El responsable de esta sección es @jotamorales-romulus
El registro en video se realizó con el objetivo de dejar constancia en el tiempo del proceso, los avances y los resultados finales de cada proyecto. Este material sirve como testimonio del trabajo colectivo llevado a cabo durante el taller, mostrando de manera ordenada las distintas etapas de construcción y experimentación. Además, permite difundir la experiencia en redes sociales e instancias académicas, acercando el trabajo realizado a otras personas interesadas en el área. También constituye un recurso que podrá consultarse en el futuro para valorar y recordar la experiencia compartida en el curso, así como para inspirar a nuevos estudiantes que participen en ediciones posteriores de la asignatura.
- Durante una visita a la universidad, Mónica Bate nos mostró el video The Life of Crystals, donde documenta su proyecto de arte sonoro con cristales piezoeléctricos. Este registro fue un referente clave, ya que su enfoque minimalista y claro resulta cercano a lo que queríamos realizar en el taller. La edición sencilla y la manera en que muestra los avances y la interacción con el objeto aportaron ideas valiosas para la documentación de los proyectos.
Otro referente importante fueron los registros audiovisuales que han realizado anteriormente en el Taller de Celebración. Se hace registro de las clases y trabajo de los alumnos. Anteriormente habia cursado este taller y había realizado registro en este. También tomé como referencia los reels de Instagram que se publican semanalmente, los cuales buscan captar la atención con cortes breves, música de fondo y un formato vertical pensado para redes sociales. Este tipo de registros son fáciles de grabar y editar, y suelen tener una duración de entre 30 segundos y 1 minuto.
Se decidió trabajar con dos estilos principales según el formato:
- Para los reels de Instagram, se optó por un estilo dinámico, con cortes rápidos y música de fondo que mantuvieran la atención del espectador. La idea es generar contenido que llame la atención de las personas y despierte su interés por el taller.
- Para los videos de registro completo, se eligió un enfoque más neutro y detallado, con planos más largos que permitieran observar cada etapa del proceso con claridad y una amplia variedad de tomas que mostraran casi en su totalidad el trabajo realizado en clases.
- El registro se realizó principalmente durante las sesiones de taller, a lo largo de aproximadamente tres semanas, comenzando con el prototipado en protoboard y continuando con el desarrollo de las PCBs, el modelado y la impresión 3D.
- El objetivo fue capturar la mayor cantidad posible de instancias relevantes, generando un registro completo del proceso de cada grupo.
- Me aproximé a cada grupo para registrar sus actividades, desplazándome por las salas a lo largo de todo el horario de las sesiones.
- Se utilizaron los siguientes equipos:
- Cámara Canon solicitada al pañol digital
- Trípode de mano
- Trípode grande (para tomas fijas)
- La grabación comenzó una sesión después del inicio del prototipado, para dar tiempo a que los grupos avanzaran con sus protoboards, pero aún se encontraban realizando modificaciones.
- Los videos se almacenaron inicialmente en la tarjeta SD de la cámara (64 GB), que permitió registrar todo el material. Para asegurar respaldo y agilizar la edición, se transfirieron posteriormente al computador, desde donde se importaron a los programas de edición.
- Se utilizó CapCut en PC por su facilidad de uso e interfaz intuitiva, lo que permitió realizar la edición de forma rápida y sencilla.
- Se generaron diferentes tipos de videos:
- Reels de sesiones: fragmentos cortos, de cortes rápidos y duración total entre 30 y 50 segundos, adaptados al ritmo de la música y pensados para redes sociales.
- Video general de registro: tomas de aproximadamente 5 segundos cada una, permitiendo apreciar detalles de las etapas de trabajo.
- Videos individuales por grupo: registro en un set montado especialmente, mostrando la evolución del proyecto de cada equipo (protoboards en funcionamiento, PCBs diseñadas y PCBs finales funcionando).
- En todos los casos se ajustó el color y se agregó información básica al inicio del video (nombre del grupo y del proyecto).
VIDEO DE REGISTRO - TALLER MÁQUINAS ELECTRÓNICAS
- Los videos se subieron a la cuenta de Instagram del taller, y adicionalmente se subieron al canal https://www.youtube.com/@jothitaromulus y fueron entregados via Wetransfer.
- Los formatos utilizados fueron:
- Resolución 1080p
- Formato MP4
- Orientación vertical (para reels) y horizontal (para videos completos)
- La duración de los clips varió según el objetivo:
- Reels: 30–50 segundos
- Videos de registro completo: duración más extensa, con cortes más largos para que el espectador pueda visualizar el trabajo con calma o dependiendo del ritmo.
- Como el registro se realizaba de manera continua durante el taller y no necesariamente en orden, la clasificación de los videos se hizo en etapa de edición.
- Para diferenciar el material de cada grupo, se crearon proyectos de edición independientes, organizando los clips por equipo antes de montar cada video final.
- En la introducción de cada video individual se incluyeron:
- Nombre del proyecto
- Integrantes del equipo
- Breve explicación del funcionamiento
Al iniciar el examen se hara uso de un video el acompañará la presentación deñ taller y cumplirá la función de contextualizar el trabajo realizado. Contiene los siguientes elementos:
-Este video se presentará como apoyo para la introducción del taller ante la comisión, mostrando el avance y trabajo realizado por los alumnos.
- Registro de sesiones de clase: fragmentos que muestran el trabajo colectivo, el desarrollo de prototipos, la colaboración entre grupos y los distintos momentos de aprendizaje durante el semestre.
- Presentación del equipo docente:
- Nombres de los profesores responsables.
- Nombre de la ayudante de taller.
- Créditos finales: mención a todos los estudiantes participantes, indicando sus grupos de trabajo y los nombres de cada proyecto.
Para la presentación de cada grupo se acompañara con un video con el registro de su trabajo en loop en tablets o iPads apoyadas en un soporte impreso en PLA
- A cada grupo se le hace envio de sus respectivos videos mediante WeTransfer.
- intro y descricipion del del proyecto con los nombre de los integrantes
- Registro protoboard
- Registro de la PCB diseñada.
- Registro de la PCB final en funcionamiento.
El responsable de esta sección es @jotamorales-romulus.
La responsable de esta sección es @Bernardita-lobo.
- mi trabajo consistió en la gestión, captura y edición fotográfica de los protoboards, placas PCB y carcasas desarrollados por mis compañeros.
-
Para esto, inicié con una investigación de referentes fotográficos vinculados al área tecnológica y de producto, con el fin de definir un estilo visual coherente.
-
Tomé como referencia el portafolio de un fotógrafo especializado en productos, ya que su enfoque estético sugiere simpleza y neutralidad al momento de exponer los objetos. Además, me interesó cómo trabaja con fondos limpios, encuadres cerrados y una paleta controlada, lo que permite centrar la atención exclusivamente en el producto. Esta referencia me ayudó a definir una línea visual coherente para las fotografías del taller. https://www.trucco.photography/productos
▼ Fuente: Foto de referente fotográfico. Arturia. MICROBRUTE. Recuperado de https://images.squarespace-cdn.com/content/v1/55814e1de4b0f9f986faf351/1440725269068-ZH3CG5A674FMJMB0ZQ4R/image-asset.jpeg?format=2500w
▼ Fuente: Foto de referente fotográfico. Torna Final Post. Recuperado de https://images.squarespace-cdn.com/content/v1/55814e1de4b0f9f986faf351/1437147802659-J0WL73ASBVFSBVZXKKHD/Torna+Final+-+Post.jpg?format=2500w
-
El segundo referente lo consideré para la segunda parte del proyecto, ya que en esa etapa nos interesa que los proyectos sean documentados de manera directa en relación con su funcionamiento y propósito.
-
La idea es que la imagen no solo muestre el objeto, sino también se halla inmerso en su entorno o cómo podría ser utilizado en una situación real. http://martisans.com/portfolio/
▼ Fuentes: Marshall BCN 201 R3. Recuperado de http://martisans.com/wp-content/uploads/2022/06/Marshall-BCN_201_R3-6000x4000.jpg
http://martisans.com/wp-content/uploads/2021/10/2021-02-10_stock6271-2500x4000.jpg
- Además, revisé un video como referencia para comprender mejor qué elementos son necesarios al momento de fotografiar los procesos. https://youtu.be/75OEz5csiP8?si=EtXw4-0HqXXj7hrX
-
Antes de comenzar con la documentación fotográfica, planifiqué el set fotográfico. Se definió el uso de un fondo neutro con el objetivo de mantener una estética limpia y coherente, que facilitara la integración con la identidad gráfica y tipográfica del proyecto.
-
En una etapa inicial, se evaluó la posibilidad de utilizar fondos de color. Sin embargo, esta opción fue descartada por razones de legibilidad y para mantener una coherencia visual general.
-
Se diseñó una pauta de tomas que contempló tres tipos de encuadres: una toma en perspectiva, una vista cenital (desde arriba) y una toma de detalle. Esta planificación buscó asegurar la captura tanto de la forma general como de las terminaciones y particularidades de cada objeto.
-
También organicé los horarios de las sesiones fotográficas, considerando tanto los tiempos disponibles dentro del taller como la necesidad de sesiones adicionales fuera del horario habitual.
-
Para llevar a cabo las tomas fotográficas, primero se realizó el montaje del set. Las fotos se tomaron en una caja de luz con fondo infinito, equipada con iluminación integrada. Se utilizó también un trípode y una cámara para garantizar estabilidad y calidad en los registros.
-
Durante las sesiones, se documentaron distintos elementos del proceso: protoboard, placas PCB, carcasas, el producto final y cualquier otro avance que los grupos de trabajo consideraran relevante.
-
En el caso específico de las protoboard, se aplicó la pauta de encuadres definida en la planificación: una toma frontal con perspectiva, una desde arriba para mostrar la disposición de los circuitos y una de detalle para resaltar aspectos particulares.
-
Los registros fotográficos se realizaron principalmente durante el horario de taller, comenzando a partir de las 10 de la mañana. Para cubrir todos los procesos grupales, también se agendaron sesiones adicionales fuera del horario regular.
-
Las fotografías se editan en caso de que queden muy oscuras o si es necesario, eliminar alguna parte del fondo para mejorar su presentación. También se ajusta su tamaño a 1080x1080 píxeles, formato que elegimos para generar contenido para el Instagram del taller, en conjunto con mi compañera Camila Parada.
-
Estas fotos son subidas a este Drive, donde están disponibles en formato JPG y también como archivos editables de Photoshop. Además, las fotografías se encuentran organizadas en la carpeta "imagenes" presente en las carpetas de los grupos dentro del repositorio "00-examen", así como en la carpeta "imagenes" del "grupo-0b", al que pertenece esta misma documentación.
-
Los archivos fotográficos se nombraron siguiendo un formato estandarizado, como tme-grupo01-protoboard-registro01, que indica el taller, el grupo, el tipo de elemento y el número de registro. Esto facilitó la organización y el acceso a los documentos.
En el siguiente listado se incluyen los enlaces a los registros fotográficos de cada grupo, donde es posible acceder al conjunto completo de imágenes documentadas durante el proceso
La responsable de esta sección es @Bernardita-lobo.
-
Como taller visitamos el Museo MAC para ver la exposición de Matías Serrano. Cuando fui, no solo quedé maravillada, sino que también me pareció un referente perfecto para esta parte de mi trabajo.
-
Uno de los mayores retos para el montaje fue trabajar en una sala tan grande, donde predominan superficies planas y espacios abiertos que pueden sentirse fríos o vacíos.
-
Para evitar esa sensación y darle más dinamismo al espacio, decidí incorporar iluminación estratégica que genera volumen y contrastes. inspirándome en el uso de la luz que observé en el Museo MAC.
- En un principio, me habían encargado desarrollar dos propuestas de montaje, ya que aún no sabíamos con certeza de qué sala íbamos a disponer. Por lo tanto, elaboré dos alternativas considerando distintas condiciones de espacio e iluminación.
- Para el montaje es fundamental lograr explicar, de manera concisa y accesible, cómo se llegó a los resultados finales. Este taller en especial, trabaja en una disciplina algo diferente y puede resultar difícil de comprender. En ese sentido, la propuesta del montaje se dividirá en dos secciones: una donde se expongan los proyectos finales y otra donde se evidencien todos los procesos por los que tuvieron que pasar los grupos de trabajo.
-
En esta sección se presentará la pieza final, compuesta por la PCB y su carcasa. Cada grupo contará con un espacio propio, donde su proyecto será expuesto sobre una mesa.
-
Frente a cada objeto se colocará una cédula con los nombres de los integrantes del grupo y una breve descripción del enfoque conceptual del proyecto.
-
Además, se decidió incorporar tecnología NFC en las cédulas, de modo que al escanearlas se redirija al repositorio del grupo en GitHub, permitiendo acceder a la documentación completa del trabajo.
-
Esta sección estará organizada según las distintas etapas del proceso que desarrollaron los grupos de trabajo.
-
Entre estas etapas se incluyen: el maqueteo en protoboard, la creación de esquemáticos, el diseño y fabricación de las placas PCB, las soldaduras, el modelado de las carcasas y sus respectivas impresiones 3D.
-
Cada fase estará acompañada por una pieza visual representativa, como las protoboard o algunas de las primeras versiones impresas en 3D que fueron modificadas a lo largo del desarrollo. Esto permitirá visualizar y comprender fácilmente el avance de cada etapa.
-
Además, se incluirá un video de apoyo que muestra a los estudiantes trabajando y documentando sus procesos. Este material será proyectado tanto en un monitor como en el data. La sección funcionará como una recopilación visual y narrativa de los procesos productivos recorridos por los grupos para llegar al resultado final.
| Elemento | Cantidad |
|---|---|
| Ampolleta LED GU10 | 6 |
| Soquete cérámico GU10 | 6 |
| Cable eléctrico polarizado | 25 metros |
| Listones de pino (1" x 2") | 4 |
| Grapas metálicas | 50 |
| Tela negra | 10 metros |
| Enchufes macho | 2 |
| Tabletas | 6 |
| Monitor LED | 1 |
| Etiquetas NFC | 7 |
| Soportes PLA | 6 |
- Los archivos de Rhino están subidos en la carpeta Modelados
Espacio a cargo de @Camila-Parada
En un inicio las tareas asignadas al cargo consistieron en las labores de:
- Recuperación de logotipos institucionales desarrollados por organismos involucrados con el contexto de la entrega: “La Escuela de Diseño”, “la Facultad de Arte, Arquitectura y Diseño” y la Universidad Diego Portales.
- Desarrollo y producción de una identidad gráfica para el taller, y por ende, la exhibición.
Cumplir con la primera parte fue un proceso lento pero sencillo. El contacto con estudiantes de la carrera, el desarrollo de encargos previos de otros talleres en conjunto con el desarrollo personal de archivos vectoriales fue imprescindible para la obtención de cinco versiones de logotipos presentes en formatos svg, jpg y png.
▼ Fuente: Recurso de manufactura propia (captura de computador)
Menciono que en por temas de tiempo no fue posible la obtención del nuevo logotipo de la facultad que actualmente se encuentra en desarrollo por parte de “Constanza Gaggero” (Gaggero Works) pese a haber asistido a la charla el pasado 13 de junio. Dicho evento pudo ser un apoyo al entendimiento del desarrollo de una identidad colectiva. Una guía para pensar en el desarrollo de la pieza clave que representa el taller: un logotipo.
▼ Fuente: Discord del curso, canal "dis8644-taller". Enviado por "misaa.cc" — 10/6/25, 11:40
En un comienzo todo fue muy abstracto. Al no tener un camino establecido es que se elige como punto de partida el estudio aquellos elementos creados para la identidad y cuenta de Instagram del “Laboratorio de Interacción Digital” (LID), un espacio-hermano que se encuentra en contacto constante con la cuenta del taller (teee.udp) y que se dedican a exponer contenido de carácter exploratorio e inclusivo de máquinas y proyectos.
Ante ello surge la idea de un “vínculo” entre dichos espacios virtuales y el entorno físico de la universidad, manteniéndose “abiertos” ante la variedad de proyectos que se pueden ir desarrollando dentro del ecosistema UDP (no solo en la facultad de diseño, sino en la psicología y más). Al enfocarse en el tipo de contenidos he de concluir que son de carácter “inclusivo” en cuanto a la “diversidad” de tecnologías que son compartidas.
Con esta conceptualización de la esencia del taller se toma la decisión de explorar con la tipografía “Space Grotesk”, una fuente digital que se encuentra presente en los logotipos del “LID”.
▼ Fuente: Unblast.
Ya con estos antecedentes decidí realizar un "moodboard", un collage de referentes que reune las ideas que tengo en mente para las gráficas tales como tipografías, texturas, figuras y formas, colores, entre otros. Para ello decidí indagar usando páginas tales como Behance y Pinterest. En el caso de la segunda página, suelo usarla bastante para navegar y descubrir cosas nuevas que voy agregando a mis tableros personales, obteniendo referencias que vienen desde distintas partes (afiches, logotipos, experimentos, entre otros).
▼ Fuente: Recurso de manufactura propia. Producción hecha con Illustrator.
Tras ello se utiliza una imagen para generar propuestas de paletas de 4 colores cada una. Estos tonos representan paletas vibrantes de colores que sólo pueden observarse en una pantalla.
▼ Fuente: Recurso de manufactura propia. Producción hecha con Illustrator.
A la par, recuerdan al logotipo de Apple en versión arcoiris.
▼ Fuente: Wikipedia.
Estas paletas son sometidas a votación por parte del curso, teniendo como resultante la opción 2.
▼ Fuente: Recurso de manufactura propia. Producción hecha con Illustrator.
Por otra parte se destacan nuevas piezas que inspiran a la creación de gráficas, lo que permite trabajar con una grilla cuadrada, donde el texto contrasta con el fondo y recuerdan a pantallas de códigos.
▼ Fuente: Pinterest.
Cómo último recurso, se decide trabajar con una tipografía "Neo Geo" de W Type Foundry, fuente formada por figuras tales como cuadrados y circulos. Esta permite ser aplicada tanto en títulos como e textos acotados.
▼ Fuente: Behance.
Se comienza a moldear cada carácter de forma libre.
▼ Fuente: Recurso de manufactura propia. Producción hecha con Illustrator.
Con el tiempo el nombre “teee” se vuelve un problema dada la repetición de la vocal, por lo que se elije el acotarlo al termino “te3”.
Otra idea que se aplica al momento del desarrollo es la “continuidad” del taller. Este espacio es solo una versión de una serie de cursos que se ven vinculados con “tecnologías”, pero que por limitaciones de tiempo este semestre se acota al desarrollo de circuitos eléctricos. Ello hace que me decida por diseñar una pieza que por un lado conserve una letra y estructura rígida, a la par de presentar un carácter que pueda ser modificada según la temática futura que abordará el taller.
Para ejemplificar esto se crean 4 versiones de un mismo logo acotado, además de presentar otros dos logotipos extendidos de presentan un concepto asociado al taller en si.
▼ Fuente: Recurso de manufactura propia. Producción hecha con Illustrator.
▼ Fuente: Recurso de manufactura propia. Producción hecha con Illustrator.
Tras ello se escoge la propuesta que presenta sobriedad y equilibrio visual. Esta dará inicio a un futuro de posibilidades de nuevas representaciones.
▼ Fuentes: Recursos de manufactura propia. Producción hecha con Illustrator. Arriba logotipo, abajo formato sticker.
Se trabaja con una grilla cuadrada, la cual pese a contener dichas figuras permite acomodar elementos tales como fotografías, logotipos, fuentes, entre otros de forma más fluida gracias a la unión de estas figuras para la creación de piezas.
Primero se crean piezas para introducir al taller y presentar contenido para el examen.
Segundo se crean plantillas para modificar los contenidos para cada equipo.
Para la exhibición se debió preparar una serie de elementos que entreguen información de forma estratégica. Para ello se aplican las gráficas realizadas para Instagram adaptadas al formato físico de la impresión. Se escogen como sustratos el papel bond de 280 gr (50x70 cm) impreso en plotter, y cartulinas de 200 gr (carta) impreso con tinta negra en láser.
A) Listado de elementos
- Código del curso (DIS8644)
- Semestre y año
- Nombre del taller
- Nombre y apellido de los docentes
- Texto curatorial
- Logotipo actual de la carrera de diseño
- Logotipo scotado del laboratorio de interacción digital
- Logotipo desarrollado para el taller
B) Texto curatorial
"El Taller de diseño de máquinas electrónicas es un espacio de encuentro entre lo análogo y lo digital, entre lo artesanal y lo industrial, entre lo local y lo mundial. Su metodología se centra en las prácticas de inteligencias de carácter colectivo en pos del desarrollo de ideas innovadoras por parte de les estudiantes en un espacio.
Las piezas de la muestra son evidencia de un arduo trabajo por parte de 26 estudiantes estructurados en 9 equipos: 6 equipos concibieron y fabricaron máquinas electrónicas, mientras que otros 3 equipos se encargaron de tareas de apoyo colectivo que abarcan la planificación de aspectos técnicos, estéticos y funcionales para la producción de las máqiunas y su exposición.
Es así que cada máquina emerge como un fruto de iteraciones grupales, validaciones colectivas y soluciones cocreadas, cuyos procesos y resultados han sido sido rigurosamente documentadas en repositorios de GitHub, en el que se han incluido todas las etapas de desarrollo: archivos de diseño de PCBs en Kicad, simulaciones de circuitos en Falstad, y todo lo necesario para comprender el proceso productivo de cada máquina.
Bienvenides a un espacio que funciona metafóricamente como una máquina electrónica: cada estudiante, docente y herramienta actúan como componentes conectados para formar un circuito por donde transita energía y datos de forma colectiva. Les animamos a seguir la corriente y disfrutar de la exhibición."
C) Resultado
A) Lámina 1 (sólo texto)
"Esta exposición surge gracias al modelado de ideas generadas por cada grupo para desarrollar un objeto que funcionara en base a un circuito eléctrico. Para simular el comportamiento de la red en conjunto con la corriente eléctrica se trabajó con el simulador “Falstad”. Por otra parte, para generar diagramas, afianzar las piezas y diseño de las placas impresas se usó el software de KiCad. Estás últimas fueron fabricadas por “JLCPBC”, y entregadas al curso para su pronta soldadura de los componentes y montaje del objeto."
B) Lámina 2 (sólo texto)
"Estas piezas trascienden su función: son manifestaciones tangibles de un enfoque sistémico del diseño. Son resultado del potencial de las redes colaborativas, donde la interconexión humana fue tan esencial como las redes electrónicas. Es así que la muestra propone repensar la práctica del diseño electrónico como un ecosistema sinérgico, en el que la innovación rompe las barreras entre disciplinas, se despliega y hace eco gracias al flujo horizontal de saberes."
C) Resultados
A) Listado de elementos
- Código del curso (DIS8644)
- Semestre y año
- Número del grupo
- Nombre del proyecto
- Nombre y apellido de los integrantes
- Breve descripción del proyecto
- Logotipo actual de la carrera de diseño
- Logotipo desarrollado para el taller
- Pictograma NFC
B) Resultados
Cómo cada equipo posee información variada se realizó una serie de redacciones y correcciones de forma constante con cada equipo, compartiendo dichas versiones en el servidor del “Discord” del taller. Además, la grilla y los elementos gráficos fueron adaptados a ideas relacionadas según los productos, por lo que cada lámina posee su propia identidad expuesta.