser “disfatto” si gira all’opposto del
                            piè che primo si muove.</p>
                        <p>[6] Il “raddoppiato” non è altro, che di ogni<hi rend="i"> Emboité</hi>
                            di sopra riferito se ne possono fare con la maggior prestezza quanti se
                            ne vorranno.</p>
                        <p>[7] Questo passo è il favorito del nostro bravo Monsieur <persName
                                key="Le Picq, Charles (1744-1806)">Carlo Lepicq</persName>. Egli il
                            fa con tanta maestria e vivacità che sembra uno intreccio in aria, una
                            capriola brillante.</p>
                        <p>[8] Quattro movimenti si contengono in questo passo, il primo è il
                            piegato, il secondo il rialzato, il terzo ed il quarto sono andanti.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_43">
                        <head>Capitolo XLIII. Del <hi rend="i">Fouetté</hi></head>
                        <p>[1] Il <hi rend="i">Fouetté</hi> è un passo assai brillante, che suol
                            servire per fine di cadenza, come il <hi rend="i">Ballotté</hi>. Costa
                            di una battuta in tempo binario per sua vera natura, ma volendosi fare
                            anche in tempo trinario, si puol benissimo; ed in questo tempo, ch’è
                            fuor della natura del passo, dipende per farsi dall’abilità del
                            Ballante. Si puol fare in due maniere, sotto al corpo e girando.</p>
                        <p>[2] Per farsi “sotto al corpo” si comincia, per esempio, dalla quarta
                            positura col destro avanti, si piegano appena i ginocchi e nel
                            distendersi si leva il piede dritto alla quarta in aria, da dove
                            circolando giunge alla seconda similmente in aria, e quivi arrivato, si
                            piegano ad un tempo tutti due i ginocchi, quanto il dritto piede mandisi
                            indietro alla quinta in aria, da dove, tornandosi a distendere, si cava
                            l’istesso alla seconda in aria. In questo tratto il piede manco puol
                            star fermo e puol fare due salticelli, o sul collo del piede o levati
                            appena da terra; il primo si fa con l’istesso moto della piegatura de’
                            ginocchi, quando il piede dritto, giunto alla seconda in aria, va
                            piegando alla quinta; e nel distendere si fa l’altro.</p>
                        <p>[3] Quel “girando” comincia dalla stessa foggia, e si gira sull’istesso
                            lato del piè con cui si fa, il suo giro è per intiero e si termina con
                            la seconda in aria.</p>
                        <p>[4] Questo si adopera, parlando del passo considerato in se stesso, ma
                            eseguito poi in Teatro vi si aggiungono per fine due <hi rend="i"
                                >Assemblé</hi>: la prima, che si prende dall’istesso piede che sta
                            in aria, portandolo alla quinta avanti, e l’altra sarà un’<hi rend="i"
                                >Assemblé</hi> sotto al Corpo (<ref target="#part-1_40"
                                >cap. XL</ref>). In questo caso occuparebbe allora due battute di
                            musica sì nell’uno, come nell’altro tempo per lo più si usa o in
                            principio di una parte, oppure per fine di cadenza, che facendosi solo è
                            qualora vogliasi legare ad altro passo.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_44">
                        <head>Capitolo XLIV. Del Mezzo <hi rend="i">Fouetté</hi></head>
                        <p>[1] Per farsi mezzo, si finisce al secondo movimento, che importa la
                            piegata portando in quinta in aria il piede destro, da qual piegata si
                            puol prendere altro passo che comincia piegando, siccome sarà un <hi
                                rend="i">Brisé</hi> o passo simile. Questo non va mai adoprato solo,
                            ma serve per ligarvi altro passo, come si è detto nel mezzo <hi rend="i"
                                >Echappé</hi>.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_45">
                        <head>Capitolo XLV. Della Pirola, <hi rend="i">de Pirouettes</hi></head>
                        <p>[1] La Pirola è un passo che si fa sempre girando sull’istesso terreno.
                            Si puol girare la vita o per un quarto, o per mezzo, o per tre quarti, o
                            per giro intiero. Si fa in diversissime maniere, si gira a dritta, a
                            sinistra, si fa disfatta, sotto al corpo sostenuta, forzata incerta,
                            bassa, ritirata, ponta e tacco, tacco e ponta, distesa aperta,
                            incrocciata; e si suol principiare dalla quarta posizione.</p>
                        <p>[2] Volendosi fare “a dritta” con un “quarto di giro”, si porta il piè
                            destro che sta avanti, in quarta addietro, distese le ginocchia,
                            segnando un mezzo cerchio in aria, finché arriva alla seconda in aria,
                            da dove cominciano a piegarsi i ginocchi, finché arrivati alla posizione
                            quarta già detta, e questo portamento con tal piegata serva per regola
                            generale di dare un garbo alle <hi rend="i">Pirouettes</hi>, piegati
                            dunque li ginocchi, si porta la sola punta a terra, alzando il calcagno
                            dell’altro piede, e si rileva sulle due punte de’ piedi, tenendosi
                            l’equilibrio del corpo nel modo secondo (<ref target="#part-1_4-0-3"
                                >cap. IV n. 29</ref>), e fisse le punte a terra, e propriamente
                            sull’istesso terreno a guisa d’asse, vi si gira il corpo, con far la
                            vita linea parallela alla linea che stava orizontale al fianco
                            destro.</p>
                        <p>[3] Se vuol farsi “mezzo giro”, si tratterrà sull’istesso metodo, ed il
                            piede portasi in quinta addietro, e girando nell’istessa guisa si deve
                            trovare col petto ove tenevansi le spalle.</p>
                        <p>[4] Per farne “tre quarti” si porta in quinta sforzata addietro, e
                            girerassi fintantocché si farà fronte a quella parte ove si teneva il
                            fianco sinistro.</p>
                        <p>[5] Per farla “intiera” si piglia col piede che devesi portare indietro
                            una posizione fuor di misura sforzata, e girando si deve trovare nella
                            stessa situazione come principiossi.</p>
                        <p>[6] Per girarsi alla sinistra, si comincia col piede manco avanti, che
                            poi portasi addietro, e si gira alla sinistra, in una delle quattro
                            quantità.</p>
                        <p>[7] Per esser “disfatta” vale dalla portata del piede, che, invece di
                            portarlo addietro dal suo lato, si porta avanti al piede che sta in
                            terra, e si gira determinatamente alla quantità bisognevole.</p>
                        <p>[8] Per far la Pirola “disfatta a piè fermo” si situa in quarta col
                            destro per grazia di esempio avanti, da ivi stesso alzasi sulle punte e
                            girasi a sinistra, che voltata per un quarto la vita si poserà e resterà
                            addietro il piede che stava avanti. Questa <hi rend="i">Pirouette</hi>
                            non può far più di un quarto di giro, che per farne mezzo, al sommo, fa
                            di mestiere piantarsi in quinta sforzata.</p>
                        <p>[9] La <hi rend="i">Pirouette</hi> dicesi “sostenuta” quando nel giro non
                            si usa velocità, ma si aggirerà aggitatamente, e ciò dipende dalla
                            Musica, s’ella sarà patetica.</p>
                        <p>[10] Vi sono le Pirole “forzate incerte”, le quali si fanno sulla punta
                            di un solo piede, sopra il quale velocemente volgesi per quanti più giri
                            si potran fare; e perciò chiamasi “incerta”, che non dipende dalla
                            volontà del ballante far più o meno giri, ma quanto la sua abilità ed
                            agilità farà capace. I Ballerini tante volte uniscono a questa pirola
                            de’ <hi rend="i">Tordichamb</hi>, o alcuni Battimenti fatti e disfatti,
                            o alcuni molleggi di ginocchi con quel piede che deve stare in aria,
                            quando si girerà sulla punta dell’altro, ed è permesso al serio in tal
                            caso di farla sostenuta.</p>
                        <p>[11] La pirola “bassa”, che pure è incerta e forzata, puol farla il solo
                            Ballerino Grottesco, e si fa con li ginocchi piegati e girando
                            velocemente sulla punta di un piede.</p>
                        <p>[12] La “pirouette ritirata” è solamente propria pur del Grottesco, e
                            fassi che nel mentre si gira sulla punta di un piede, l’altro si tiene
                            appoggiato al ginocchio dello stesso piede che gira, o dietro la
                            piegatura del medesimo ginocchio. Questa Pirola va pure tra il numero
                            dell’incerte.</p>
                        <p>[13] Quella “ponta e tacco” è propria ancor del solo Grottesco, ed è che
                            la punta del piede che sta in aria si appoggia al tacco del piè su cui
                            si gira, ed è questa Pirola incerta pure.</p>
                        <p>[14] Al contrario, quella “tacco e ponta”, nella quale il tacco del piè
                            che sta in aria si mette sulla punta del piè che gira. Appartiene ella
                            pure al Grottesco, ed è incerta.</p>
                        <p>[15] La Pirola “distesa aperta” si fa girando in sopra una punta di
                            piede, tenendo l’altro alla distanza della seconda in aria e ben distesi
                            li ginocchi. È una delle forzate incerte e si puol fare da tutti i
                            caratteri.</p>
                        <p>[16] Al Grottesco si appartiene la Pirola “incrocciata”, ch’ella è ancora
                            incerta, e fassi così: il piede che non tocca terra si mette sul collo
                            del piede sopra cui si gira.</p>
                        <p>[17] Ve ne sono dell’altre, ma perché si riferiscono a queste le
                            tralasciamo da parte.</p>
                        <p>[18] Tutte queste <hi rend="i">Pirouettes</hi> han di bisogno di un
                            grande equilibrio, anzi tutte da esso dipendono, come pure fa di
                            mestiere da farsi in un piano leviato per farsi quantità di giri. Io son
                            giunto a fare nove giri col beneficio di aver trovato nel Palco ove
                            girar senza intoppo, e chi vuol far gran pompa di queste Pirole si
                            guardi di non farle in parte che non sia bene appianato, ove facilmente
                            si perde l’equilibrio, ed ecco la cattiva riuscita della Pirola.</p>
                        <p>[19] Il rinomato Sig. <persName
                                key="Vestris, Gaetano Appolino Balthasar (1729-1808)"
                                >Vestris</persName> fiorentino, all’attual servizio del Re di
                            Francia, è tanto franco con queste <hi rend="i">Pirouettes</hi> che con
                            una sola di esse puol sorprendere un Teatro intiero. Egli nel tempo
                            dell’istesso giro cambia due e tre volte piede, senza fermarsi ed
                            interrompere il giro, cosa veramente di eterna ammirazione: ma quello
                            che reca più stupore si è, mentre serve nel giro con tutta la possibile
                            celerità, si ferma improvisamente e resta in <hi rend="i">aplomb</hi>
                            con una franchezza sì particolare, che immobile resta in quello
                            equilibrio.</p>
                        <p>[20] Rispetto alle <hi rend="i">aplomb</hi> non v’è chi al chiarissimo
                            Monsieur <persName key="Pitrot, Antoine-Bonaventure (1727-1792)"
                                >Pitrot</persName> paragonar si possa. Egli è arrivato a stare per
                            due minuti in <hi rend="i">aplomb</hi>, e nell’atto istesso ha fatto
                            tutti i <hi rend="i">Battement</hi> possibili, fatti, disfatti, alti,
                            bassi, distesi, sul collo del piede, e quanto l’arte di un’esperto
                            Ballerino eseguir possa, vi ha fatto pure de’ <hi rend="i"
                                >Tordichamb</hi> in variate maniere: ma non questo solo è degno di
                            meraviglia; il più si è che lui non istà in equilibrio come gli altri su
                            mezza pianta di un piede, ma inalbera la vita tutta sulla punta del
                            maggior dito del piede, e distende così perfettamente tutte le
                            articolazioni che tutta la coscia, gamba, e piede istesso cadono in
                            linea perpendicolare. Nella fine delle sue parti “a solo”, quando sta
                            tutto anelante e difficilmente per conseguenza a prendere un esatto
                            equilibrio, si pianta in <hi rend="i">aplomb</hi> più fermo che un Uomo
                            aggiato e fresco non sta sui propri piedi. Cose che paiono
                            sopranaturali, eppure n’è testimonio di vista tutta l’Europa.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_46">
                        <head>Capitolo XLVI. Del Contratempo, <hi rend="i">Contretemps</hi></head>
                        <p>[1] Parlaremo in questo Capitolo del Contratempo, uno de’ principali
                            passi, e che si esercita da ogni sorte di Carattere di Ballerini. Si
                            divide Semplice, Aperto, di sbalzo volato e Battuto.</p>
                        <div type="section" xml:id="part-1_46-1">
                            <head>§ 1. Semplice</head>
                            <p>[2] Il “Semplice” si fa avanti, indietro, da lato, girando fatto e
                                disfatto, e si comincia con l’uno e con l’altro piede. Si ponno
                                prender da tutte le positure, fuorché dalla prima e dalla seconda;
                                ma la più aggevole per farsi avanti è la quarta, per la ragione
                                tante fiate addotta. Si facci l’esempio dalla quarta col piè destro
                                avanti, su questa si equilibra il corpo, ed il manco con la sola
                                punta toccherà appena la terra, si pieghino le ginocchia e si
                                rialzino saltando, con andarsi a cadere sopra il piè destro,
                                tenendosi sollevato alla seconda in aria il sinistro, da dove si
                                porta alla quarta avanti, e termina con altro passo semplice fatto
                                avanti dal destro, finiente nella quarta posizione. Si avverte che
                                nella caduta del salticello che si spicca su di un piede si prende
                                un poco di terreno avanti.</p>
                            <p>[3] In quello “addietro” non solo il terreno si acquista addietro
                                nella cascata del salticello, ma i due movimenti semplici che
                                finiscono in quarta si fanno pure addietro, e fuor di questo altra
                                differenza non ha.</p>
                            <p>[4] In “fianco” si distingue da’ due suddetti movimenti, che si fanno
                                fiancheggiati, ed il terreno che deve prendersi nella cascata si
                                prende da lato.</p>
                            <p>[5] Nel “fatto in giro” si piega al solito e si rileva saltanto sul
                                piede che trovasi innanzi, che sarà il destro se si gira a dritta,
                                se a sinistra il manco; nella caduta sull’istesso piede vi si gira,
                                e quello che sta che stava addietro farà un passo a cerchio, e con
                                l’altro si termina in quarta posizione sopra.</p>
                            <p>[6] Quel “Disfatto” va tutto all’opposto; si rileva saltando sul
                                piede che sta innanzi, e sia verbigrazia il sinistro per girarsi a
                                dritta, il destro a manca, e circolando, nella caduta del
                                salticello, il piede che che era addietro, restando in quarta in
                                aria, che poi si porta in quarta vera, con l’altro si finirà in
                                quarta di fronte se si vuol fare mezzo giro; volendosi fare intiero
                                il giro, mezzo si fa nella caduta, e si termina co’ due movimenti
                                semplici.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_46-2">
                            <head>§ 2. Aperto</head>
                            <p>[7] L’“aperto” in fianco si prende dalla seconda posizione, quindi si
                                piega e si rialza saltando, con cader per esempio sul dritto, da poi
                                il manco portasi in quinta, e torna il destro a porsi in seconda. Si
                                dice aperto perché termina in posizione seconda, e serve per
                                legarvisi altro passo che da essa positura va cominciato.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_46-3">
                            <head>§ 3. Di sbalzo volato</head>
                            <p>[8] Ogni spiegato passo di Contratempo puol farsi di “sbalzo volato”,
                                e vale una forza, un impeto di più che si dona al corpo, e serve o
                                per prendere qualche Capriola o per passare qualche figura un po’
                                discosta. Se sarà di prevenzione alla Capriola fa di mestiere
                                sforzarlo per far maggiore alzata al salto, che se prenderassi con
                                lentezza non si potran ben raccogliere le articolazioni, le quali
                                non ben raccolte non potran dare al corpo quell’elaterio necessario
                                al risaltare, perché un corpo, si parla de’ corpi in generale, non
                                solo del vivente, avrà più veemenza nell’elasticità quando sta più
                                raccolto: non essendo altro questa forza elastica che una continua
                                violenza di distendersi: <quote>Vis elastica est continua vis se
                                    dilatandi</quote>. Per avanzar qualche figura convien pure
                                dargli un maggior sbalzo, che passar non potrassi se lentamente si
                                fa il Contratempo.</p>
                            <p>[9] Quattro movimenti compongono ogni sorte di questi Contratempi. Il
                                primo il piegato, il secondo il rialzato col salto, il terzo, il
                                quarto sono due movimenti semplici andanti.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_46-4">
                            <head>§ 4. Contratempo e passo di bourrée disfatto</head>
                            <p>[10] Il “Contratempo” e “Passo di <hi rend="i">Bourrée</hi> disfatto”
                                si usava moltissimo da’ Ballerini Grotteschi, come pure da que’ di
                                mezzo carattere. Oggi però, che il buon gusto si è andato
                                raffinando, questo passo si è quasi dall’uso tolto. Serviva egli per
                                un comodino sì per passeggiare il Teatro come per prendere fiato il
                                ballante: ma poiché da cinque lustri in qua illustrarono sei o sette
                                ballerini famigerati la Danza teatrale, purgandola tratto tratto, vi
                                han tolto certe usanze alquanto insipide e triviali: onde, in cambio
                                di questo passo, vi hanno introdotto alcune vaghe e graziose
                                legazioni.</p>
                            <p>[11] Per saper cosa egli sia questo passo già fuor di uso, diremo
                                d’essere un ligamento di Contratempo e <hi rend="i">Bourrée</hi>
                                disfatto (<ref target="#part-1_29">cap. XXIX</ref>) ed alcuni altri
                                passi non nominati, come vi sono in tante altre non mentovate
                                legazioni, qual nella <term type="dance">Ciaccona</term>, nel <hi
                                    rend="i">Troussé</hi>, nel <hi rend="i">flinc flanc</hi>. Questa
                                legazione si faceva trapassando il Teatro oppure andandovi dall’alto
                                al basso.</p>
                            <p>[12] Ma venghisi alla formazione del passo, se vorrassi fare col piè
                                sinistro pongasi il destro avanti, e distaccandosi il piede manco,
                                si piega e fassi un Contratempo in fianco alla sinistra, dappoi vi
                                si lega il passo di <hi rend="i">Bourrée</hi> disfatto col piede
                                sinistro, con il quale avrà fine il passo. Soleva dar termine a
                                questa legazione di passo un <hi rend="i">flinc flanc</hi> ed un’<hi
                                    rend="i">Assemblé</hi>, con la quale si darà compimento al passo
                                e alla legazione, non al giro, perché va fatto e disfatto nel
                                medesimo tempo.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_46-5">
                            <head>§ 5. Battuto</head>
                            <p>[13] Tutte le specie de’ Contratempi spiegati ne’ Paragrafi 1, 2 e 3
                                posson farsi pure battuti, a’ quali niente altro che un <hi rend="i"
                                    >battement</hi> vi si aggiunge. Si suol di frequente cominciare
                                con un <hi rend="i">Degagé</hi>, trovandosi in altra posizione fuor
                                della seconda e della quarta, che stando in una di queste due lo
                                staccamento si tralascia. Composto dunque in posizione, ed
                                equilibrato sulle piante d’entrambi i piedi, si piegano le
                                ginocchia, e nel distenderle, si salta per esempio sopra il piede
                                manco, e nell’istesso momento col piè destro si batte la polpa del
                                sinistro e quindi portasi alla quarta positura, succedendo poi i due
                                movimenti semplici, o avanti, o indietro, o in giro, o in fianco,
                                secondo la qualità del Contratempo. Sicché altra differenza non v’è
                                che quella battuta, e per conseguenza cresce di un altro
                                movimento.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_47">
                        <head>Capitolo XLVII. Del mezzo Contratempo, <hi rend="i"
                                >Demi-Contretemps</hi></head>
                        <p>[1] Con aver spiegato il Contratempo intiero, ho già favellato di tutto
                            il “Mezzo”, poiché altro non è questi che il principio di quegli,
                            terminando dopo la cascata senza darsi i due passi semplici, ma si
                            termina con levarsi in aria alla seconda, il piede sul quale non si ha
                            saltato, che se vorrassene pigliare un altro si fa un <hi rend="i"
                                >Dégagé</hi> col piede medesimo che va in aria.</p>
                        <p>[2] Il battuto puol’esser pur mezzo, con togliervi solo i suddetti passi
                            semplici.</p>
                        <p>[3] Il Contratempo e <hi rend="i">Bourrée</hi> disfatto però non puol’
                            essere dimezzato, per essere una legazione di passi che per intiero
                            esigge tutti que’ descritti.</p>
                        <p>[4] I suoi movimenti non sono altro che due: il piegato e il rialzato col
                            salto.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_48">
                        <head>Capitolo XLVIII. De’ Tempi di Coscia, <hi rend="i">de Temps de
                                Cuisse</hi></head>
                        <p>[1] Non altro importa questo “Tempo di coscia”, o, come in Francese
                            sentesi, <hi rend="i">Temps de cuisse</hi>, se non se un battimento di
                            coscia, di gamba accompagnato al battimento del piede. Alcuni vogliono
                            che dopo la prima piegata si deve battere col piè e ginocchio disteso,
                            assignando di ragione che in questa guisa riesce più brillante. Altri
                            pretendono, e con più di ragione, che facendosi col ginocchio piegato
                            abbia altro merito e si rende più preggevole, ed infatti i <term
                                type="people">Francesi</term> l’usano così, in qual maniera fa più
                            vaga mostra. La mia opinione sarebbe pur questa: imperciocché volendosi
                            fare in un grave, la battuta della Musica vien con detta piegata più
                            riempiuta. Si fanno in variate maniere: avanti, indietro, da lato,
                            girando, raddoppiati.</p>
                        <p>[2] Volendosi fare “avanti”, si mette in quarta posizione e si comincia
                            con un piccolo piegamento di ginocchi, e si cavi poi alla seconda in
                            aria quel piè con cui si vuol battere, sia a grazia di esempio il
                            destro, nel cader dalla detta seconda, batta leggermente con la polpa la
                            fronte della gamba sinistra, con distendersi nel tratto istesso tutti
                            due i ginocchi. Si giuoca in tutto il tempo del passo, la coscia che
                            accompagna il movimento della gamba: la battuta istessa che darassi darà
                            risalto alla gamba, che la rimanda in seconda altra volta, ma un poco
                            più accosta, da dove senza la menoma pausa si porta alla seconda in
                            aria, e ciò col piede destro; col sinistro, appena battuto, si fa un
                            lieve salticello, che prende terreno avanti.</p>
                        <p>[3] “Addietro” non altra differenza v’ha, che la battuta si fa addietro,
                            cioè con la fronte di una gamba si batte la polpa dell’altra, il di cui
                            piede col salticello prende terreno indietro, ed il piede che ha battuto
                            va pure alla seconda in aria.</p>
                        <p>[4] “In fianco”, dopo la battuta il piede sinistro col salticello
                            occuperà altro terreno da lato, e l’altro anderà in seconda in aria, al
                            solito.</p>
                        <p>[5] Quelli “girando”, o sian fatti alla dritta o alla sinistra, hanno
                            sempre gli medemi movimenti che abbiamo fino adesso spiegato, si
                            aggiunge il solo giro, che si fa nel salto e non puol essere più di un
                            quarto per ogni tempo di coscia, si suole girare alla dritta se si fa
                            col destro, e facendosi col sinistro, girasi per la manca.</p>
                        <p>[6] Raddoppiandosi avanti, si fanno tutti con l’istesso piede, ed invece
                            di finirsi, col piede che batte, in seconda in aria, si porta glissando
                            alla quarta avanti. Raddoppiandosi fatto addietro il primo, il secondo
                            va fatto avanti con l’altro piede, e finiscono pur glissando in quarta.
                            Quelli in fianco non cambiano piede, ma tutti si fanno con l’istesso, e
                            finiscono nella propria seconda in aria come d’uno abbiamo detto.</p>
                        <p>[7] Costa di tre movimenti, il primo è il piegato cavato, il secondo il
                            rilevato ed il terzo il battuto.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_49">
                        <head>Capitolo XLIX. Del Fioretto, <hi rend="i">Fleuret</hi></head>
                        <p>[1] Parleremo in questo Capitolo del “fioretto”, il quale è tanto
                            necessario nel ballo che non v’ha quasi una Danza in cui egli non entra.
                            Si puol ballare in ogni tempo di Musica, si “binario” come “ternario”,
                            ma il suo vero sarebbe il “Quattrotre”. Si fa semplice, in <hi rend="i"
                                >Chassé</hi>, in <hi rend="i">Jeté</hi> e saltato, e principiaremo
                            col “Semplice” come il più percettibile.</p>
                        <div type="section" xml:id="part-1_49-1">
                            <head>§ 1. Semplice</head>
                            <p>[2] Questo semplice si fa avanti, indietro, in fianco, in giro. Per
                                farsi “avanti” fa d’uopo componersi in quarta, per cagion di esempio
                                col piede destro addietro, e senza piegare si stacca alla seconda in
                                aria, che senza ivi fermarsi, strisciando appena appena la terra, si
                                porta piegando in quarta un poco sforzata, ed il sinistro, che resta
                                addietro, portisi alla terza dietro al destro, ove si rileverà sulle
                                punte de’ piedi, e con un passo naturale fatto dal dritto in quarta
                                avanti sarà finito.</p>
                            <p>[3] Quell’“addietro” si comincia col piede che sta avanti, facendolo
                                passare dalla seconda per portarlo con piegar, glissando, alla
                                quarta addietro: se questo si è fatto col destro piede, il sinistro,
                                ch’è restato avanti, si porta in terza sopra, e si rileva come
                                prima, ed il destro, che si trova sotto, si porta alla quarta
                                addietro con un passo semplice.</p>
                            <p>[4] Quello “in fianco” comincia pur dalla quarta, e si porti per
                                grazia di esempio il dritto glissando in seconda, e di poi il manco
                                si accosti in terza addietro, e rilevisi sopra le punte di entrambi
                                i piedi, e s’esca altra volta col destro in seconda posizione.</p>
                            <p>[5] “In giro” poi se gli aggiunga il moto del giro, che fa il primo
                                piede segnando un quarto di circolo, e si porta piegando in linea
                                trasversale al fianco e rilevando, l’altro si mette in terza sotto
                                con girar la vita.</p>
                            <p>[6] Quattro movimenti per cadauno si contengono in questi fioretti.
                                Il primo è il portato glissando, il piegato il secondo, il terzo il
                                rilevato e l’andante il quarto.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_49-2">
                            <head>§ 2. A chassé</head>
                            <p>[7] Il <hi rend="i">Fleuret</hi> a <hi rend="i">Chassé</hi> puol
                                farsi pure avanti, addietro, fiancheggiato, in giro; volendosi
                                questo fare “avanti”, dopo di essersi posto in posizione, fattosi il
                                primo passo innanzi, l’istessa piegatura che si fa nella fine del
                                portamento del primo passo, e il piede che trovasi indietro va ad
                                urtare con la noce il tallone dell’altro piede cacciandolo in quarta
                                avanti, e così avrà termine.</p>
                            <p>[8] Quell’“addietro” va cacciato, col piè che resta avanti, alla
                                quarta addietro, dopo il primo passo che negli altri si è
                                adoprato.</p>
                            <p>[9] Quello “in fianco”, se non va fatto con qualche riguardo, si
                                potrà confondere con mezzo <hi rend="i">Chassé</hi> fiancheggiato,
                                che molto a quello si riferisce, ma però vi ha la sua distinzione.
                                Questo, come si è detto di quello in fianco semplice (<ref
                                    target="#part-1_49-1">§ 1</ref>), comincia dalla quarta, e dopo
                                di aversi portato in seconda si scaccia alla seconda in aria, da
                                dove subito passa alla seconda in terra.</p>
                            <p>[10] In quello “in giro” si scaccia pure nel secondo movimento con
                                l’aggiunta del circolare quanto nel semplice si è detto.</p>
                            <p>[11] I movimenti son pur quattro, poiché lo scacciato non si accresce
                                di più, ma si cambia col rilevato su tutte le due punte de’
                                piedi.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_49-3">
                            <head>§ 3. A jeté</head>
                            <p>[12] Il “fioretto a gittato”, o sia <hi rend="i">fleuret Jeté</hi>,
                                si puol fare pure in tutte le divisate maniere, aggiungendovi il
                                moto gittato, o per dir meglio cambiando il secondo movimento ed il
                                terzo.</p>
                            <p>[13] Mostriamo un esempio “avanti” con far staccare il destro dalla
                                quarta alla seconda in aria, stasse avanti o indietro continuamente
                                strisciando, si porti l’istesso piede in quarta avanti, indi il
                                sinistro piede, cui resta addietro, si getti sotto al dritto,
                                cacciando questi alla quarta in aria, dalla quale si getti anche
                                questi avanti al manco, e questo vien cacciato alla seconda in aria,
                                dove fermato si termina il passo.</p>
                            <p>[14] “Indietro” si usi l’istesso con fare i movimenti gittati dalla
                                parte di dietro.</p>
                            <p>[15] “Fiancheggiato”, se si vuol fare alla destra, si porti il piede
                                dritto alla seconda posizione e, nel rilevarsi, si urti di leggiere
                                con l’altro piede sotto, e vadi in seconda in aria, il quale tornasi
                                gittando sopra l’altro, cui si leva in seconda pure in aria.</p>
                            <p>[16] “In giro” se gli accresce la quantità del giro, e così saran
                                fatti.</p>
                            <p>[17] Quattro movimenti in questi pure si contengono, cambiando il
                                secondo ed il terzo in gittato, il quarto in staccato in aria.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_49-4">
                            <head>§ 4. Saltato, Sauté</head>
                            <p>[18] Il fioretto “saltato” si fa con un salticello a guisa di mezzo
                                Contratempo, che si adopera prima di dare il cominciamento al
                                fioretto semplice, poiché la cascata del salto va unita col
                                principio del <hi rend="i">fleuret</hi>, avendo l’istesso tempo,
                                come se fosse portato, e siegue poi il fioretto, qual esser deve in
                                una di quelle diversità nel semplice divisate.</p>
                            <p>[19] Questo si cresce di un movimento più degli altri, ed è il
                                saltato.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_50">
                        <head>Capitolo L. Del Brisé</head>
                        <p>[1] Il <hi rend="i">Brisé</hi> fatto in sua vera natura non ha niente
                            della Capriola; anzi più ad essa si accosta un <hi rend="i"
                                >Assemblé</hi> in fianco, che un <hi rend="i">Brisé</hi>. Questo
                            passo presso i <term type="people">Francesi</term> è in grande uso; e
                            benché sia poca cosa in se stesso, nulla di meno all’apparenza dimostra
                            più del suo valore, per essere un passo brillante; come in effetto fa
                            gran mostra in que’ ballanti che hanno una somma vivacità nel piede, più
                            che non fa una Capriola in un altro. In verità poi, tornando al
                            proposito di Capriola, viene eseguito come se fosse una quarta in fianco
                            capriolata, ma comecché si fa terreno, viene ad essere un passo e non
                            capriola: onde il professore dell’arte commette errore chiamandolo
                            Capriola, mostrando non distinguer questa dal passo. Puol farsi avanti,
                            indietro, da lato, in giro, raddoppiato, <hi rend="i">doublé</hi>.</p>
                        <p>[2] Per farlo “avanti”, se si vuol prendere col piede destro, posto in
                            qualunque posizione fuor che nella prima e nella seconda, ma la migliore
                            è sempre la quarta; messo in questa dunque col destro sotto, piegando,
                            si cava in seconda in aria, da dove con la polpa del medesimo piede
                            battesi sopra il collo dell’altro, il quale dall’istessa percossa viene
                            scacciato in quarta avanti.</p>
                        <p>[3] Per farsi “addietro”, invece di battere avanti con la polpa di un
                            piede il collo dell’altro, si batte col collo per esempio del destro la
                            polpa del sinistro, cui essendo scacciato forma un mezzo cerchio, e va
                            in quarta addietro.</p>
                        <p>[4] “In fianco” va come quello avanti cominciato, ed il piè battuto
                            prende terreno in fianco, e finisce in quarta forzata.</p>
                        <p>[5] “In giro”, vi si aggiugne il circolare, girandosi sulla sinistra se
                            si fa con il sinistro, e se col destro si gira sulla dritta.</p>
                        <p>[6] Ogni sorte di questi <hi rend="i">Brisé</hi> si puol fare
                            “raddoppiato”, e ciò vale <hi rend="i">doublé</hi>. Si replica con
                            l’istesso piede facendosene quanti se ne vogliono; sebben posson farsi
                            cambiando piede, ed allora prima si cava uno e poi l’altro.</p>
                        <p>[7] Tre sono i movimenti di questo passo, il cavato piegato, il disteso
                            battendo ed il portato.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_51">
                        <head>Capitolo LI. Del Passo di Rigodone, <hi rend="i">de
                            Rigaudon</hi></head>
                        <p>[1] Non consiste in altro questo “Rigodone”, che in una composizione di
                            Contratempo e di una <hi rend="i">Assemblé</hi>; ma il Contratempo è in
                            qualche cosa differente da’ soliti. Puol pigliarsi questo Contratempo ad
                            uso di Rigodone da quattro posizioni, fuorché dalla seconda: facciam
                            l’esempio sulla quarta, in quale si piega, e nel distender si salta, e
                            cascando verbigrazia sul piede destro, il sinistro si leva in aria, il
                            qual poi si tornerà a riporre subito in terra a prima posizione, ed
                            immediatamente si leva l’altro a seconda posizione in aria, rimettendolo
                            poscia nell’istessa quarta: ciò, che vale il Contratempo. Quindi per far
                                l’<hi rend="i">Assemblé</hi>, si pieghino le ginocchia, e
                            rialzandole, sollevasi appena in aria col tempo istesso e si faccia un
                                <hi rend="i">Assemblé</hi> sotto al corpo, con la quale si darà fine
                            al Rigodone.</p>
                        <p>[2] Questo è un passo che si fa sempre sotto al corpo. Presso i <term
                                type="people">Francesi</term> è molto in costume, e specialmente
                            nelle loro <term type="dance">Contraddanze</term> dette anche <term
                                type="dance"><hi rend="i">Rigaudon</hi></term>, e sono queste in
                            tempo binario: <term type="dance">Contraddanze</term> a <term
                                type="dance">Quadriglie</term>, che non solo vengono riempiute da
                            questo, ma pure di altri passi Teatrali, come sia <hi rend="i">Chassé,
                                Fleuret, Ballonné</hi>, de’ Contratempi, e simili passetti.</p>
                        <p>[3] I movimenti di questo sono sei: quattro del Contratempo e li due
                                dell’<hi rend="i">Assemblé</hi>.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_52">
                        <head>Capitolo LII. <hi rend="i">De Pas Troussé</hi></head>
                        <p>[1] II <hi rend="i">Troussé</hi> è pure un passo ligato, composto da
                            molti altri. Costa di quattro tempi, consistenti in tre passi ed un
                            salto. Il primo passo che si adopera nella Composizione del <hi rend="i"
                                >Troussé</hi> è un “mezzo Contratempo girando”, l’altro un “mezzo
                                <hi rend="i">coupé</hi>”, il terzo un <hi rend="i">battement</hi>
                            “dietro”, ed il salto sarà un’<hi rend="i">Assemblé</hi> “sotto al
                            corpo”. Questo è un passo che si fa sempre in giro.</p>
                        <p>[2] Per annoverare i suoi movimenti si uniscono tutti quelli ch’entrano
                            ne’ passi che lo compongono.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_53">
                        <head>Capitolo LIII. Del Passo di <term type="dance">Ciaccona</term></head>
                        <p>[1] Il Passo di <term type="dance">Ciaccona</term> è pure uno de’ passi
                            composti. Chiamasi così perché prende il nome del Tempo nel qual si
                            balla, che consiste in una tripola: sonata spiritosa e di molte
                            mutazioni di tempi che vi stanno per dentro; facendo passaggio
                            dall’allegro all’armonioso, al dolce, al fugato; ed in tutte queste sue
                            mutazioni mantiene sempre l’istesso tempo. Questo si fa “semplice” e
                            “saltato”, ed ognuno ha le sue diversità.</p>
                        <div type="section" xml:id="part-1_53-1">
                            <head>§ 1. Semplice</head>
                            <p>[2] Il “Semplice” si fa “sotto al corpo in giro fatto” e “disfatto”.
                                Piglia due battute di Musica, vien composto di tre differenti passi,
                                dico tre e non quattro perché un passo è replicato. Costa dunque di
                                un <hi rend="i">Jeté</hi>, d’un <hi rend="i">Ballonné</hi>, di un
                                altro <hi rend="i">Jeté</hi> e di una <hi rend="i">Assemblé</hi>
                                “fiancheggiata”. Si fa il primo <hi rend="i">Jeté</hi> col destro
                                sulla sinistra con un quarto di giro, col <hi rend="i">Ballonné</hi>
                                se ne fa un altro quarto cascando su il piede destro, con l’altro
                                    <hi rend="i">Jeté</hi> si arriva a tre quarti, e vien compito il
                                giro intiero con l’<hi rend="i">Assemblé</hi>. Volendosi “disfare”,
                                si stacca il piede indietro alla quarta e qui comincia, per grazia
                                di esempio il distaccato in quarta sia il destro, e quindi piegando
                                si facci il <hi rend="i">Jeté</hi> addietro, e resti il piede
                                sinistro in aria, quindi saltisi, prendendo il <hi rend="i"
                                    >Ballonné</hi>. Il salto va cascato sul piede dritto, girando
                                alquanto alla sinistra, poi col giro della gamba e l’altro <hi
                                    rend="i">jeté</hi> si disfarranno tre quarti di giro, e con
                                    l’<hi rend="i">Assemblé</hi> sarà tutto il giro disfatto.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_53-2">
                            <head>§ 2. Saltato</head>
                            <p>[3] Il “Saltato” va pur “fatto sotto al corpo in giro”, e va
                                “disfatto”. Questo invece di prendersi col <hi rend="i">Jeté</hi>,
                                si prende con un “mezzo Contratempo girando”, indi si fa il <hi
                                    rend="i">Ballonné</hi> ed in seguito il <hi rend="i">Jeté</hi> e
                                    l’<hi rend="i">Assemblé</hi>. Disfatto si prende con un mezzo
                                Contratempo girando alla sinistra col piede sinistro, cadendo col
                                detto piede dietro in quarta in aria, da dove prendesi il <hi
                                    rend="i">Ballonné</hi> disfatto pur col manco, e fassi quindi il
                                    <hi rend="i">Jeté</hi> e l’<hi rend="i">Assemblé</hi>
                                fiancheggiata, con qual si termina di disfare il giro di detto
                                passo.</p>
                            <p>[4] Il Ballar delle <term type="dance">Ciaccone</term> non è da tutti
                                i Ballerini seri; motivo del suo ballar di distacco, e per lo più si
                                ballano all’impronto tutti gli “a soli”, e se il ballerino non è
                                assuefatto al ballare aggruppato, non può far questo per i gruppetti
                                de’ passi or sciolti, or ligati, or pausati, or seriosi, or
                                languidi, che per mezzo vi vanno.</p>
                            <p>[5] L’arie di queste si paragonano alle furie, ad una parte di <term
                                    type="character">Borea</term>, alla <hi rend="i">Grande
                                    Vitesse</hi>, che or furiosa, or tramezzata con tante e tante
                                moderazioni fa render questo genere il più difficile di tutti, e
                                tanto vien difficile al Ballerino di esecuzione, quanto a’
                                compositori di ballo per li gran moti di variazione dell’arie; oltre
                                al carattere vanno similmente adattati ne’ corpi de’ balli.</p>
                            <p>[6] Hanno esse bisogno di una truppa numerosa di figuranti, e
                                l’uguaglianza delle figure è cosa molto necessaria, poiché da essi
                                va cominciato il corpo del Ballo della <term type="dance"
                                    >Ciaccona</term>. Dopo di aver ballato detti figuranti
                                ventiquattro battute, o più, o meno, il Ballerino vien fuori con un
                                “a Solo”, o con un “Duetto”, e si ballano altre tante battute, al
                                più 32, che più di tanto non può ballare un Ballerino, una
                                Ballerina, e se sen trovano chi ne balla di più, sono que’ che, non
                                essendo sua spezione simil sorte di Danza, van facendo le <hi
                                    rend="i">aplomb</hi>, le “attitudini”, cose che occupano molta
                                musica, e niente ballo: in tal guisa vi si puol con franchezza
                                ballar più di ventiquattro o 32 battute; ma se le <hi rend="i"
                                    >aplomb</hi> fossero adattate alla quantità della Musica, certa
                                cosa sarebbe, che riuscir non potrebbe ballar più delle già dette
                                battute.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_54">
                        <head>Capitolo LIV. Del <hi rend="i">Flinc Flanc</hi></head>
                        <p>[1] Questo passo serve per passare da una parte all’altra, e per spiccare
                            una capriola. È composto di tre passi, e tutto il passo composto prende
                            due battute di musica: va col tempo di “<term type="dance">Giga</term>”,
                            come pure col “Quattrodue sbalzante”. Si puol fare in fianco e
                            girando.</p>
                        <p>[2] Per farlo “da lato”, volendosi fare sul fianco sinistro, si metterà
                            il piede manco in avanti, indi piegando il ginocchio del piede dritto si
                            stacca questo in aria con fare un mezzo cerchio e lasciasi cadere sopra
                            il manco, che è movimento di un <hi rend="i">Jeté</hi>; invece di questo
                                <hi rend="i">Jeté</hi> vi si puol legare alcune fiate una quinta
                            intrecciata, cambiando piede; dopo il movimento gittato si leva
                            immediatamente il sinistro, portandosi in seconda positura, e piegando
                            nell’atto istesso si farà un <hi rend="i">Chassé</hi> e poscia un’<hi
                                rend="i">Assemblé</hi> “fiancheggiata”, con la quale avrà la sua
                            fine questo passo da lato.</p>
                        <p>[3] Quel “girando” si principia come fino adesso abbiamo divisato, fatti
                            però i passi in giro, ed invece poi del <hi rend="i">Chassé</hi> se ne
                            farà “mezzo” con quarto di giro sulla stessa sinistra, e con l’<hi
                                rend="i">Assemblé</hi> fatta col piede destro si termina il giro,
                            dandosi così compimento.</p>
                        <p>[4] La ragione perché in questo girando non si fa lo <hi rend="i"
                                >Chassé</hi> intiero ma se ne fa mezzo si è che facendolo intiero e
                            legandosi poi l’<hi rend="i">Assemblé</hi> o una Capriola che vi si
                            potrà benissimo attaccare invece di questa, non si giugnerà a fare in
                            giro, ma così si principia, e volendolo seguitare, si disfarrà invece di
                            compirsi; e chi si mette alla prova vedrà se io dico il vero.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_55">
                        <head>Capitolo LV. <hi rend="i">De Soubresaut</hi></head>
                        <p>[1] Il termine detto da’ <term type="people">Francesi</term>
                            <hi rend="i">Soubresaut</hi> significa un salto fatto a Contratempo dal
                            Cavallo per fuggire e per gettare a basso quello che porta, da questa
                            azione hanno dato nome a questo passo, il quale si adopra ne’ tempi
                            andanti, nelle <term type="character">furie</term> ed in tutti i tempi
                            Quattrodue. Egli è composto di un “mezzo Contratempo” e di un passo di
                                <hi rend="i">Bourrée</hi> o in avanti, o in fianco, o indietro, o in
                            giro, secondo vorrà farsi. Se si vorrà fare “in giro” caminando in su
                            del Teatro, quando si tiene per esempio il piede sinistro in quarta
                            avanti, staccasi lo stesso sinistro sopra il piè destro, facendo un
                            quarto di giro sulla parte dritta, indi saltando sul piede sinistro
                            cavasi il destro in seconda in aria, e con piegare ambe le ginocchia,
                            portisi esso dritto in quinta avanti e conseguitivamente, prima il
                            sinistro e poi il destro ambo in quarta, girando, faranno i due soliti
                            movimenti semplici che formeranno altro quarto di giro, e così sarà
                            mezzo. Volendosi fare un cerchio intiero si potrà fare benissimo, con
                            fare i giri più grandi, siccome chiamerà la necessità di altro passo che
                            vi si deve legare, e così termina il passo suddetto. Si puol fare da
                            tutti e due i piedi, girando o per l’uno o per l’altro lato. Puol
                            girarsi sulla manca, se si salta col dritto, e sulla destra, saltandosi
                            col sinistro, siccome puossi girare da quel lato medemo del piè con cui
                            si salta.</p>
                        <p>[2] Si combinano le altre diversità con simil condotta, ligando
                            similmente il mezzo Contratempo con il <hi rend="i">Bourrée</hi>,
                            secondo le fogge divisate.</p>
                        <p>[3] È composto da quattro movimenti, il primo è il piegato saltato, il
                            secondo piegato caminando, il terzo ed il quarto andanti. Non è come gli
                            altri passi ligati, che costano de’ movimenti de’ passi che lo
                            compongono, perché il salto del mezzo Contratempo ed il principio del
                                <hi rend="i">Bourrée</hi> van fatti ad un tempo istesso.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_56">
                        <head>Capitolo LVI. Del <hi rend="i">Carré</hi></head>
                        <p>[1] Prima di fare la spiega del <hi rend="i">Carré</hi>, faremo una
                            piccola digressione geometrica intorno al “Parallelogrammo quadrato”, su
                            quale figura si forma questo passo, che per esser detta figura
                            parallelogrammica deve esser quadrata, non bislunga, romba o
                            romboide.</p>
                        <p>[2] Il parallelogrammo quadrato costa di quattro linee rette eguali tra
                            loro, formando un quadro ad angoli retti, le di cui linee opposte
                            saranno parallele tra loro. Le linee parallele sono due linee rette
                            giacenti in una superficie piana, le quali tirate all’infinito sempre
                            mantengono la distanza medesima.</p>
                        <p>[3] Torniamo al passo, il quale viene adoprato da tutte le tre specie de’
                            Ballerini, Seri, <term type="character">mezzo Carattere</term> e <term
                                type="character">Grottesco</term>, come in <term type="character"
                                >Carattere Oltremontano e di Maschere</term>. Questo Passo devesi
                            fare necessariamente a due Persone, formando ognuna il suo quadrato
                            Parallelogrammo. Si puol fare con passi di <hi rend="i">Jeté</hi>, di
                                <hi rend="i">Chassé</hi>, di <hi rend="i">Glissade</hi>, di <hi
                                rend="i">Gaillarde</hi>, facciam l’esempio di <hi rend="i"
                                >Chassé</hi>. Pongasi i due Ballanti uno dirimpetto all’altro, e
                            facci ognuno a dritta un <hi rend="i">Chassé</hi> fiancheggiato a linea
                            retta, e quindi degaggiando il piede, voltasi tergo a tergo e facciano
                            altro <hi rend="i">Chassé</hi> alla sinistra ognuno fiancheggiato pure a
                            linea retta, formando angolo retto, dappoi si fa altro <hi rend="i"
                                >Dégagé</hi> e si voltano faccia a faccia con far poi il terzo <hi
                                rend="i">Chassé</hi> ognuno alla dritta a linea pur retta parallela
                            alla prima, ed ecco formato un secondo angolo retto; altra volta si
                            facci il distaccamento, con cui si volteranno schiena a schiena, e con
                            il loro <hi rend="i">Chassé</hi> laterale ognuno per la manca a linea
                            retta parallela alla seconda, si avran formati con quest’ultima i due
                            altri angoli retti, e chiuso ognuno il suo Parallelogrammo; ma non
                            finito il <hi rend="i">Carré</hi>, che vi si deve aggiugnere altro <hi
                                rend="i">Dégagé</hi> e trovarsi altra fiata di fronte, restando
                            ognuno ove il cominciò. Come si è fatto vedere con lo <hi rend="i"
                                >Chassé</hi> si eseguisce degli altri.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_57">
                        <head>Capitolo LVII. Del <hi rend="i">Rondeau</hi></head>
                        <p>[1] Il “Rondò” non è formazione di nuovo passo, ma qualunque legazione
                            de’ passi che si fa in giro e tornando a raddoppiare l’istessi si chiama
                            “a <hi rend="i">Rondeau</hi>”. Verbigrazia, se si facesse un passo di
                                <hi rend="i">Bourrée</hi> tutto sotto, ed in seguito vi si leghi un
                                <hi rend="i">Ballonné</hi>, un <hi rend="i">Jeté</hi>, e si torna da
                            capo al <hi rend="i">Bourrée</hi> con gli altri passi accennati; questa
                            unione e replica de’ passi fa che chiamasi Rondò, e questo per ordinario
                            si forma di <hi rend="i">Bourrée</hi>, di <hi rend="i">Chassé</hi>, di
                            Glissate, di <hi rend="i">Jeté</hi> e simili passetti, pur che siano
                            replicati, sono a Rondò.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_58">
                        <head>Capitolo LVIII. Dell’Attitudine</head>
                        <p>[1] L’attitudine è un movimento di qualunque parte del nostro Corpo; e
                            non è solamente ristretta al solo moto delle braccia, come altri
                            credono, ma si puole atteggiare con la testa, con gli occhi, con li
                            piedi e con tutto ciò ch’è capace di gestire. La vera attitudine di
                            Teatro non consiste in un solo e semplice gesto, ma in una unione di più
                            atteggi, dovendo essere un accompagnamento di braccia, di piedi, di
                            testa, di occhi; che deve esprimere in qual stato di passione si trova
                            la persona.</p>
                        <p>[2] Vuole Monsieur de <persName key="Noverre, Jean Georges (1727-1810)"
                                >Noverre</persName> nella sua <ref
                                target="http://obvil.sorbonne-universite.fr/corpus/danse/noverre_lettres-danse_1760_orig#lettre-05"
                                >lettera quinta</ref> che se il ballerino non saprà di disegno, non
                            saprà mai disporre una giustatezza alli membri del corpo per disporli in
                            attitudine, le teste non saran situate piacevolmente e mal
                            contrasteranno con le opposte situazioni del corpo, le braccia non
                            saranno più poste in comode attitudini, sarà tutto inconveniente, tutto
                            darà pena e tutto privo sarà di unitezza e di armonia.</p>
                        <p>[3] Siccome li Maestri di ballo che non sanno la Musica sapranno mal
                            disporre e compartire l’arie, e non potran mai prendere lo spirito ed il
                            carattere: così chi non sa il disegno non saprà disporre la giustatezza
                            nelle Attitudini.</p>
                        <p>[4] Le Attitudini si possono fare a piè fermo, avanti, indietro, in giro
                            e sforzate.</p>
                        <p>[5] Per far dunque questa Attitudine Teatrale a piè fermo fa mestiere
                            mettersi in una delle posizioni e si comincia a piegar le ginocchia, e
                            distendendo si rileva solo quel piede che resta in terra, sul quale si
                            sosterrà tutto il corpo in equilibrio, e l’altro piede si solleva in
                            aria, curvandolo nel ginocchio, ed il braccio del suo stesso lato si
                            alza a mezzo cerchio con la palma della mano riguardante al petto, la
                            vita che sia voltata per linea obbliqua dalla parte opposta a quel piede
                            che sta in aria, con la testa rivolta alla parte corrispondente, ove pur
                            gli occhi, che saranno parlanti ed esprimenti lo stato del Ballante.</p>
                        <p>[6] Dopo di essersi posto in posizione per farla “avanti”, e volendola
                            cominciare col destro, si mette con esso piede in quarta avanti, indi
                            rilevando e piegando appena naturalmente si alza alla quarta in aria
                            avanti, con tenere la vita tutta in prospetto, con alzare il braccio
                            sinistro a mezzo cerchio, come sopra, e della vita, della testa e degli
                            occhi si osserverà l’anzidetto.</p>
                        <p>[7] Quella “indietro” non è di altro differente, se non che, invece di
                            sollevarsi il piede in aria avanti, si solleverà addietro, e sarà alzato
                            il braccio corrispondente al suo fianco: cosicché l’Attitudini, o siano
                            innanzi, o addietro, differiscono, che il piede si porterà sollevato
                            innanzi, essendo avanti, e il braccio contrario farà l’atteggio;
                            quell’addietro si distingue dal solo piede che si alza addietro, ed il
                            braccio del suo stesso lato si alzerà avanti.</p>
                        <p>[8] “In fianco” si equilibra il corpo sopra un piede, levando l’altro in
                            seconda in aria, tenendo le ginocchia distese, e le braccia si possono
                            tenere egualmente alzate, potendosi portare in ogni sorte di atteggio
                            secondo chiamerà l’azione.</p>
                        <p>[9] “In giro” niente più vi si aggiungerà, che un solo quarto di
                            giro.</p>
                        <p>[10] Quelle “sforzate” avranno un atteggio più grande dell’ordinario,
                            come l’istesso termine dona a dinotare. Esse van fatte fuor di
                            posizione, ed appartengono alle <term type="character">furie</term>, le
                            quali vanno in tutto fuor di misura. Servono pure ne’ <term type="dance"
                                >Balli Caratterizzati Oltremontan</term>i, come ancora nel <term
                                type="character">Coviello</term>, o sia <term type="character"
                                >Scaramuccia</term>, ballo tutto ripieno di varie sorti di
                            Attitudini sforzate. Per fare una furia l’Attitudine avanti avrà alzato
                            il braccio istesso del piede che sta in aria, ed alto fuor di misura con
                            le dita irregolari, esprimendo una rabbia della quale è proprio recare
                            una rigidezza alle membra tutte del corpo, con gli occhi che
                            scintillano, i denti che digrignano come cani Mastini, e tutto ciò che
                            puol caratterizzare la loro essenza avvelenata, livida e liverosa: non
                            dovendosi mai in elleno osservare regolarità, ma soltanto una veloce
                            destrezza nel gesteggiare.</p>
                        <p>[11] Avvertasi bene, che la loro scompostezza e disordinazione non fa che
                            non meriti tutta l’attenzione: anzi vi bisogna più di tutti i caratteri,
                            per essere espresso e condotto con destrezza di vita, con velocità di
                            gambe, con grande e spedito atteggio di braccia. Che dirò poi
                            dell’orecchio? Egli lo deve avere sottilissimo ed attento; poiché ne’
                            loro balli l’arie sono marcate e furiose: e di qua avviene che rari e
                            rare sono que’ Ballanti che riescon in tal carattere.</p>
                        <p>[12] Ballansi questi in tempi “Trinari” molto sgaggiosi, e variando
                            spesso l’armonia del suono. Si aggiungon talvolta alle furie le fiaccole
                            accese in mano, e nel giocar dette facelle, nel far de’ <hi rend="i"
                                >tableaux</hi>, de’ groppi in più furie intrecciate, fa di mestiere
                            essere molto agile e nell’arte esperto.</p>
                        <p>[13] Si vuol sapere perché spesso delle volte ne’ nostri Teatri <term
                                type="people">Italiani</term> non riescono simili caratteri? Perché
                            più delle fiate prendono un serio ballerino alle sue dolci e molti
                            Attitudini costumato, versato nel patetico del suo languido appassionato
                            gestire, e gl’incaricano il violento carattere della furia. Come poterlo
                            questi fare, se ha di bisogno di tutta la vivacità e fuoco nell’Azione?
                            Se usitato a molleggi, come adattarsi alli violenti atteggi? È un
                            volerlo contrastare dal suo carattere, torlo dal suo sistema e metterlo
                            in uno che vi sta, per così dire, a piggione.</p>
                        <p>[14] Ecco il vero di questa mia riflessione. Ne’ Teatri <term
                                type="people">Francesi</term>, ove i balli gareggiano con i quadri
                            di prospettiva de’ più rinomati autori, i Ballerini esercitano soltanto
                            quel carattere di cui la propria abilità si conosce capace. Non si
                            applicano a far di tutto, non perdono il tempo, ove sanno di non potervi
                            riuscire. Non si sagrifica un povero Ballante a strascinarlo a quel
                            carattere in cui non è portato. Chi è capace del serio a quel genere si
                            dona tutto. Il Grottesco si aggira nel suo specifico, e non calza il
                            coturno. Il mezzo carattere lì si lambicca sempre: le gavottine, i tempi
                            brillanti sono tuttora il suo continuo esercizio; e così vengono a far
                            tutto con perfezione. Hanno di mira quel <quote>Plurimi intentus minor
                                erit ad singula sensus</quote>. Chi si adatta alle furie, sempre
                            quello eseguisce, oppure un simbolo di vento, che va similmente ballato.
                            Quelli di questo carattere ballano la “<hi rend="i">grande
                            Vitesse</hi>”, così chiamata da’ <term type="people">Francesi</term>.
                            Questo carattere non è da furia o da vento, ma è ripieno delle stesse
                            Attitudini.</p>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_59">
                        <head>Capitolo LIX. Del Gioco delle Braccia</head>
                        <p>[1] Il gioco delle braccia è tanto necessario, quanto da lui dipende il
                            ballar bene o male: tanto, quanto senza di ciò il corpo del Ballante si
                            ridurebbe ad una statua ambolante senza espressione e senza grazia.
                            Tutte le tre specie de’ Ballerini posson giocar le braccia in quattro
                            maniere, “basse”, “a mezz’aria”, “alte” e “sforzate”, dette da’ <term
                                type="people">Francesi</term> in quest’ultima specie “<hi rend="i"
                                >les grands bras</hi>.</p>
                        <div type="section" xml:id="part-1_59-1">
                            <head>§ 1. Di opposizione</head>
                            <p>[2] Cominciamo dalle basse. Già altre volte abbiamo detto che le
                                braccia di opposizione si giocano con portarsi avanti quel braccio
                                opposto al piede che pur sta avanti, cioè se il piede destro sta
                                avanti si giocherà il braccio sinistro: le dita non devono stare né
                                serrate né aperte, ma moderate: il pollice e l’indice curvati l’un
                                verso l’altro, e che serbino tra le punte un dito di distanza, tra
                                l’indice e il medio lo stesso spazio, e così tutti uno dall’altro. I
                                bracci non devono star né troppo aperti, né troppo distesi, né
                                troppo piegati, ma che cadono naturalmente ne’ propri fianchi.
                                Devesi portar verbigrazia il braccio destro, comincian tutti due i
                                polsi a girar lentamente per di dentro, il manco resta al suo fianco
                                ed il destro principierà con posatezza a cavarsi fuori, che resti
                                alla distanza di un palmo discosto dal corpo, e rivolgendo altra
                                volta i polsi si fermano, quanto la palma di quella mano che sta
                                avanti, come abbiam detto la destra, resti riguardante il tallone
                                del piede opposto, che sarà il sinistro, e quando comincerà a
                                portarsi fuori il piede dritto, principierà il braccio manco ad
                                uscire con l’istesso garbo che abbiam detto dell’altro, e questo
                                ritornerà al suo fianco, con giocare tutti due i polsi nell’istessa
                                maniera, e così continuare in ogni mutazione di piede.</p>
                            <p>[3] Quelli a “mezz’aria” cominciano a curvarsi nelli gomiti ed
                                alzarsi tutti e due egualmente, che giunti ad una mezza strada né
                                alta né bassa cominciano a giuocarsi con la stessa opposizione detta
                                di sopra e con li medesimi giri di polsi e di braccia.</p>
                            <p>[4] Quell’“alti” si portano del pari delle spalle, da dove cominciasi
                                il gioco. Avverrassi che se portar si vogliono in alto, da dove
                                tenevansi naturalmente sui fianchi, si cominciano a piegar pian
                                piano li gomiti, indi, alzati che saranno, tenendo sempre le palme
                                delle mani rivolte alle cosce, si rivoltino li polsi fintantocché la
                                pianta della mano si porti in prospetto e le braccia restino distese
                                a linea retta col petto, che se da una mano all’altra si tenesse un
                                filo questo andarebbe a toccare le clavicole, da dove poi si
                                comincia a giuocare con moto alternato, come di sopra abbiamo
                                spiegato, e gli occhi stiano riguardanti alla mano che sta
                                avanti.</p>
                            <p>[5] Les grands bras, braccia forzate da noi dette, sono quelle che
                                adopransi ne’ <hi rend="i">tableaux</hi>, nell’Attitudini, nelle
                                    <term type="character">Furie</term> e in simili altre azioni.
                                Questi non ponno avere una determinata misura, una distanza esatta,
                                ma possono alzarsi quanto più si vuole dal sito delle altre: siccome
                                il carattere, l’espressione, lo spirito, l’abilità dell’esecutore
                                esigger possa.</p>
                            <p>[6] Si può con tali bracci aggire così con opposizione come senza, e
                                ciò dipende dal buon gusto del Ballerino, senza che possa
                                attribuirsi a difetto.</p>
                            <p>[7] Ne’ giri poi questa opposizione non sempre si eseguisce, ma va
                                spesso il giuoco del braccio da quell’istesso lato del piede che
                                primo si porta, ed in vero a ciò non v’è un’esatta regola, che
                                spesse volte si comincia col braccio e piede corrispondenti, e si
                                termina con opposizione.</p>
                            <p>[8] Non si reputi a mancanza se nel giuocar delle braccia sforzate,
                                tante delle fiate si oltrepassa la testa; a queste vien ciò
                                permesso; ma negli altri sarebbe errore.</p>
                            <p>[9] I <term type="character">Grotteschi</term> fanno grand’uso di
                                queste braccia forzate, tanto ne’ <term type="character">caratteri
                                    comici</term> quanto negli <term type="character"
                                    >Oltremontani</term>.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_59-2">
                            <head>§ 2. Rotonde</head>
                            <p>[10] Le “braccia rotonde” così posson esser basse, a mezza aria, alte
                                e sforzate. In qualunque modo siano, il suo giuoco è del pari, cioè
                                principiano uniti a portarsi avanti, ed uniti si conducono pure
                                addietro.</p>
                            <p>[11] Le “basse rotonde” sono quelle che scostansi da’ loro fianchi
                                appena un palmo, e come si gioca uno si gioca l’altro, portandole
                                tutte due avanti e tutte due addietro.</p>
                            <p>[12] “A mezz’aria rotonde” vanno all’altezza di quelle a mezz’aria di
                                opposizione, e giocansi egualmente, come in queste di sopra si è
                                detto.</p>
                            <p>[13] L’“Alte rotonde” sono delle braccia che stanno del tutto aperte,
                                a poco a poco si portano avanti, quasi vorrebbero unirsi, ma che non
                                passin più oltre che a mira delle spalle, e giunte alla vista degli
                                occhi quasi un mezzo cerchio, si riportino al suo luogo. Questa
                                mossa di braccia alla pari non ha bisogno di guardatura di occhio
                                del Ballerino, perché essi, come pur la testa, devono stare
                                indifferenti, non già come nelle braccia di opposizione. Qualora si
                                adopera questo giuoco di braccia, si accompagna con lo scorcio della
                                vita, portandola avanti con l’accompagnamento delli bracci, e nel
                                sollevar della vita, si vanno questi pur distendendo, fintantocché
                                si trovino come nel principio, quando la vita sta ben distesa. Per
                                lo più ne fanno uso i Ballerini Seri in un fine, in uno “a solo”, in
                                una ritirata, e simili; e se ne servono pure in pigliare un salto:
                                vogliono per esempio fare una Capriola sotto al corpo, la pigliano
                                con un <hi rend="i">Brisé</hi> avanti e le braccia alte rotonde. I
                                Grotteschi però prendono la Capriola con le braccia basse rotonde,
                                con quali si prende maggior forza e si dona impeto maggiore al
                                salto.</p>
                            <p>[14] Il giuoco delle braccia fa più delle volte tutto il preggio di
                                un Ballerino, e specialmente di uno Serio, che con questa qualità
                                sola potrà passare per bravo; ed in vero si vede, con esperienza,
                                che chi possiede un bel portamento di bracci, un dolce molleggio di
                                ginocchi, ripara ed occupa alcune altre mancanze, poiché questi
                                hanno per lo più poca gamba e quasi niente lena; perché il rendersi
                                amabile nel genere serio ha di bisogno di un ballar languido; e dal
                                tanto accostumarsi a quella specie di dolcezza fa sì che resti
                                sempre la macchina, come dicono i <term type="people"
                                    >Francesi</term>, <hi rend="i">languissant</hi>: per cui motivo,
                                chi balla il Serio non riesce facile nel ballar degli altri
                                Caratteri; ma ballan con grazia i “Gravi”, le “Lurie”, le
                                “Passacaglie” ed alcuni le “<term type="dance">Ciaccone</term>”:
                                sebbene, come dicessimo a suo Capitolo, il ballar di queste non è da
                                tutti i Ballerini seri.</p>
                            <p>[15] Delle braccia “rotonde sforzate” se ne servono i Grotteschi in
                                un <term type="character">Scaramuccia</term>, in un <term
                                    type="character">Carattere di Maschera</term>, di <term
                                    type="character">Truffaldino</term>. Caratteri son questi che si
                                ballano nell’istesso tempo di <term type="dance">Ciaccona</term>; e
                                bene espressi da un <persName key="Fabris, Francesco"
                                    >Fabris</persName>, da un <persName key="Lucchesi, Francesco"
                                    >Francesco Lucchesi</persName>, da un <persName
                                    key="Bimbi, Gennaro">Gennarello Bimbi</persName>, da un
                                    <persName key="Lenzi">Lenzi</persName> con la sua celebre <term
                                    type="dance">Tagliavene</term>.</p>
                            <p>[16] I veri Ballerini, o sian Seri o Comici, devono avere egualmente
                                il possesso generale di tutto quello che si appartiene al ballo; né
                                distinzione veruna puol correre da un Carattere all’altro, che se
                                difficile è il ballar serio, non è più facile il vero comico
                                grazioso. E che forse l’arte di esprimere per mezzo de’ gesti la
                                Pantomima, l’Azione comica, la deve avere il Grottesco meno di
                                quella del Serio, per esprimer questi la sua Tragica? Tanto nel
                                comico grazioso quanto nel comico Serio l’Azione deve essere viva,
                                loquace, espressiva e naturale. Un Serio che rappresenta la parte
                                    d’<term type="character">Ercole</term> appassionato per <term
                                    type="character">Jole</term>, un’<term type="character"
                                    >Orfeo</term> angustiato e smanioso per la perdita di <term
                                    type="character">Euridice</term>, non deve mostrare lo stato del
                                suo cuore, come altresì lo deve mostrare un Comico grazioso nel
                                carattere dell’innamorato <term type="character">Mirtillo</term>? Il
                                linguaggio degli appassionati non è egli l’istesso? Non son soggetti
                                gli Eroi agli affanni amorosi con le stesse angustie come lo sono i
                                Pastorelli? Il ballar Pastorale, come quello dell’Artiggiano, è
                                stato sempre specifico del Grottesco, e perché non puol’esserlo per
                                l’avvenire? Male intendono quei che, prevenuti e pieni di
                                pregiudizio, fan distinzione di merito tra l’uno e l’altro
                                carattere. Ognuno è degno di applauso, ognuno è bravo, se bene
                                esprime la sua Azione, se bene eseguisce il suo Carattere.</p>
                            <p>[17] Ben lungi dal dir male del Serio: con l’esperienza mostro il
                                fanatismo di certuni che declamano contro il Grottesco e si
                                dichiarano partitari del Serio. Portansi questi in Teatro allo
                                spettacolo di un Tragico Avvenimento rappresentato da un Serio e
                                famoso Ballante. Questi suoi partiggiani si stufano subito, e
                                cominciano a sbadigliare, a mostrar la noia, ad inoziarsi, ed
                                obbliandosi d’esser del di lui partito già vorrebbero vedere un
                                allegro, un ridicolo, che quel pianger per gusto è un poco strano.
                                L’Uomo prudente, l’Uomo savio, non vilipende né questo né quello, e
                                sol s’interessa di chi bene adempie il dovere.</p>
                            <p>[18] <persName key="Cicéron (0106-0043 av. J.-C.)">Tullio
                                    Cicerone</persName> non fece distinzione tra il Tragediante
                                    <persName key="Roscius, Quintus (0134-0062 av. J.-C."
                                    >Roscio</persName> e il Commediante <persName
                                    key="Aesopus, Clodius (01..-00.. av. J.-C.)">Esopo</persName>,
                                celebri e famosi Istrioni de’ suoi tempi; ma con la sua porpora
                                consolare egualmente degnolli della sua amicizia e familiarità.
                                Quell’Uomo insigne, pieno di cognizione ed amante del merito, non
                                distinse uno perché ben rappresentava i caratteri Eroi, perché
                                vestiva l’ammanto reale, dall’altro che imitava il buffonesco,
                                ch’eseguiva il carattere critico, che vestiva lane paesane e
                                rustiche: ma conobbe che, nel loro genere rispettivo, egreggiamente
                                entrambi eseguivan la parte propria, ed egualmente entrambi ammise
                                alla sua amistà. Questo è il giudicar da giudizioso, non quello che
                                dal fanatismo si lascia allucinare.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_60">
                        <head>Capitolo LX. Delle Capriole</head>
                        <p>[1] Le Capriole sono di varie maniere, e prima che cominciamo a parlar
                            della loro diversità, mostriamo come si devono contare i tagli. Per
                            contare que’ di una Capriola alla <term type="character">Francese</term>
                            si mette in quinta posizione, dopo si stacca il destro alla seconda in
                            aria, che sarà il primo taglio, indi si porterà alla quinta sotto
                            all’altro piede e si conterà per secondo taglio, da dove ritornando alla
                            seconda in aria si avrà fatto il taglio terzo, si farà il quarto
                            portandosi altra volta alla quinta avanti; e così si avrà intrecciato
                            una Capriola quarta alla Francese, e di queste seguiremo a parlare.</p>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-1">
                            <head>§ 1. Alla Francese</head>
                            <p>[2] Le Capriole alla “Francese” sono prese in terza, oppure in quinta
                                e finiscono in una delle stesse posizioni. I suoi tagli sono sempre
                                di numero pari, come sull’esempio addotto della “Quarta” di sopra
                                dimostrata, che se aggiungendosi altro taglio, con staccare alla
                                seconda in aria che avrà il tempo di una “Quinta”, non sarebbe più
                                tutta alla Francese, perché finisce aperta: ma cominciata alla
                                Francese e terminata all’Italiana. Una “Sesta” sarebbe alla
                                Francese, che farebbesi con aggiungervi altro taglio, portando in
                                quinta addietro. In una “Settima” se ne aggiunge un altro con
                                distaccare alla seconda in aria, che pur saria principiata alla
                                Francese e finita all’Italiana. In un’“Ottava” l’istesso piede
                                porterassi in quinta avanti, che verrebbe tutta alla Francese. Nella
                                “Nona” in seconda, nella “Decima” in quinta addietro, che questa
                                sarebbe tutta alla Francese, e quella così cominciata e all’Italiana
                                finita. All’“Undecima” non vi si puole arrivare che con un intreccio
                                difettoso, e per quanta elasticità si potrà avere, e velocità ne’
                                piedi, se a questa si giunge, oltre di scomponer tutta la vita, la
                                Capriola sempre sarà sforzata e male riuscirà all’occhio delli
                                Spettatori. Le Capriole devono esser naturali e si devono fare fino
                                che giugner vi si possa senza scomponersi o sforzarsi.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-2">
                            <head>§ 2. All’Italiana</head>
                            <p>[3] Quelle “all’Italiana” si prendono dalla sola seconda ed in essa
                                si finiscono, escludendosi tutte le altre, e siano tanto distese
                                quanto ritirate. Sono i tagli di esse l’istessi che delle Francesi,
                                la sola differenza consiste nel prenderle e nel finirle. Vi sono
                                stati de’ Ballerini che in detta posizione hanno avuta molta forza,
                                e nell’altra no.</p>
                            <p>[4] Per cominciare a contare i tagli all’uso Italiano si principierà
                                il primo dalla seconda alla quinta e così di mano in mano si
                                seguirà. Se si resta chiuso, la Capriola sarà presa all’Italiana e
                                terminata alla Francese; all’opposto di quella presa alla Francese e
                                finita all’Italiana.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-3">
                            <head>§ 3. Alla Spagnuola</head>
                            <p>[5] I tagli delle Capriole “alla Spagnola” van pure marcati in due
                                Tempi. Principiano esse a piedi pari, cioè in posizione Spagnuola.
                                Si ponghi per esempio il destro piede dietro al sinistro alla
                                seconda Spagnuola, e si conta il primo taglio portando il destro
                                alla prima Spagnuola, il secondo sarà il portare del destro in
                                seconda Spagnuola avanti, il terzo con tornarlo altra volta in
                                prima, il quarto alla seconda indietro pur Spagnuola, e seguirassi
                                con tal ordine a contare tutti i tagli.</p>
                            <p>[6] Il signor <persName key="Viganò, Salvatore (1769-1821)"
                                    >Viganò</persName> introdusse altro uso, con prendere le
                                Capriole alla Francese e terminarle alla Spagnuola. Ei ne ha fatto
                                grand’uso e ne ha scosso il comune gradimento: sì per esser cosa
                                nuova, sì per esser cosa difficile. Non come tanti, che volendolo
                                imitare facevano una quarta alla Francesa e poi una sesta alla
                                Spagnuola; ed ei il <persName key="Viganò, Salvatore (1769-1821)"
                                    >Viganò</persName> faceva una sesta presa per esempio col
                                sinistro avanti, e dopo di averla intrecciata, che finir dovea col
                                destro avanti, giravasi in aria alla dritta, tagliando la sesta alla
                                Spagnuola col sinistro avanti in seconda posizione Spagnuola. Chi
                                non distingue ove consiste il diffìcile di questi due tagli
                                trasmutati, non puol giudicarne il merito. Non solo sta la
                                difficoltà nel tagliare, in fine, dalla francese alla spagnuola: ma
                                il più sta nel tempo di girarsi la vita.</p>
                            <p>[7] Per fare una “Sesta alla Spagnuola spezzata”, si piglia dalla
                                seconda Spagnuola col piè dritto esempigrazia avanti in aria, e
                                sollevandosi il sinistro andando a raggiunger l’altro intreccia la
                                sesta Spagnuola, che finisce cadendo col piede sinistro avanti. Se
                                vuol farsi con maggior alzata allora fa bisogno prenderla con un
                                Contratempo, e saltisi sul piè che sta addietro, cacciandolo avanti
                                e seguendo poi l’intrecciata come sopra, ed allora questa ha tempo
                                di un’Ottava, perché, secondo il mio sentimento, quel piede che da
                                dietro si porta avanti conta due tagli, e non deve contar l’istesso,
                                qual si conta quando si piglia, essendo questi avanti.</p>
                            <p>[8] Le intrecciate di tali Capriole van fatte granite, al contrario
                                di quelle alla Francese e all’Italiana, che quando le intrecciate
                                sono più grandi, tanto sembrano più brillanti, ed in queste il
                                troppo allargare e distaccare scema di preggio.</p>
                            <p>[9] Le stesse si possono fare “addietro”, nelle quali si butta alto
                                indietro il piede che sta avanti e l’altro, andandolo a raggiungere,
                                intreccia le sue passate.</p>
                            <p>[10] Quelle “sotto al corpo” si prendono dalla seconda posizione, si
                                piega e si salta a piombo intrecciando i tagli per quanto sarà
                                capace l’abilità del Ballerino, che io vi sono arrivato fino alla
                                decimasesta. Queste si possono prendere con tutti due i piedi a
                                terra e finirsi similmente o con un piede in aria, o così
                                cominciarsi e finirsi con tutti due a terra, o con l’istesso in
                                aria, che vi stava nel principiarla, o cambiare a terra quello in
                                aria e questo in terra.</p>
                            <p>[11] Senza verun dubbio la più difficile di queste tre diversità
                                d’intrecciare le Capriole è all’Italiana. La sua gran difficoltà si
                                trova nel slargare i piedi mentre intrecciano sopra e sotto, il moto
                                contrario che si fa per cadere in seconda fa riuscir così difficile
                                la Capriola all’Italiana, che si fa con più faciltà l’Undecima presa
                                all’Italiana e finita alla Francese che la Decima terminata
                                all’Italiana. E queste sono le capriole intrecciate.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-4">
                            <head>§ 4. Battute</head>
                            <p>[12] Le capriole “battute” sono quelle le quali, senza intrecciare i
                                piedi, battono sempre all’istessa parte. Si vorrà fare esempigrazia
                                una Capriola battuta avanti e contare i suoi tagli, si metterà in
                                quinta col destro per esempio avanti, indi si stacca in seconda in
                                aria, ed è il taglio primo, portasi altra volta in quinta avanti, e
                                sarà una seconda, di nuovo si stacca alla seconda in aria, e si avrà
                                fatto una terza, si porta poi alla quinta avanti, e sarà una quarta
                                battuta; e così seguendo a contare i tagli, per quanti essi saranno
                                avrà nome la Capriola, che sarà sempre di numero dispari, cadendo
                                sopra un piede; cadendo sopra tutti due chiusi sarà di numero
                                pari.</p>
                            <p>[13] Quella battuta “indietro” si conta similmente, battendo il piede
                                sempre addietro.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-5">
                            <head>§ 5. Ritirate</head>
                            <p>[14] Tutte queste sorti di Capriole distese nella simil maniera si
                                posson fare “ritirate”, siano alla Francese, all’Italiana o alla
                                Spagnuola, intrecciate o battute; ed altra differenza non hanno che
                                raccor le gambe e falle rancignate.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-6">
                            <head>§ 6. Tordichamb saltati</head>
                            <p>[15] Dissimo nel capitolo XV che il <hi rend="i">Tordichamb</hi> “in
                                aria saltato” va tra il numero delle Capriole; e questo è il luogo
                                da parlarne. Egli non altro di quello accresce e varia, che spiccato
                                un salto, nel tempo che si sta in aria, si fa uno o più <hi rend="i"
                                    >Tordichamb</hi>, come qui sotto meglio divisaremo.</p>
                            <p>[16] Io fui inventore di una sorte di <hi rend="i">Tordichamb</hi>
                                sotto al corpo, saltavo ritirato in aria, e distaccando i piedi
                                tutti due in seconda in aria sforzata, in fine dell’alzata facevo
                                due <hi rend="i">Tordichamb</hi> con entrambe le gambe nel tempo
                                istesso; con quel piè che stava avanti facevo il <hi rend="i"
                                    >Tordichamb</hi> per fuori, per quello che stava addietro il
                                facevo per dentro, e nella cascata mi trovavo col piè avanti, che
                                nel saltare stava indietro. A questa Capriola io diedi nome di <hi
                                    rend="i">Gran Gorguglié</hi>. Dar quel giro opposto alle gambe
                                era così ben difficile che quanti alla prova vi si metteranno
                                conosceranno il valore di tal sorte di <hi rend="i">Tordichamb</hi>,
                                ma il stile si era di farli tutti due o per dentro o per fuori.</p>
                            <p>[17] Queste sorti di Salti non sono da potersi prendere a piedi
                                fermi; ma si devono prevenire con un <hi rend="i">Sissonne</hi>, il
                                quale darà l’impeto elastico al salto. Similmente si possono fare
                                con una gamba rancignata, tenendosi l’altra distesa, li quali pur si
                                prendono con un <hi rend="i">Sissonne</hi>, questi con una gamba si
                                possono fare egualmente per fuori e per dentro; nell’istesso salto
                                possonsi farne due, ma i giri della gamba si fanno più stretti.
                                Facendone uno, si fa un gran cerchio con un gran distacco di gamba.
                                Se voglion replicarsi con la gamba medesima si previene con altro
                                    <hi rend="i">Sissonne</hi> col piede che stava disteso, su cui
                                si cade; volendosi cambiar gamba, col piede che ha fatto il primo
                                    <hi rend="i">Tordichamb</hi> si fa il <hi rend="i">Sissonne</hi>
                                e con l’altra gamba rancignata si farà l’altro <hi rend="i"
                                    >Tordichamp</hi>, e così vicendevolmente cambiando se ne
                                replicano per quanto sarà capace l’abilità del Ballerino.</p>
                            <p>[18] Io in simile Capriola ho fatto la cascata sull’istesso piede che
                                ha fatto il <hi rend="i">Tordichamp</hi>, aggiungendovi il giro, ed
                                anche far due <hi rend="i">Tordichamb</hi> col giro e cader sulla
                                medesima gamba; lo che viene ad essere un <hi rend="i"
                                    >Tordichamb</hi> ribaltato. La difficoltà di questa Capriola non
                                è facile a capirsi da chi non sa la vera forza dell’arte de’
                                salti.</p>
                            <p>[19] Egualmente si fanno di sbalzo, in giro o in fianco, e questi si
                                sogliono prendere con un Contratempo di sbalzo o con un <hi rend="i"
                                    >Dégagé</hi>.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-7">
                            <head>§ 7. Gorguglié</head>
                            <p>[20] La <hi rend="i">Gorguglié</hi> è una Capriola antica, la quale
                                si prende con <hi rend="i">Dégagé</hi> girando, e poi nel salto la
                                vita si tiene dritta perpendicolare, le gambe, le cosce in linea
                                piana parallele alla terra, una starà distesa ferma e l’altra farà
                                il <hi rend="i">Tordichamb</hi>: nel cadere, si cade su quella gamba
                                che stava distesa, e l’altra con qual si fece il <hi rend="i"
                                    >Tordichamb</hi> resta in aria; e tra il <hi rend="i"
                                    >Dégagé</hi> e il Salto si farà un giro intiero. Il Salto, per
                                avere maggiore elasticità, si prende con il piede che si distacca,
                                cui darà maggiore impeto al Salto. In un salto di questa specie non
                                si può raddoppiare più di un <hi rend="i">Tordichamb</hi>; ma si
                                possono replicare più <hi rend="i">gorguglié</hi>, o tutte con il
                                medesimo piede o cambiandolo.</p>
                            <p>[21] Io introdussi pure un <hi rend="i">Gorguglié</hi> di sbalzo. Ero
                                solito di pigliarla con un <hi rend="i">flinc flanc</hi>, e puolsi
                                pure prendere con un Contratempo girando, e quando stavo con le
                                spalle alla platea spiccavo il salto con tener ferma ed alta la
                                gamba sinistra, non del tutto distesa, ma un poco curva, e con
                                l’altra facevo il <hi rend="i">Tordichamb</hi>, nel di cui tempo
                                voltava la vita alli Spettatori, e cadendo sul piede manco, l’altro
                                restava in aria. Mi serviva di questa Capriola ne’ <term
                                    type="character">caratteri grotteschi</term> o negli <term
                                    type="character">Oltramontani</term>, che con abito caricato e
                                goffo faceva un bel vedere. Non solamente l’ho fatto nella maniera
                                divisata; ma pure ho fatto la cascata di detta Capriola sul piede
                                che ha fatto il <hi rend="i">Tordichamb</hi>, ch’egli è quasi un <hi
                                    rend="i">Tordichamb</hi> ribaltato, come in sul principio
                                dissi.</p>
                            <p>[22] V’è un’altra sorte di <hi rend="i">Gorguglié</hi>, nella quale
                                si fanno nel salto medesimo due <hi rend="i">Tordichamb</hi>, il
                                primo verbigrazia col dritto piè di fuori, e l’altro col sinistro
                                per dentro, e son fatti quasi a fior di terra. Si servono di sì
                                fatte Capriole i Francesi ne’ balli seri. Si puol fare in altre
                                variate maniere sì a terra, sì basse, sì in aria, e per quante tanti
                                segnalati Ballerini le hanno fatte, e per quante ne vorran fare i
                                bravi a’ tempi nostri di propria invenzione. Io solo ho divisato di
                                quelle che sono più comuni e più pratticate.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-8">
                            <head>§ 8. Salto del fiocco</head>
                            <p>[23] Il “salto del fiocco” ha il tempo di una terza intrecciata alla
                                Spagnuola; si fa avanti e si fa in fianco. Quell’“avanti” va preso
                                co’ piedi dritti alla spagnuola, si previene con un <hi rend="i"
                                    >Dégagé</hi> o con un Contratempo, si salta sul piede manco
                                alzandosi dritto il destro ad una tal quale altezza, e poscia il
                                manco deve sovravanzar di molto il destro, e sull’istesso tornasi a
                                cadere. Questo è il vero salto del fiocco avanti; e non già come il
                                fanno alcuni, che poco o niente soprapassano il destro col
                                manco.</p>
                            <p>[24] Quell’“in fianco” si fa co’ piedi voltati in vera posizione:
                                saltandosi sul manco, s’alza prima il destro e poi il sinistro, che
                                deve pur di molto avanzar quello, e si cade sul sinistro medesimo:
                                ma questo non può neppure a metà fare l’alzata di quello avanti, col
                                quale si è giunto a levare il cappello di mano a un Uomo ben alto
                                con la mano distesa in alto, e salito su di una sedia.</p>
                            <p>[25] Si puol fare altra sorte di questo salto preso dalla prima
                                spagnuola, piegandosi, e nel saltare si mandi in alto uno de’ piedi,
                                o il dritto o il manco, tornandosi a cadere sull’istesso, e l’altro
                                piede terrassi sempre disteso: ma con questo non si puol fare neppur
                                l’istessa levata di quello spiegato di prima.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-9">
                            <head>§ 9. Salto ribaltato</head>
                            <p>[26] Questo “salto ribaltato” far si suole a fior di terra ed alto:
                                quest’ultimo ha bisogno di maggior distacco di coscia.</p>
                            <p>[27] Per farlo a fior di terra, si metterà verbigrazia col piede
                                sinistro in seconda in aria e su il dritto disteso, equilibrato il
                                corpo nella quarta maniera (<ref target="#part-1_4">cap. IV</ref>),
                                si piega il ginocchio, e distendendolo, si salta passandolo per
                                sopra all’altro, che si tiene sempre disteso, cadendosi sul medesimo
                                piede su cui prima il corpo stava appoggiato, con darsi nel salto un
                                giro intiero al corpo, e resta sempre l’istesso piede in seconda in
                                aria.</p>
                            <p>[28] Quell’“alto” non si puol prendere a piè fermo, ma bisogna
                                prevenirlo con altro tempo, che suol essere un <hi rend="i"
                                    >Dégagé</hi> e un <hi rend="i">Jeté</hi> girando: non già come i
                                soliti, ma con maggior veemenza fatto per dar la gran levata al
                                salto; essendosi in aria col sinistro esempigrazia disteso, il
                                destro con un gran distacco di coscia, in guisacché il ginocchio
                                passa presso al viso, con la gamba all’insù, il piede venghi ad
                                avanzar la testa, facendo un gran cerchio per aria, dando alla vita
                                il moto di un giro intiero, il destro dunque, dicevo, passi per
                                sopra al manco, e si cadi sull’istesso dritto, restando pur l’altro
                                alla seconda in aria.</p>
                            <p>[29] Questo salto ribaltato fu da Monsieur <persName
                                    key="Michel, Pierre Bernard">Michel</persName> inventato, il
                                miglior Ballerino grottesco che abbia dato la Francia.</p>
                            <p>[30] Quelli a fior di terra posson farsi pure battuti, lo che riesce
                                troppo difficile. Nel spiccar del Salto, il piè che sta disteso tra
                                due <hi rend="i">battement</hi> sul collo dell’altro piede, e poi
                                questo ribalta sopra l’altro, come di sopra si è spiegato.</p>
                            <p><pb n="31"/>Io questo salto, per renderlo più difficile, lo solevo
                                prendere con tutti due i piedi a terra, prevenendolo prima però con
                                un gran <hi rend="i">Brisé</hi> o con un gran <hi rend="i"
                                    >Sissonne</hi>, nello spiccar del salto portavo il dritto a
                                segnare il gran cerchio con un distacco di coscia assai grande,
                                sebbene più di mezzo giro non poteva dare alla vita. Faceva
                                un’alzata così grande in questo salto, che passava la testa degli
                                uomini più alti per sotto la piegatura del ginocchio: anzi la
                                seconda volta che ballai a <placeName>Torino</placeName> S.A.R.
                                    <persName key="Victor-Amédée II (roi de Sardaigne ; 1666-1732)"
                                    >il Duca di Savoia</persName>, al presente Re di
                                    <placeName>Sardegna</placeName>, Felice Regnante, faceva uscire
                                sul Teatro il Granatiere più alto tra quei che facevano le Comparse,
                                in abito di Teatro com’era, ed io con il detto mio salto il passava
                                pur per sotto la piegatura del ginocchio.</p>
                            <p>[32] Si possono far pure rancignati, e sono che il piede cui si passa
                                sopra sopra si porta ritirato.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-10">
                            <head>§ 10. Spazza Campagna</head>
                            <p>[33] Questa Capriola detta “Spazza Campagna” si prende dalla quinta
                                posizione; si pieghino entrambi li ginocchi e, nel sollevarsi in
                                aria senza staccarsi i piedi dalla stessa quinta, si rancignano le
                                gambe per sotto al corpo quanto sia più possibile, poi si distendono
                                parimenti accoppiati in quinta per avanti a fior della testa, la
                                qual ritirasi un poco per celarsi dietro a’ piedi; da qui si
                                distendono tutte due le gambe ne’ fianchi, aprendosi e distendendosi
                                quanto più si possono, alzando la testa e raddrizzando la vita nel
                                tempo istesso, e nel principio della cascata cominciano a riunirsi i
                                piedi, finché nel cader giù si trovino altra volta in quinta, ma
                                sopra quel piede che nel principiarla era sotto.</p>
                            <p>[34] Per prendersi questa Capriola ha di bisogno prevenirsi con un
                                gran <hi rend="i">Brisé</hi> o con un gran <hi rend="i"
                                    >Sissonne</hi>, li quali potran dare la veemenza al salto, e per
                                ordinario le quinte con quali si prende e si termina sono forzate,
                                che dove va di mestiere di maggior impeto per una levata non si ha
                                da cercare un’esatta posizione, ma quella che darà più forza al
                                salto.</p>
                            <p>[35] Quelle “fiancheggiate” si prendono con un Contratempo da lato;
                                volendola fare a cagion di esempio alla dritta, con l’istesso piede
                                si fa il Contratempo, e nel spiccar del salto, rancignandosi le
                                gambe, il destro si butta sul sinistro, la testa si appiatta come
                                sopra, e nell’aprirsi si osserva quanto si ha dimostrato.</p>
                            <p>[36] “Girando di sbalzo” si servirà dell’istesso metodo.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-11">
                            <head>§ 11. La Reale</head>
                            <p>[37] La Capriola “Reale” va presa dalla quinta e nell’istessa
                                finisce. Posto dunque in detta posizione, si piegano egualmente le
                                ginocchia e nel distenderle, si salta con staccare i piedi alla
                                seconda in aria, tenendo distesa tutta la vita ed i ginocchi, basse
                                le punte de’ piedi, che poi si riuniscono in prima e tornano altra
                                volta a distaccarsi alla seconda, ma sforzata, ed aperti i piedi
                                quanto più si possano; nel principiar della cascata si cominciano a
                                riunire, per trovarsi nel cader giù altra volta alla quinta di
                                prima, o sotto quel piede che nel principio era sopra.</p>
                            <p>[38] Si possono far battuti con riunire i piedi due e tre volte alla
                                prima, e similmente dette battute possonsi fare chiuse, cioè alla
                                quinta posizione.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-12">
                            <head>§ 12. Salto tondo</head>
                            <p>[39] Il “salto tondo” va di vari modi fatto, sotto al corpo, di
                                fianco, di sbalzo, capriole tonde intrecciate, salto tondo su di un
                                piede, detto di sbalzo.</p>
                            <p>[40] Quello “sotto al corpo” va preso dalla seconda posizione, il
                                corpo si tiene perfettamente equilibrato nel primo modo, le braccia
                                a mezz’aria che danno l’equal pondo al corpo, si piegano le
                                ginocchia e si gira il corpo dalla sola cinta all’insù per un quarto
                                dalla parte opposta, per dove si deve saltar girando, e nel
                                distendere si dà la spinta al corpo per il salto ed il moto per il
                                giro, con l’accompagnamento delle braccia. Se si vuol fare un giro
                                l’empito al salto non sarà troppo gagliardo, se due giri, si farà
                                con veemenza: a tre giri poi vi ha potuto giungere il solo <persName
                                    key="Cesarini">Cesarini</persName>, il quale faceva tutti li tre
                                giri franchi e perfetti, e questa era la Capriola a lui
                                riserbata.</p>
                            <p>[41] Il “Salto Tondo di fianco Secco” va preso dalla quinta
                                posizione, e si comincia con un <hi rend="i">Dégagé</hi> alla
                                seconda, e sia il manco, poi saltandosi su questo istesso, si dona
                                al corpo il moto del giro col piè dritto, facendosi uno o due giri,
                                come di sopra abbiam divisato, e nel cadere, cadasi in seconda
                                posizione con far giungere prima le punte de’ piedi e poi il
                                restante, siccome si deve avere avvertenza in tutte le cascate delle
                                Capriole.</p>
                            <p>[42] Il veder tante delle fiate in questo salto, come pure in altri,
                                cadere a terra i Ballerini, proviene per mancanza d’arte e non già
                                per difficoltà del salto. Si deve aver l’accortezza che nel fine del
                                salto la macchina si renda abbandonata di forze, che così starà a
                                piombo dove cade, che se le membra si tengono piene di vigore ed
                                irrigidite nel cadere risalteranno da se stesse, che faran perdere
                                l’equilibrio al corpo per tenersi in piedi, e lo portano a cadere a
                                terra. Come una palla di cuoio gonfiata di vento e cacciata in aria,
                                sbucata in aria stessa, quando perda l’aria racchiusa, che la teneva
                                in elasticità, nel cadere resta su il medemo terreno: ma se
                                conservasi ripiena del vento medemo non resta nel proprio terreno,
                                ma risalta altra volta.</p>
                            <p>[43] Il salto tondo “di sbalzo” si prende con un Contratempo di
                                fianco sbalzato, e nell’alzar per la Capriola: le gambe si portano
                                laterali in linea obliqua, tenendo la distanza sempre dalla seconda
                                posizione, con darsi il moto al giro, nel di cui tempo cadendo si
                                raddrizza il corpo e si cade sulla stessa seconda.</p>
                            <p>[44] Le “Capriole tonde intrecciate” si sono prese da tanti salti
                                tondi, che invece di stare i piedi distesi alla distanza della
                                seconda posizione, si fanno le intrecciate, la di cui quantità
                                dipende dall’abilità del Ballerino.</p>
                            <p>[45] Io avea d’ispeciale in simili capriole d’intrecciare la Decima
                                fra due giri: siccome <persName key="Viganò, Salvatore (1769-1821)"
                                    >Viganò</persName> era particolare nel far la Duodecima sotto al
                                corpo con un giro, e prendere i salti tondi in quinta Spagnuola.</p>
                            <p>[46] Il “salto tondo su d’un piede” serve per carattere di <term
                                    type="character">Pulcinella</term> o di <term type="character"
                                    >Mulinaro</term>, si prende dalla quinta vera; se si gira sulla
                                destra, il piè destro si mette avanti, qual piede nel saltare si
                                ritira e va a battere dietro la coscia del manco; nel cadere, si
                                cade sul piede che stava disteso, e l’altro immediatamente si posa a
                                terra; ed in questo salto si possono raddoppiare due giri.</p>
                            <p>[47] Va pur questo su di un piede fatto “di sbalzo”: si prende il
                                Contratempo giusto nel mezzo del Teatro, quindi si spicca il salto
                                con i piedi uniti e la vita dritta: quando si avrà fatto mezzo giro,
                                che i piedi sono verso i Spettatori, si scostano alla quarta
                                Spagnuola con tener serrate le ginocchia, e nel mentre si fa l’altro
                                mezzo giro riunisconsi, e si cade in prima.</p>
                            <p>[48] Se questa Capriola non si fa nel mezzo del Teatro, non potrà far
                                mai buona veduta; siccome tutte le Capriole hanno il loro punto
                                metamatico ed il suo contralume, e se non si colgono in quello non
                                faran mai la loro special veduta; e da questo punto non ben preso,
                                spesso ne avviene che alcuni salti riescono senza applauso.
                                Sperienza fatta tra due Ballerini che han spiccato una Capriola di
                                egual valore: uno scuoter l’applauso e l’altro esser mirato con
                                indifferenza. Non hanno fatto forse questo e quello altrettanto? Sì:
                                ma non hanno saputo cogliere tutti due il punto stesso.</p>
                            <p>[49] Tutti i salti tondi che abbiamo spiegato potersi fare distesi
                                possono farsi ritirati con rancignar le gambe sotto al corpo.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-13">
                            <head>§ 13. Battuta girando, settima ed intrecciata</head>
                            <p>[50] La “battuta girando” si prende sempre con un Contratempo o con
                                un <hi rend="i">Dégagé</hi>: se va fatta di sbalzo va prevenuta da
                                un Contratempo volato girando, e saltandosi per esempio sul manco,
                                si cava il destro piede alla seconda, poi si batte nella prima
                                posizione e si torna a staccare in grande, quanto più puole, cadendo
                                poi su il piede medesimo, levando l’altro in aria. Per esser
                                perfettamente fatta questa Capriola, il corpo stando in aria, deve
                                tenersi in linea piana, parallelo alla terra, cadendo poi obbliquo;
                                questa non fa altro che mezzo giro, e si termina l’intiero sul piede
                                che sta a terra, nel tempo che si raddrizza il corpo; e così va
                                fatta volendosi fare di sbalzo. Se a fior di terra, si prende con un
                                Contratempo che non sia volato, o con un <hi rend="i">Dégagé</hi>,
                                ed allora si attacca la Capriola suddetta, la quale non avendo la
                                grande alzata, non si porta il Corpo in linea piana per aria, ma
                                alquanto obbliquo. Facendosi con il <hi rend="i">Dégagé</hi> prende
                                una battuta di Musica, col Contratempo ne prende due in tempo di
                                    <term type="dance">Giga</term>.</p>
                            <p>[51] La “settima intrecciata” è l’istessa, ed ove in quella si batte,
                                in questa s’intreccia una settima, somigliando all’altra in tutto il
                                resto.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-14">
                            <head>§ 14. Sissone battuto</head>
                            <p>[52] Il “Sissone battuto” è tra il numero delle Capriole. Preso che
                                si sara il <hi rend="i">Sissonne</hi> (<ref target="#part-1_30"
                                    >cap. XXX</ref>), dopo la piegata si spicca un salto e con un
                                piede, per esempio il destro, si batte nell’altro, facendo una o più
                                battute, sebbene una è da melenso, e poi cadendosi sul manco, il
                                dritto si solleva alla seconda in aria. Questa battuta si puole far
                                tanto avanti quanto addietro, come da fianco: ma si avverte, che
                                raddoppiandosi questi Sissoni, se saranno avanti o indietro si
                                faranno uno con un piede e l’altro con l’altro, se fiancheggiati si
                                batterà sempre con l’istesso piede.</p>
                            <p>[53] Vi sono que’ “battuti volati”, quali sebbene si possono prendere
                                da <hi rend="i">Sissonne</hi>, ma perché han di bisogno di una
                                maggior levata, si sogliono antecipare con un <hi rend="i"
                                    >Bourrée</hi>, e poi il <hi rend="i">Sissonne</hi> battuto, nel
                                quale cacciandosi il corpo in aria va in linea obliqua e si batte in
                                una delle divisate maniere, cadendosi poi come di sopra si è
                                spiegato, ed in questo ultimo tempo di distaccare in seconda si fa
                                in grande, in qual guisa farà la sua maggior veduta.</p>
                            <p>[54] Tutti questi Sissoni, siccome li abbiamo spiegati distesi
                                similmente diciamo che posson farsi ritirati.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-15">
                            <head>§ 15. Pistolette in aria</head>
                            <p>[55] Nel parlar delle Pistolette a terra (<ref target="#part-1_20"
                                    >cap. XX</ref>) dissimo che, oltre di quelle, vi erano l’altre
                                “in aria”, le quali vanno annoverate tra il numero delle Capriole e
                                adesso siamo nel tempo di divisarne.</p>
                            <p>[56] Le “Pistolette in aria” hanno il tempo di una quarta
                                intrecciata, tra il numero delle quali va questa Capriola. Si
                                comincia ella con un piede alla seconda in aria, e sia questo per
                                esempio il destro, si salta sul sinistro, s’intreccia e si cade su
                                dell’altro piede o sull’istesso su cui si saltò, ed un resta
                                distaccato alla seconda in aria.</p>
                            <p>[57] Da’ provetti Ballerini queste pistolette si sono fatte in seste,
                                e tutto proviene dalla celerità del Ballante il quale, quanto più
                                sollecito intreccia, tanto acquista di merito.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-16">
                            <head>§ 16. Ali di Piccione</head>
                            <p>[58] Le “Ali di piccione” hanno la somiglianza delle Pistolette,
                                cominciano e finiscono come di sopra abbiamo spiegato, la sola
                                differenza si è nel battere, che in quelle sono le battute
                                intrecciate, in queste in prima, battendosi i piedi vicino ai
                                calcagni.</p>
                            <p>[59] Queste Capriole si posson raddoppiare per quanto si vogliono, sì
                                con un piede come cambiando piè.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-17">
                            <head>§ 17. Jeté battuto in aria</head>
                            <p>[60] Il <hi rend="i">Jeté</hi> “battuto in aria” va pur tra il numero
                                delle Capriole. Non è egli altro che quello spiegato (<ref
                                    target="#part-1_18">cap. XVIII</ref>); la sola differenza si è
                                che quello fassi in terra ed in questo, essendosi spiccato in aria,
                                si fanno i battimenti sul collo del piede: se si vogliono
                                raddoppiare si abbia relazione all’istesso (<ref
                                    target="#part-1_18-2">cap. XVIII § 2 in fin</ref>).</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-18">
                            <head>§ 18. Capriole alla Turca</head>
                            <p>[61] Dal titolo istesso queste Capriole “alla Turca” s’intende di
                                essere adoperate nel <term type="character">carattere
                                    Turchesco</term>; si fanno rancignate sotto al corpo, ed invece
                                di battersi come il solito ed intrecciarsi si batte pianta e pianta
                                di piede; e questa battuta puol farsi per due, al più per tre
                                volte.</p>
                            <p>[62] Si fanno similmente “in fianco” con tenere secondo il solito in
                                aria il corpo obbliquo, ed in queste si cade sopra un piede.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-19">
                            <head>§ 19. Galletti</head>
                            <p>[63] Le Capriole dette “Galletti” van prese a piedi pari, cioè dalla
                                prima spagnuola, dopo la piegata, che sarà con le ginocchia
                                accoppiate, nel saltare si rancignano le gambe, così unite come
                                stanno, e poi di nuovo distendendosi, tornano a fare una battuta con
                                i calcagni verso le cosce, e nel cadere si cade con tutti due i
                                piedi, restando uniti.</p>
                            <p>[64] Si fanno pure diversamente ed è più difficile, che dopo la prima
                                ritirata si distendono i piedi, con alzarli per avanti quanto più si
                                possono, curvando il corpo, come coricarsi sulle gambe istesse, e
                                nel principio della cascata si raddrizzano i piedi per in giù, ed il
                                corpo si distende nel suo naturale.</p>
                            <p>[65] Si possono fare di altra maniera, e sono che nel saltare le
                                gambe pure accoppiate senza ritirarsi indietro, dal bel principio si
                                alzano avanti con l’abbassarvi sul corpo, e nella cascata si osserva
                                l’istesso che abbiam di sopra esposto.</p>
                            <p>[66] Tutte queste Capriole, perché hanno bisogno di grande alzata, si
                                prevengono o con un <hi rend="i">Brisé</hi> o con un <hi rend="i"
                                    >Sissonne</hi>. Si dicono “Galletti” perché hanno la simiglianza
                                a’ salti del Gallo, quando questo salta per volare osservasi che si
                                rancigna le gambe, come nel principio, se in qualche rissa salta per
                                andare addosso a qualche animale, salta con distendere le gambe
                                avanti, come nell’ultime due maniere abbiamo dimostrato.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-20">
                            <head>§ 20. Salto dell’impiccato, Saut Empendù</head>
                            <p>[67] Il “Salto dell’Impiccato”, detto <hi rend="i">Saut Empendù</hi>
                                si fa nel carattere di <term type="character">Pulcinella</term>, di
                                un <term type="character">Ubbriaco</term> o d’altro <term
                                    type="character">Goffo</term>, e talvolta si fa per bizzarria,
                                per esser questo un salto difficile. Si prende pure a piedi pari con
                                le ginocchia unite, si piega, e nello spiccar del salto si raddrizza
                                bene il corpo con le gambe accoppiate, le braccia distese si
                                lasciano cadere con le mani toccanti le cosce e la testa abbandonata
                                da un lato, nel cader poi, arrivato a fior di terra si distacca bene
                                in aria un piede quanto più si puole, cadendosi obliquo sull’altro
                                piede.</p>
                            <p>[68] La difficoltà di questo salto consiste in una gran levata, che
                                ha di bisogno per far bene osservare quella figura a’ Spettatori,
                                diversamente a nulla ridurrebbesi; e chi non ha l’abilità di questa
                                alzata in verun conto deve fare sì fatta Capriola.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-21">
                            <head>§ 21. Salto morto</head>
                            <p>[69] Il “Salto Morto” si prende dalla quinta posizione vera e si puol
                                fare “sotto al corpo” e “fiancheggiato”. Per farlo nella prima
                                maniera va preso con <hi rend="i">Brisé</hi> e un Mezzo <hi rend="i"
                                    >Sissonne</hi>, si piega già dalla suddetta quinta, e nel
                                levarsi, si spicca un gran salto distaccandosi le cosce ne’ fianchi,
                                quanto più larghe si possono, e devesi fermare alquanto in aria in
                                quella situazione; quanto poi sta per non potersi più reggere,
                                riunisca nella cascata ad un tempo i piedi e cada in quinta; se nel
                                fin della caduta si vuol battere, crescerà di preggio.</p>
                            <p>[70] Quel “fiancheggiato” si piglia con un Contratempo da lato, ed è
                                l’istesso di questo con la solita fermata in aria, e si differisce
                                che l’alzata si fa da lato, e da lato si distendono le gambe.</p>
                            <p>[71] Il trattenersi fermato in aria è cosa ben difficile, che per
                                poterla fare ha bisogno di grand’arte; sospendasi il corpo con gran
                                leggerezza in aria, distendansi le ginocchia, si distacchi ben bene,
                                che così potrà trattenersi alquanto.</p>
                            <p>[72] Questo era un passo speciale del Sign. <persName key="Cesarini"
                                    >Cesarini</persName>, cui stava più degli altri sospeso in
                                aria.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-22">
                            <head>§ 22. Forbice</head>
                            <p>[73] La “forbice” è una Capriola usata nel carattere di <term
                                    type="character">Pulcinella</term>, si prende dalla prima
                                posizione Spagnuola ed in detta va tagliata; si spicca il salto ed
                                essendo in aria, uniti i ginocchi come se fossero inchiodati, si
                                slargano i piedi, potendosi portare indifferentemente avanti il
                                dritto o il manco, e nel cascare si riuniscono altra volta i piedi
                                nella medesima prima, sulla quale si cade a piombo; questa Capriola
                                non vuole troppa alzata.</p>
                            <p>[74] V’è un’altra sorte di queste Capriole, che vogliono una levata
                                maggiore, e si fa tutta aperta, vale a dire che li ginocchi non
                                stanno uniti, ma distesi con le gambe, si aprono nell’articolazione
                                della coscia mandandone una avanti ed una addietro.</p>
                            <p>[75] Io, nella prima maniera, dopo la prima aperta ho tornato a
                                serrar le gambe fino alla quinta Spagnuola, e tornarle altra volta
                                ad aprirle nel salto istesso. Nella seconda guisa, nel mentre
                                principiava la cascata ho dato un moto circolare alla vita, che le
                                faceva fare mezzo giro.</p>
                            <p>[76] Queste Capriole tutte, essendo appartenenti al carattere di
                                    <term type="character">Pulcinella</term>, vanno accompagnate col
                                movimento del braccio dall’istesso lato del piede. Nel carattere di
                                    <term type="character">Piraut</term>, o sia “Molinaro alla
                                francese”, va molto adoprata la Capriola a forbice tutta aperta.</p>
                            <p>[77] Si distingue questo carattere di <term type="character"
                                    >Mulinaro</term> alla Francese dall’Italiana: in questa veste
                                una tunica succinta fino al ginocchio, e le maniche lunghe come
                                quelle di <term type="character">Pulcinella</term>; alla Francese
                                veste a vita con le maniche strette fino a’ polsi, e porta i suoi
                                bottoni. Il color sì dell’uno come dell’altro è bianco, cappello pur
                                bianco, e tutto asperso di polvere.</p>
                            <p>[78] Questa specie di Capriola puol farsi pure col tempo alla Reale,
                                vale a dire, che nel salto unite le ginocchia si slargano alla
                                quarta Spagnuola, si tornano ad accostare alla prima e si
                                allontanano finalmente più della quarta, cadendo poi in prima, nel
                                carattere di <term type="character">Pulcinella Francese</term> con
                                due gobbe, che tal da quella Nazione si costuma, ho fatto la cascata
                                con i piedi alla quarta Spagnuola ed i ginocchi serrati e piegati,
                                che stavano un mezzo palmo alti da terra, e di simil foggia ho
                                seguitato a caminare, finendo la caminata con un salto tondo preso
                                dalla stessa situazione.</p>
                        </div>
                        <div type="section" xml:id="part-1_60-23">
                            <head>§ 23. Salto del Basco</head>
                            <p>[79] Il “Salto del Basco” si fa da lato, si comincia da posizione
                                chiusa o pur da qualunque altra, e sia per esempio il destro avanti,
                                col quale si fa un <hi rend="i">Dégagé</hi> in seconda, indi un <hi
                                    rend="i">Jeté</hi> col sinistro sotto, poi si leva in aria il
                                destro piè, rialzasi il sinistro, e si lascia andare quanto più si
                                puote in aria, la forza di questo alto si è che quanto più si faccia
                                sul fianco, più riesce bello: si puole fare ritirato e disteso; se
                                il <hi rend="i">Jeté</hi> si fa col destro si casca sul sinistro, se
                                col sinistro sul destro piè. Da questo ebbe origine il salto
                                ribaltato, già ridotto allo stato descritto nel <ref
                                    target="#part-1_60-9">§ 9</ref>.</p>
                            <p>[80] Queste sono le principali Capriole, alle quali se ne uniscono
                                una portentosa quantità, e queste istesse variar si possono da’
                                Ballanti virtuosi e di abilità, nelle diverse fogge che il valor
                                proprio potrà suggerire.</p>
                        </div>
                    </div>
                    <div type="chapter" xml:id="part-1_conclusioni">
                        <head>[Conclusioni]</head>
                        <p>[1] Generalmente parlando, tutti questi sono i passi ch’essendo Teatrali
                            poi si eseguiscono in Teatro con delle differenze, non come abbiamo
                            minutamente dimostrato, perché differiscono tra loro e cambiano
                            moderazione per le variazioni de’ tempi; nonostantecché siano l’istessi
                            i passi divisati, ma si possono fare in tempi larghi, presti, andanti,
                            fugati: cosicché il passo medesimo si fa in variata maniera e si adatta
                            alla qualità del tempo, che se ad ogni tempo si dovrebbe ligare passo
                            differente, si vorrebbe una infinità di passi.</p>
                        <p>[2] Tutte queste Capriole espressate e salti sono i più rimarchevoli, e
                            pochi di essi possonsi ligare insieme tra loro o con dell’altri, la
                            ragione si è che i salti in grande han bisogno di prevenirsi, e
                            specialmente volendosi fare fuor di misura. Oltre di che, unendoli, la
                            lena non reggerebbe alla veemenza di sì detti salti e Capriole, che per
                            ben farle la gamba deve stare riposata e non snervata, altrimenti la
                            macchina aggitarebbesi in guisa tale che invece di appagare, stuccarebbe
                            lo Spettatore. Un Ballerino affannato e del tutto lasso non può mai
                            cader leggermente e levarsi con lindura: ma bisogna della forza per aver
                            impeto all’alzata o sostenersi, nel piombare dall’alto a basso sulla
                            punta di quel piede sopra di cui cade. Inoltre il ballerino che voglia
                            saltare non deve travagliar di gamba, non bisogna ballar terreno,
                            altrimenti fatigarebbesi troppo le articolazioni, e stanchi poi non
                            avran vigore all’elevarsi; onde fa di mestieri che il carattere deve
                            essere o del tutto saltato, ovvero del tutto a mezz’aria, o intieramente
                            a terra; perciò v’è la divisione de’ tre caratteri, e perciò in ogni
                            fornito Teatro non deve mancarvi né il Ballante serio, né di quel di
                            mezzo Carattere, né il Grottesco, per l’Eroico, il Comico ed il Bernesco
                            carattere, che per ordinario entrano ne’ balli.</p>
                        <p>[3] Non solo il gusto delle Nazioni è l’un dall’altro diverso; ma quel
                            delle Città stesse è discordante. I Teatri vengono popolati di vari
                            ranghi e di diversi geni, ed ognuno brama d’esser soddisfatto. L’amante
                            delle sorprese si appaga de’ salti strepitosi, il bizzarro vuol veder
                            lepidezze, il sensibile s’interessa nel maneggio delle passioni. Ma
                            serbomi di parlar di ciò in altro mio Trattato, continente unicamente
                            l’esecuzione del Ballo Teatrale ed obbligo del Compositore, annessavi
                            una scelta di Programmi sì miei come di vari Autori.</p>
                        <p>[4] Io ho veduto gire a terra in molte Parti que’ stessi balli che con la
                            stessa Musica ed il Vestiario medesimo, hanno fatto la sorpresa in un
                            Teatro di un’altra Città. La cagione delle diverse Città si è la
                            differenza de’ gusti, e quella de’ Teatri si attribuisce alla struttura
                            ed alla grandezza de’ medemi, ove un’eco differente non dà all’armonia
                            l’istessa corrispondenza: se la Musica sarà stridente, in un piccolo
                            Teatro farà forse un mal sentire, ed in un grande non avrà più
                            quell’aspro. Quell’aria di ballo che avrà piacciuta in un Teatro grande,
                            andando in un piccolo offenderà l’orecchio; la stessa forza de’
                            stromenti toglie il gusto della Musica: sembrerà fracassosa, una
                            stonazione di organi. Perciò pur giova il saper della Musica al
                            Ballerino, come avvisai nel Capitolo Terzo, qual conoscendo il vaso del
                            Teatro metterà fuori quelle adattate Musiche, o se deve di nuovo farli
                            componere, ne dia al Compositore il tornio per lavorarvi a gusto e non
                            restarvi deluso. A quanti Maestri di Musica han caduto le Opere loro per
                            non avere a ciò riguardo e per non esser forniti di questi principi: lo
                            stesso accade a’ Cantanti, che in un Teatro un’aria ha scosso l’Applauso
                            universale, in un altro si sbuffava di tedio. Spero far conoscere questa
                            verità con ragioni fisiche e prattiche nell’altro citato mio <hi
                                rend="i">Trattato</hi>, e quanto vaglia la forza del Teatro, e le
                            qualità devon tenere i Danzatori per potere giugnere al fine de’ loro
                            desideri ed ottener premio de’ lor sudori.</p>
                        <p>[5] Chi de’ principianti per trar profitto si valerà di questo mio <hi
                                rend="i">Trattato</hi>, mi lusingo di ricavarne dell’utile. Chi,
                            secondo lo stile de’ Giovinetti, farà il critico alla frase, alla
                            maniera di porgerlo, resterà senza il vantaggio che potrà da lui
                            conseguirne. Oh! volesse il Cielo, che Io tornar potessi negli anni
                            freschi, ma con lo stesso discernimento che per la Dio grazia tengo al
                            presente, vorrei divenire il primo Sapiente del Mondo, e nella nostra
                            bell’Arte esser vorrei un singolar portento. Ma così va: manca a’
                            Giovanetti il senso, e quando questo si acquista è vano ogni ripiego di
                            rinfrancarsi tutto il tempo negletto.</p>
                        <trailer>FINE DELLA PARTE PRIMA</trailer>
                    </div>
                </div>
            </div>
        </body>
    </text>
</TEI>